╬ Cultura Gótica ╬

História da Arte Gótica

2012-02-05T11:09:00.000-08:00

História da Arte Gótica

Arte Gótica

INTRODUÇÃO
O estilo Gótico desenvolveu-se na Europa, principalmente na França, durante a Baixa Idade Média e é identificado como a Arte das Catedrais. A partir do século XII a França conheceu transformações importantes, caracterizadas pelo desenvolvimento comercial e urbano e pela centralização política, elementos que marcam o início da crise do sistema feudal. No entanto, o movimento a arraigada cultura religiosa e o movimento cruzadista preservavam o papel da Igreja na sociedade.

Catedral de Salisbury

Enquanto a Arte Românica tem um caráter religioso tomando os mosteiros como referência, a Arte Gótica reflete o desenvolvimento das cidades. Porém deve-se entender o desenvolvimento da época ainda preso à religiosidade, que nesse período se transforma com a escolástica, contribuindo para o desenvolvimento racional das ciências, tendo Deus como elemento supremo. Dessa maneira percebe uma renovação das formas, caracterizada pela verticalidade e por maior exatidão em seus traços, porém com o objetivo de expressar a harmonia divina.
O termo Gótico foi utilizado pelos italianos renascentistas, que consideravam a Idade Média como a idade das trevas, época de bárbaros, e como para eles os godos eram o povo bárbaro mais conhecido, utilizaram a expressão gótica para designar o que até então chamava-se "Arte Francesa ".

ARQUITETURA

Catedral de Lincoln -- Lincolnshire, Inglaterra

A arquitetura foi a principal expressão da Arte Gótica e propagou-se por diversas regiões da Europa, principalmente com as construções de imponentes igrejas. Apoiava-se nos princípios de um forte simbolismo teológico, fruto do mais puro pensamento escolástico: as paredes eram a base espiritual da Igreja, os pilares representavam os santos, e os arcos e os nervos eram o caminho para Deus. Além disso, nos vitrais pintados e decorados se ensinava ao povo, por meio da mágica luminosidade de suas cores, as histórias e relatos contidos nas Sagradas Escrituras.
Do ponto de vista material, a construção gótica, de modo geral, se diferenciou pela elevação e desmaterialização das paredes, assim como pela especial distribuição da luz no espaço. Tudo isso foi possível graças a duas das inovações arquitetônicas mais importantes desse período: o arco em ponta, responsável pela elevação vertical do edifício, e a abóbada cruzada, que veio permitir a cobertura de espaços quadrados, curvos ou irregulares. No entanto, ainda considera-se o arco de ogiva como a característica marcante deste estilo.

Abadia de Westminster

A primeira das catedrais construídas em estilo gótico puro foi a de Saint-Denis, em Paris, e a partir desta, dezenas de construções com as mesmas características serão erguidas em toda a França. A construção de uma Catedral passou a representar a grandeza da cidade, onde os recursos eram obtidos das mais variadas formas, normalmente fruto das contribuições dos fiéis, tanto membros da burguesia com das camadas populares; normalmente as obras duravam algumas décadas, algumas mais de século.

Catedral de Burgos, construída entre os século XIII e XV

ESCULTURA

A escultura gótica desenvolveu-se paralelamente à arquitetura das Igrejas e está presente nas fachadas, tímpanos e portais das catedrais, que foram o espaço ideal para sua realização. Caracterizou-se por um calculado naturalismo que, mais do que as formas da realidade, procurou expressar a beleza ideal do divino; no entanto a escultura pode ser vista como um complemento à arquitetura, na medida em que a maior parte das obras foi desenvolvida separadamente e depois colocadas no interior das igrejas,não fazendo parte necessariamente da estrutura arquitetônica.

Porta do Sarmental, Catedral de Burgos

Pilar dos Anjos, Catedral de Estrasburgo

A princípio, as estátuas eram alongadas e não possuíam qualquer movimento, com um acentuado predomínio da verticalidade, o que praticamente as fazia desaparecer. A rejeição à frontalidade é considerado um aspecto inovador e a rotação das figuras passa a idéia de movimento, quebrando o rigorismo formal.
As figuras vão adquirindo naturalidade e dinamismo, as formas se tornam arredondadas, a expressão do rosto se acentua e aparecem as primeiras cenas de diálogo nos portais.

PINTURA

A pintura teve um papel importante na arte gótica pois pretendeu transmitir não apenas as cenas tradicionais que marcam a religião, mas a leveza e a pureza da religiosidade, com o nítido objetivo de emocionar o expectador. Caracterizada pelo naturalismo e pelo simbolismo, utilizou-se principalmente de cores claras
"Em estreito contato com a iconografia cristã, a linguagem das cores era completamente definida: o azul, por exemplo, era a cor da Virgem Maria, e o marrom, a de São João Batista. A manifestação da idéia de um espaço sagrado e atemporal, alheio à vida mundana, foi conseguida com a substituição da luz por fundos dourados. Essas técnicas e conceitos foram aplicados tanto na pintura mural quanto no retábulo e na iluminação de livros".

A Anunciação -- Gentile de Fabriano, Pinacoteca do Vaticano

Cenas da Vida Urbana, Igreja Abacial de Murbach, França.

Howard Philips Lovecraft

2012-01-26T09:35:00.000-08:00

Howard Philips Lovecraft

1890 - 1937

Filho de Sarah Susan Phillips Lovecraft e Winfield Scott Lovecraft, Howard Phillips Lovecraft nasceu em 20 de agosto de 1890 na cidade de Providence, Rhode Island, Nova Inglaterra, Estados Unidos.

O seu pai era um vendedor viajante que morreu em 19 de Julho de 1989 após cinco anos internado no Butler Hosital em Boston, nessa data Lovecraft tinha apenas três anos.
Após a morte de seu pai Lovecraft começou a ter muito contato com o seu avô, o homem de negócios Whipple Van Buren Phillips.Na biblioteca do velho senhor Lovecraft se deparou com o que mais influênciou sua obra, As Mil e Uma Noites e a mitologia greco-romana. Foi lendo "As Mil e Uma Noites" que ele inventou o pseudonimo de Abdul Alhazred, segundo Lovecraft ele costumava quando criança andar pela casa com um turbante na cabeça se dizendo ser Abdul Alhazred, esse nome se tornou mais tarde o nome do árabe louco autor do Necronomicon.
Também na biblioteca de seu avô HPL se deparou com a obra de Edgar Allan Poe, autor que o influênciou imensamente.
A infância e juventude de Lovecraft foram difíceis, por causa de sua frágil saúde ele raramente saia de sua casa e não podia freqüentar a escola, o que o entristecia muito.
Sua educação então foi garantida por tutores particulares que visitavam sua casa. Sempre interessado por ciência ele foi um ótimo estudante de Química e Astrologia, publicando folhetos que distribuia pela cidade de Providence em sua bicicleta .
Em 1904 seu avô morreu e a antes rica família de Lovecraft entrou em declínio. Ele e sua mãe tiveram de mudar da antiga casa no estilo Vitoriano para uma mais simples, Lovecraft deprimido com o estado de sua família a perda da casa que trazia tantas lembranças pedalou até o rio Barrigton e pensou em se suicidar, mas esses pensamentos sairam de sua mente e ele voltou para a casa salvo.
Em 1908 quando ele não conseguiu graduar no segundo grau por problemas de saúde e falhou em entrar na Brown University mais uma vez ficou muito deprimido.De 1908 até 1913 ele viveu sozinho e isolado escrevendo muito pouco e em grande depressão.
Em 1914 ele saiu do estado vegetativo em que se encontrava, se filiou a United Amateur Press Association (UAPA) e National Amateur Press Association (NAPA), uma vez em seu meio ele começou a escrever muito mais, e finalmente podia mostrar aos outros seus trabalhos.
Nessa época Lovecraft escreveu "The Beast in The Cave", "The Alchemist", "The Tomb" e "Dagon".
Em 1919 a mãe de Lovecraft, Sarah Lovecraft foi internada no Butler Hospital onde morreu dois anos depois em 1921.
Em 1922 Lovecraft se mudou para Nova York e casou-se com a júdia russa Sonia Haft Greene. Durante esse tempo ele trabalhou na revista Weird Tales. Mas o casamento não deu certo, uma das razões foram os problemas de saúde mental de sua esposa.
Então em 1927 Lovecraft voltou para sua cidade natal, Providence, apesar de tudo que o tinha acontecido ele conseguiu superar seus problemas e entrou em seu apogeu, viajou por várias cidades e locais,(Quebec, New England, Philadelphia, Charleston, St. Augustine), escreveu "The Call of Cthulhu", "The Shadow out of Time" e "At the Mountains of Madness" entre outros. Conheceu os primeiros escritores a compartilharem o interesse pelo horror cósmico, August Derleth, Donald Wandrei, Robert Bloch, Fritz Leiber, dando início então ao círculo de Lovecraft, ou seja, os escritores de Cthulhu Mythos. Com a Grande Depressão ele comecou a simpatizar pelo socialismo e continou sempre um auto-ditata, estudando história, literatura e arquitetura.
Mas a tristeza voltou a vida de Lovecraft, em 1932 sua tia Mrs. Clark morreu e mais tarde em 1936 seu grande amigo Robert E. Howard (o criador de Conan o Bárbaro) se suicidou.
Então de 1936 até 1937 o cancer intestinal que Lovecraft tinha se desenvolveu muito levando a morte.
Entretanto a obra de Lovecraft, que quando ele era vivo nunca foi muito conhecida, hoje é amplamente divulgada através de várias publicações de seus livros e outros meios de comunicação.

Literatura Gótica

2012-01-23T12:39:00.000-08:00

Literatura Gótica

Contrapondo-se aos valores racionalistas e materialistas da sociedade burguesa, certos escritores do Romantismo criam uma literatura fantasiosa, identificada com um universo de satanismo, mistério, morte, sonho, loucura, e degradação. Trata-se da literatura de tradição gótica, conhecida também como maldita, que até hoje encontra adeptos na literatura, na música e no cinema. Note que a literatura de Tradição Gótica não é uma classificação literária independente, mas sim uma vertente do romantismo. O termo "gótico" foi roubado da arquitetura. Designa um estilo de construção muito elaborado, imponente e algo sombrio, que predominou durante a Idade Média. Ocorre que as primeiras obras do gênero tinham como cenários castelos medievais - e daí, foi um passo para surgir a expressão romance gótico. Curiosamente, a literatura gótica surgiu no século XVIII - o chamado "século das luzes". Talvez fosse uma reação ao racionalismo que então predominava na literatura e na filosofia. Considera-se que o fundador do gênero foi o inglês Horace Walpole (1717-1797), com O Castelo de Otranto, publicado em 1764. Já temos nessa obra o cenário por excelência do gótico, que ainda aparece, com algumas variações, em muitos filmes de terror de hoje: O castelo com passagens secretas, quadros que se movem,corredores longos e labirínticos, ruídos inexplicáveis. Parece que Walpole levava a sério: mandou construir para si mesmo um castelo em estilo medieval. Depois de Walpole, surgiram autores como William Beckford (1760-1844), Ann Radcliffe (1764-1823) e Gregory Lewis (1775-1818), autor de um escandaloso best-seller, O monge (1796). Essa moda do romance gótico foi breve, e hoje os primeiros representantes do gênero já não são muito lidos.

Sua influência sobre o século seguinte, porém daria frutos variados e bizarros. Mary Shelley (1797-1851) criou Frankenstein, livro que alcançou uma "imortalidade inexplicável". Outro grande personagem das histórias de terror ganharia sua versão definitiva em 1897, com Drácula, de Bram Stoker (1847-1912). Na Alemanha, E.T.A. Hoffmann (1776-1822), autor de novelas e contos como O homem de Areia, conseguiu elevar artisticamente o "elemento fantástico" do gótico. E, nos Estados Unidos, surgiria talvez o maior de todos os escritores de contos fantásticos: Edgar Allan Poe (1809-1849), autor de clássicos como O gato preto e William Wilson. Também há elementos góticos em O morro dos ventos uivantes, desvairada história romântica da inglesa Emily Brontë (1818-1848), e em Jane Eyre, da irmã de Emily, Charlotte Brontë (1816-1855).A tradição gótica vai longe. Já no século XX, temos autores como o arrepiante norte-americano H.P. Lovecraft (1890-1937). O cinema aproveitou os motivos góticos e os transformou em clichês cada vez mais difíceis de suportar. Autores de best-sellers, como Anne Rice e Stephen King, faturam muito repetindo esses mesmos clichês.

Tradição Gótica no Brasil

A tradição literária gótica é representada pela prosa de Álvares de Azevedo, por parte de sua poesia (a face Caliban) e por algumas contribuições de Bernardo Guimarães e Junqueira Freire.

Essa produção representa uma ruptura não apenas com os padrões literários vigentes, estabelecidos pela primeira geração romântica, mas também com os próprios valores da sociedade. Trata-se, em suma de uma literatura que afronta o racionalismo e o materialismo burguês e opta por zonas escuras e antilógicas do subconsciente, onde de fundem instintos de vida e de morte, libido e terror.

A literatura gótica sempre teve um caráter marginal, de acordo com o sentimento de marginalidade experimentado pelos escritores ultra-românticos que deram origem a ela em nosso país. No Brasil, tiveram ligações com essa tendência os simbolistas Cruz e Sousa e Alphonsus de Guimarães e o pré-modernista Augusto dos Anjos.

2012-01-09T10:55:00.000-08:00

Sinopse

Jack Skellington (Chris Sarandon) é um ser fantástico que vive na Cidade do Halloween, um local cercado por criaturas fantásticas. Lá todos passam o ano organizando o Halloween do ano seguinte mas, após mais um Halloween, Jack se mostra cansado de fazer aquilo todos os anos. Assim ele deixa os limites da Cidade do Halloween e vagueia pela floresta. Por acaso acha alguns portais, sendo que cada um leva até um tipo festividade. Jack acaba atravessando o portal do Natal, onde vê demonstrações do espírito natalino. Ao retornar para a Cidade do Halloween, sem ter compreendido o que viu, ele começa a convencer os cidadãos a sequestrarem o Papai Noel (Edward Ivory) e fazerem seu próprio Natal. Apesar de argumentos fortes de sua leal namorada Sally (Catherine O'Hara) contra o projeto, o Papai Noel é capturado. Mas os fatos mostrarão que Sally estava totalmente certa.

Curiosidades sobre O Estranho Mundo de Jack

Você sabia?

Tim Burton diz que a inspiração para a história/poema em que O Estranho Mundo de Jack é baseado surgiu depois que ele viu uma loja substituir a decoração de compras de Halloween pela de Natal. A troca de fantasmas e demônios por Papai Noel e sua renas mexeram com a imaginação do cineasta.
Na história original de Tim Burton, nenhum personagem aparece além de Jack, Zero e Papai Noel.
Na versão alemã de O Estranho Mundo de Jack, a personagem Sally foi dublada pela cantora punk Nina Hagen.
O personagem Behemoth (dublado por Randy Crenshaw) foi criado com base no ator de “filmes-B” Tor Johnson.
Um dos versos da canção “This is Halloween” diz: “… tender lumplings everywhere…”. Trata-se de uma referência à música “Tender Lumplings”, que o compositor Danny Elfman escreveu quando ainda fazia parte da banda Oingo-Boingo.
A decisão de não mostrar os rostos dos personagens adultos é uma homenagem aos desenhos animados de Charlie Brown.
A primeira aparição de Jack no cinema foi em Os Fantasmas Se Divertem. Note no topo do carrossel de Beetlejuice, próximo ao final do filme, quando o fantasma sai do chão depois de ser chamado por Lydia.
O gato que pula na lata de lixo, logo no começo do filme, é o mesmo gato que aparece no curta de animação Vincent, dirigido por Tim Burton em 1982.
A cobra vista no filme também aparece em Os Fantasmas Se Divertem.
Durante a canção “Jack’s Lament”, Jack passa entre duas lápides. A da esquerda é uma reprodução da pintura “O Grito”, enquanto a da direita é o cavalo do quadro “Guernica”, de Picasso.
Para facilitar a filmagem, a equipe criou duas estratégias: uma luz de alarme que avisava aos animadores se alguma das luzes do cenário não estivesse acesa; e um sistema que possibilitava um boneco ser substituído por outro caso ele quebrasse durante a gravação de uma cena.
Fonte: IMDb

DOWNLOAD

NECRONOMICON O LIVRO PROIBIDO DE H.P.LOVE CRAFT

2012-01-09T10:49:00.000-08:00

Introdução

O estranho escritor de ficção H. P. Lovecraft criou uma mitologia que inclui monstros bizarros, comunidades problemáticas, acadêmicos doidos e uma biblioteca cheia de ensinamentos proibidos. De todos os livros que detalham essa mitologia que Lovecraft menciona em suas histórias, há um em especial que estimula nossa imaginação mais do que qualquer outro: o "Necronomicon". De acordo com Lovecraft, o Necronomicon é um volume repleto de segredos e rituais que podem levar o leitor à loucura.

Na verdade, o "Necronomicon" não existe, embora haja mais de meia dúzia de livros com o título de "Necronomicon" nas livrarias. O livro é mais outro aspecto da ficção criada por Lovecraft, inventado como uma mera ferramenta usada na trama.

O "Necronomicon" tem um importante papel no mito do Cthulhu - a mitologia que é pano de fundo de grande parte do trabalho de Lovecraft e envolve extraterrestres com imenso poder. O autor menciona o livro em 18 de suas histórias, mais do que qualquer outro livro místico (real ou não) a que ele faça referência. Vários fãs do mito acham que o "Necronomicon" é a Bíblia do panteão de Lovecraft. E essa pode ser a razão para as pessoas se referirem ao livro dessa maneira: o "Necronomicon".
Lovecraft nos diz que o autor do livro foi o insano árabe Abdul Alhazred, que faleceu em 738 d.C. após ser devorado por um ou mais monstros invisíveis.
Mas o que é o livro especificamente? Baseando-se no que Lovecraft nos diz em suas histórias, parece que Alhazred escreveu, em sua maior parte, sobre uma raça de criaturas extraterrestres com poderes cósmicos. Eles os chama de os Anciãos, um termo que Lovecraft usava para mais de um grupo de criaturas estranhas. Em "The Dunwich Horror", Lovecraft insere um extenso trecho do "Necronomicon" que fala sobre o Ancião conhecido como Yog-Sothoth. Cthulhu, um monstro adormecido no fundo do oceano, também é mencionado na passagem. O leitor é informado de que Cthulhu é parente distante dos outros Anciãos e que ele só pode "espioná-los com discrição".
Ou seja, o livro é uma história de ficção sobre nosso mundo e as criaturas que reinavam sobre a Terra e outros planos há muito tempo. Lovecraft disse que o título significava "o livro dos costumes (ou leis) dos mortos", mas uma tradução mais literal é "o livro dos nomes mortos". Posteriormente, outros autores dariam ao "Necronomicon" sua reputação como um livro de encantos, mas, além de algumas descrições muito vagas de rituais de invocação, não parece ter sido essa a intenção original de Lovecraft.
Essa história a respeito dos primeiros dias de nosso planeta e dos seres de outro mundo que o controlavam é, no entanto, tão aterrorizante que, de acordo com Lovecraft, você poderia ficar louco ao ler o livro. Várias das histórias de Lovecraft terminam com um ou mais personagens enlouquecendo, e alguns deles o fizeram após ler o "Necronomicon". Lovecraft enfatizou que esses seres estavam tão além da compreensão humana que mesmo o ato de pensar neles por um curto período poderia distorcer sua mente.
Neste artigo, vamos explorar o autor do "Necronomicon", as várias traduções que ele menciona em sua ficção, os locais reais e imaginários em que seria possível encontrar uma cópia (caso o livro realmente existisse) e as fraudes e homenagens inspiradas na inteligente criação de Lovecraft

FELIZ NATAL

2011-12-26T11:20:00.000-08:00

A equipe do Agendagotica.blogspot.com deseja a todos os seus visitantes e seguidores um feliz natal e um prospero ano novo

Como funcionam os vampiros

2011-12-09T11:20:00.000-08:00

Origens da crença

Enquanto a maioria dos estudos focaliza as raízes culturais dos vampiros, alguns historiadores procuram as origens físicas. Não há evidências científicas de vampiros reais, mas há uma quantidade de condições médicas reais que podem resultar em comportamento e aparência vampirescos.

Vampiros entre nós?Uma variação moderna da lenda dos vampiros é o "vampiro psíquico". Esses vampiros modernos dizem buscar energia psíquica de outros e têm poder para drená-la sem o conhecimento da pessoa. Os vampiros psíquicos geralmente tentam drenar a força vital através da meditação e da concentração. Se não se alimentam dessa energia, dizem, ficam fracos como se não tivessem comido. De acordo com algumas crenças, esse tipo de vampiro existe há milhares de anos. Alguns dizem que esse fenômeno inspirou os vampiros do folclore.

Uma das mais interessantes "doenças vampirescas" é a porfiria. A porfiria é uma doença rara caracterizada por irregularidades na produção de heme, um pigmento rico em ferro no sangue. As pessoas que têm as formas mais severas de porfiria são altamente sensíveis à luz solar, têm dores abdominais severas e podem sofrer delírios. Um tratamento possível para a porfiria no passado pode ter sido a ingestão de sangue, para corrigir o problema (embora não exista evidência clara disso). Algumas pessoas com a doença têm boca e dentes avermelhados, devido à produção irregular de pigmento heme. A porfiria é hereditária, portanto, deve haver concentrações de doentes em certas áreas ao longo da história.
Uma origem física mais provável para o vampirismo é a catalepsia, uma condição física peculiar associada à epilepsia, à esquizofrenia e a outras desordens que afetam o sistema nervoso central. Durante um episódio cataléptico, a pessoa congela: os músculos tornam-se rígidos, por isso o corpo fica muito rígido e as taxas de batimentos cardíacos e a respiração diminuem. Uma pessoa que sofre de catalepsia aguda pode muito bem ser confundida com um cadáver.
Hoje, os médicos têm conhecimento e ferramentas para determinar com precisão se uma pessoa está viva ou não, mas no passado isso era decidido com base na aparência. O embalsamento era desconhecido na maior parte do mundo até pouco tempo atrás, portanto os corpos eram colocados diretamente nos túmulos. Um episódio cataléptico pode durar horas, até mesmo dias, tempo suficiente para um funeral. Quando a pessoa acordava, poderia ser capaz de se desenterrar e voltar para casa. Se a pessoa sofria mesmo de problemas psicológicos, tais como esquizofrenia, ela poderia ter apresentado o comportamento estranho associado aos vampiros.
O comportamento de cadáveres reais também pode ter sugerido o vampirismo. Após a morte, as unhas e os cabelos pareciam continuar a crescer devido a refluxos de pele, que podem dar a impressão de estarem vivos. Os gases do corpo se expandem, aumentando o abdômen, como se o corpo tivesse se alimentado. Se um corpo em decomposição fosse movido, este poderia muito bem romper-se, drenando todos os tipos de fluidos. Isso pode ter sido tomado como evidência de que o corpo se alimentava dos vivos.
Enquanto essas condições podem ter aumentado o medo dos mortos-vivos, as origens dos vampiros são provavelmente mais psicológicas do que físicas. A morte é um dos aspectos mais misteriosos da vida, e todas as culturas se preocupam com ela de alguma forma. Uma maneira de manipular a morte é personificá-la e atribuir-lhe uma forma. Em suas origens, Lamastu, Lilith e outros vampiros antigos semelhantes são explicações para um mistério terrível, a morte súbita de crianças e fetos no ventre. Os strigoi e outros cadáveres animados são os símbolos finais da morte: são os reais restos dos mortos.
Os vampiros também personificam o lado negro da humanidade. Lilith, Lamastu e outras antigas vampiras são o oposto da "boa esposa e mãe". Em vez de gostar das crianças e honrar os maridos, elas destroem os bebês e seduzem os homens. De maneira semelhante, os vampiros se alimentam de sua família, em vez de sustentá-las. Ao definir o mal através de figuras sobrenaturais, as pessoas podem controlar melhor suas tendências más, pois elas as externam.
A aparência de tantos monstros vampirescos através da História, bem como nossa fascinação continuada pelos vampiros, demonstra que isto é uma resposta universal à condição humana. É simplesmente da natureza humana moldar nossos medos como monstros.
Para saber mais sobre a rica mitologia dos vampiros, bem como criaturas relacionadas, clique nos links da próxima página.

Summer Darkness - Fotos do festival gótico

2011-11-25T15:10:00.000-08:00

Mais fotos do festival holandes Summer Darkness que teve sua 6° edição em 2010

http://www.summerdarkness.nl/festival/

FAITH AND MUSE

Ville Valo

2011-11-24T18:07:00.000-08:00

Dia 22 de novembro foi aniversario de 35 anos do Ville Valo,vocalista do H.I.M.
Como sou fã dele nada melhor que um post sobre o cara.

Ville Hermanni Valo (Helsinki, 22 de novembro de 1976) é o vocalista, compositor e frontman da banda de love metal finlandesa, HIM, que lançou sete álbuns de estúdio e quatro coletâneas. Eles foram a primeira banda finlandesa a ganhar o Disco de Ouro nos Estados Unidos.
Valo também foi o baterista do projeto Daniel Lioneye, que contou com Linde Lindstrom nos vocais/guitarra solo e Migé Amour no baixo (ambos membros do HIM).
Em 2004, Ville ganhou o prêmio "Golden God" no Metal Hammer Awards.

Família

Ville nasceu no distrito de Vallila, Helsinki, Finlândia. Seu pai, Kari, é finlandês, e sua mãe, Anita, descendente húngara. Logo após seu nascimento, sua família mudou-se para uma comunidade de Oulunkylä onde ele passou sua adolescência. Em 1984 nasceu seu meio-irmão Jesse Valo, lutador profissional de Thai boxer e integrante da banda Iconcrash.
Em seus últimos anos de adolescência, Ville trabalhou no sex shop de seu pai, saiu de casa quando completou 18 anos.
Ville sofre de asma e alergias. Uma vez ficou hospitalizado por 5 dias por causa de um ataque de asma.
Quando criança, Valo teve seus primeiros contatos com a música quando seus pais, amantes de música, e o apresentaram a alguns cantores populares da Finlândia, como Tapio Rautavaara e Rauli Badding Somerjoki. Um primo mais velho o apresentou a sons mais pesados, de bandas como o Kiss, Black Sabbath e Iron Maiden.

Passado musical

Ville participou/esteve de outras bandas antes de formar o HIM, tais como, B.L.O.O.D (1987-88), Eloveena Boys (1987-88), Kemoterapia (1989-99) e Daniel Lioneye. Também estrelou um vídeo por uma banda finlandesa, The 69 eyes.

Tatuagens

A primeira tatuagem foi um coração no pulso e segundo o proprio Ville significa : amor, respeito, amizade e sinceridade.

Ville possui uma tatuagem enorme no braço.Essa tatuagem ele fez com um amigo tatuador holandes.
O cantor confessa que ambos estavam bebados e que quando ele acordou no dia seguinte a tatuagem já estava feita

Algumas tatuagens foram feito por Kat Von D amiga pessoal do cantor.Os dois se conheceram nas gravações do album Dark Light,no qual a tatuadora faria a arte gráfica do cd. Kat von d fez varias tatuagens em Ville entre elas:

Os Olhos de Edgar Allan Poe

O poeta hedonista Charles Bukowski

A tatuagem´e uma homenagem a cineasta,poetisa e pesquisadora Maya Deren. Para quem não sabe Maya Deren se mudou para ao Haiti na decada de 1950 para fazer pesquisas sobre Vodu o que resultou em documentários. Maya deren tornou-se sumo sarcedotisa Vodu mas morreu em 1961,especulações dizem que ela morreu devido a uma maldição Vodu.

Outras tatoos de Ville Valo são:

Dilligaf palavra escrita em cima do coração que já possuía no pulso. Essa tatuagem aconteceu no festival Ruis Rock,na Finlandia. O Him era a atração principal. Ville Valo,Kat Von D, sua amiga Jen, Bam Margera,outros membros do HIM fizeram tatuagens iguais. O significado de “Dilligaf” acrônimo de “Does it look like i give a fuck?” (Parece que eu me importo?) era usado no início do século XX por marinheiros e nos anos 1970 por motociclistas.

Outra tatoo do Ville ´e um heartagrama simbolo do H.I.M no peito e em outras partes do corpo. No peito o Heartagram tambem foi desenhado por Kat afim de se esconder a inicial S de Suzana,ex namorada de Ville.
Depois Ville fez uma nova tatuagem no dedo,desta vez com a inicial J de Jonna,que na epoca era sua namorada.Atualmente Ville está solteiro.

Ville Valo e a presidente da finlandia Tarja Halonen no Dia da Independencia da Finlandia, 6 de Dezembro

Ville tambem tem tatuagens de simbolos egipcios

Essas são as tatuagens que eu conheço o significado mas ele possui muitas outras nas pernas,na barriga,nos braços,na nuca e certamente em outros lugares que nós desconhecemos por ser menos visivel.

Mais informções nesse link http://www.inkedmag.com/music/q-ville-valo/

Ate a proxima!!!

Filme Castelo Assombrado sinopse

2011-11-21T10:38:00.000-08:00

O Castelo Assombrado: Feitiçaria e Horror Gótico!

“O que é a coisa aterrorizante no poço, que queria mulheres?”

Quando encontramos reunidos num mesmo filme de horror os nomes do cineasta Roger Corman, dos atores Vincent Price e Lon Chaney Jr., do roteirista Charles Beaumont, dos produtores Samuel Z. Arkoff e James H. Nicholson, e por fim dos escritores H. P. Lovecraft e Edgar Allan Poe, o mínimo que podemos esperar é uma prazerosa sessão de entretenimento. “O Castelo Assombrado” (The Haunted Palace, 63) é um dos filmes que juntou esses nomes todos numa única produção, profissionais consagrados que fazem parte da história do cinema fantástico, através de suas contribuições inestimáveis para o desenvolvimento desse fascinante gênero artístico.

A direção e produção é de Roger Corman, mais conhecido como “O Rei dos Filmes B”, devido ao seu incrível talento em trabalhar com prazos curtos, aproveitando cenários de outros filmes, tendo à disposição poucos recursos e orçamentos pequenos, sem contudo deixar de lado o interesse dos argumentos obtendo resultados altamente positivos, além de lançar atores e diretores talentosos, e deixando um enorme legado de filmes significativos, principalmente aqueles produzidos nos saudosos anos 60, que tornaram-se objetos de culto e admiração para colecionadores. O roteiro é de Charles Beaumont, constante colaborador para criação de histórias fantásticas da série clássica de TV “Além da Imaginação” (The Twilight Zone, 1959/64). A produção executiva é da dupla especialista no gênero, Samuel Z. Arkoff e James H. Nicholson, responsáveis pela AIP (American International Pictures), estúdio com uma grande quantidade de preciosidades em seu catálogo.

A história é baseada numa novela de H. P. Lovecraft chamada “O Caso de Charles Dexter Ward” (escrita em 1928), que por sua vez faz parte do complexo universo ficcional dos misteriosos “Mitos de Cthulhu”, sendo na verdade a primeira adaptação de uma obra literária do autor para o cinema. E os produtores aproveitaram também a oportunidade para inserirem uma breve citação de um poema de Edgar Allan Poe, com o objetivo de venderem o filme como mais uma adaptação da obra do famoso escritor, tanto que o nome do filme é o nome desse poema. Como os filmes baseados em histórias de Poe estavam sendo bem sucedidos, eles decidiram filmar uma história de Lovecraft sob um rótulo já comprovado, através dos créditos para Poe. Aliás, tanto um quanto o outro dispensam comentários, pois são dois dos maiores escritores de horror de todos os tempos.

E completando essa introdução dos famosos nomes envolvidos em “O Castelo Assombrado”, o elenco é liderado pelo mestre Vincent Price num brilhante papel duplo, interpretando Charles Dexter Ward e seu ancestral, o feiticeiro Joseph Curwen. E ainda tem Lon Chaney Jr. (o eterno lobisomem no clássico homônimo de 1941), fazendo dessa vez um personagem coadjuvante. Ambos os atores estão imortalizados na galeria dos grandes ícones do horror, ao lado de Lon Chaney (o pai), Bela Lugosi, Boris Karloff, Basil Rathbone, Peter Lorre, Peter Cushing, John Carradine, Donald Pleasence e Christopher Lee, entre outros.

A história apresenta Joseph Curwen, praticante de magias ocultas, que 110 anos antes havia sido queimado vivo na estaca por aldeões enfurecidos da pequena cidade de Arkham, devido a sua bizarra conduta de bruxaria e experiências desastrosas envolvendo seres humanos. Seu espírito está aprisionado num retrato mas consegue se libertar e tomar posse do corpo de um descendente, Charles Dexter Ward, que chega à cidade junto com sua esposa Ann (Debra Paget), justamente para conhecer o enorme castelo que havia herdado de seus ancestrais, e o qual pertencera ao feiticeiro no passado.

Curwen está agora num novo corpo e volta a contar com o auxílio dos descendentes de seus antigos assistentes na época, Simon Orne (Lon Chaney Jr.) e Jabez Hutchinson (Milton Parsons). Atrás de força e poder sem limites, eles preparam o retorno dos Antigos (ou “The Old Ones”), seres grotescos e poderosíssimos que dominavam a Terra em tempos remotos, e que estão adormecidos apenas aguardando uma oportunidade de retomarem o poder no planeta. Esses monstros indizíveis foram criados por Lovecraft em seus famosos “Mitos de Cthulhu”.

Curwen retorna também à Arkham para se vingar dos aldeões que o executaram na fogueira, assassinando seus descendentes também queimando-os vivos. Quando ele estava na estaca aguardando ser consumido pelo fogo e pela dor infernal de sua carne ardendo em chamas, Curwen rogou uma terrível maldição para seus carrascos:

“Assim como a vila de Arkham se rebelou contra mim, eu renascerei dos mortos contra Arkham. Cada um de vocês, Ezra Weeden, Micah Smith, Benjamin West, Priam Willet, Gideon Leach. Todos vocês, seus filhos e netos, se arrependerão desta noite. De hoje em diante estarão amaldiçoados.”

O filme possui aqueles elementos típicos do horror gótico, como o imenso castelo sombrio localizado numa colina sinistra e ladeado por um cemitério, e a pequena cidade misteriosa que impõe medo aos seus visitantes (o condutor da carruagem que trouxe Ward e a esposa insistiu para que eles não ficassem na vila). Algumas cenas antológicas são quando eles estão caminhando à noite nas ruas solitárias e sombrias de Arkham, e são surpreendidos por um grupo de humanos mutantes, verdadeiras aberrações onde homens, mulheres e crianças tornaram-se vítimas de históricas experiências genéticas mal sucedidas, as quais eram realizadas por Curwen no passado ao inseminar belas mulheres com as lendárias e profanas criaturas dos mitos. Outra cena de destaque é justamente quando uma dessas criaturas monstruosas aparece de forma não explícita num poço nos porões do castelo, justificando a questão proposta pela tagline do filme, e que está reproduzida no início desse texto.

Algumas curiosidades sobre “O Castelo Assombrado”.

* O filme recebeu outros títulos originais alternativos como “The Case of Charles Dexter Ward” e “The Haunted Village”.

* O agora famoso e cultuado cineasta Francis Ford Coppola, responsável pelo clássico de guerra “Apocalypse Now”, pela trilogia da máfia “O Poderoso Chefão” e pelo horror moderno “Drácula de Bram Stoker”, começou sua carreira trabalhando ao lado de Roger Corman, e nesse filme ele colaborou de forma não creditada na concepção do roteiro, com alguns diálogos adicionais.

* Algumas citações lovecraftianas são claramente mencionadas no filme, como as entidades malignas “Cthulhu” e “Yog Sothoth”, e o lendário livro proibido dos mortos “Necronomicon”, quando o médico da cidade de Arkham, Dr. Willet (Frank Maxwell), explica para Ward a origem de seu ancestral Curwen e as lendas em torno de sua feitiçaria.

* O filme foi lançado no mercado brasileiro de vídeo VHS pela extinta “Globo Vídeo”, e está fora de catálogo há muitos anos, estando ainda inédito em DVD por aqui.

* A história “O Caso de Charles Dexter Ward”, de Lovecraft, também foi adaptada para o cinema em 1991 no ótimo “Renascido das Trevas” (The Resurrected), dirigido por Dan O’Bannon e com Chris Sarandon.

* O diretor de arte de “O Castelo Assombrado” foi Daniel Haller, que curiosamente foi o diretor dois anos mais tarde em 1965 de um outro filme baseado em história de Lovecraft e produzido pela AIP. Trata-se de “Morte Para Um Monstro” (Die, Monster, Die!), com Boris Karloff e roteiro inspirado no conto “A Cor Que Caiu do Céu”.

“Mas, tal qual um rio que corre perene, pela garganta estreita. Uma horrenda multidão corre para sempre. E ri, mas não mais sorri” – versos de Edgar Allan Poe, narrados por Vincent Price

Festival Gótico da Holanda

2011-11-15T19:39:00.000-08:00

O maior festival gótico da holanda fica na cidade de Utrecht e se chama Summer Darkness.

O cenário é perfeito. Por entre igrejas góticas, jardins escondidos e construções antigas, desfilam as mais variadas tribos do mundo gótico. Assim, transformam o lindo centro histórico de Utrecht no centro europeu do mundo underground.
O Summer Darkness é um evento que dura três dias e que acontece anualmente na segunda semana de agosto.Esse festival comtempla as principais vertentes da cultura gótica que vai desde a música, a indumentaria, artes visuais, literatura e até passeios de barco, piqueniques e um mercado com artigos góticos.

Baile de máscaras, música em Igreja e poesia gótica no canal
O evento é oficialmente aberto com uma baile de máscaras no Tivoli.O Tivoli de Helling e Ekko, conhecidas casa de música alternativa da cidade, completam a lista dos palcos principais para os shows. Sem falar na Igreja do Dom, o local mais especial desta edição. Mas como o centro realmente se veste de negro para essa festa alternativa, a praça do Dom, o Museum Speelklok e até o edifício da Academia da Universidade de Utrecht se preparam para recebe-los.Música Gótica e suas vertentes como gothic rock, gothic-metal, avant-garde, dark ambient, ellectro, medieval, neo-folk, EBM, darkwave, synthpop, industrial, futurepop, neo-classical ou noise.,etc

FOTOS DO FESTIVAL:

FAITH AND MUSE

Filme From Hell Download

2011-11-13T13:42:00.000-08:00

From Hell (Do Inferno no Brasil e A verdadeira história de Jack, o Estripador em Portugal) é um filme norte-americano de 2001, um suspense ambientado na Londres do séc. XIX cujo mote é o famoso caso envolvendo o serial killer inglês Jack, o Estripador. Foi baseado na história em quadrinhos homônima de Alan Moore.
O filme foi dirigido pelos irmãos Hughes (Albert Hughes e Allen Hughes) e é estrelado, por Johnny Depp, Heather Graham, Ian Holm e Jason Flemyng.

Dados do filme
Título Original: From Hell
Título Traduzido: Do Inferno
Gênero: Suspense
Tamanho: 696 MB
Duração: 01:57:21
Ano de Lançamento: 2001
Qualidade/Formato: Dvdrip / divx
Servidor: MEGAUPLOAD
Qualidade do audio: 10 e video: 10

» sinopse
Em 1888 a cidade de Londres vive um horror sem precendentes, principalmente aqueles que vivem em Whitechapel. Lá mora Mary Kelly (Heather Graham) e seu grupo de amigas, que vivem sendo hostilizadas pelas gangues locais e são obrigadas a se prostituir para sobreviver. Até que uma das companheiras de Mary, Annie (Katrin Cartlidge), é repentinamente sequestrada, com este acontecimento logo seguido pelo brutal assassinato de Polly (Annabelle Apsion). Desconfiando que tais acontecimentos sejam na verdade uma “caçada” às garotas de Whitechapel, o caso logo chama a atenção de Frederick Abberline (Johnny Depp), um brilhante e perturbado inspetor de polícia que muitas vezes usa de seus poderes psíquicos para solucionar casos. Abberline se envolve cada vez mais com o caso e aos poucos se apaixona perdidamente por Mary, mas quanto mais se aproxima da verdade mais Whitechapel fica perigosa para Abberline, Mary e suas companheiras.

recomendo o filme é muito bom

DOWNLOAD

Cemiterios que valem a pena visitar

2011-11-11T09:48:00.000-08:00

Conheça 10 cemitérios que valem a pena visitar

Admiradores e groupies espalham presentes e deixam beijos nos túmulos das celebridades

Muitos dos cemitérios mais célebres do mundo oferecem alívio e recompensa para os vivos também. Lápides, criptas e paisagens são quase como obras de arte. Nesses cemitérios famosos, olhar além da superfície pode ser assustador, mas as legendas escondem pessoas famosas, além de belas esculturas. O site da National Geographic lista dez que são imperdíveis.
Père-Lachaise, Paris, França:
Inaugurado em 1804, esse cemitério é a última casa do músico Jim Morrison e do poeta Oscar Wilde, e do decodificador da doutrina espirita Allan Kardec.Admiradores e groupies espalham presentes e deixam beijos nos túmulos das celebridades.
Cemitério Merry, Romênia:
Escondido atrás de uma Igreja, há cruzes de carvalho esculpidas e arte e poesia contam contos peculiares dos mortos. Em um epitáfio, um pedido póstumo: "deixe um pouco de vinho."
St. Louis nº 1, New Orleans, Louisiana:
O mais antigo da cidade foi inaugurado em 1789. Acredita-se que a "rainha do vudu", Marie Laveau, está enterrada lá.
Forest Lawn, em Los Angeles, Califórnia:
É famoso por ser o lugar de descanso de estrelas como Bette Davis, Michael Jackson e Lucille Ball.
Cemitério da Recoleta, Buenos Aires, Argentina:
Neste cemitério os visitantes sempre se dirigem ao túmulo de Eva Perón (sob seu nome de solteira, Duarte). Entre os anjos de pedra grande e mausoléus esculpidos está a escultura de cortar o coração de uma noiva que morreu em uma avalanche em sua lua de mel.
Xoxocotlan, Oaxaca, México:
Em torno de uma capela antiga, em ruínas, pode ser difícil de caminhar entre as lápides, especialmente durante o dia de celebração dos mortos. Foliões começam com uma vigília na noite de 31 de outubro, quando o partido é festejado com altares, velas e pétalas de calêndula.
Mount Auburn, em Cambridge, Massachusetts:
Na lista dos norte-americanos enterrados aqui estão Mary Baker Eddy, Winslow Homer e Henry Wadsworth Longfellow. Essa faixa tranquila de colinas é recheada de majestosos carvalhos, e jardins. Fundado em 1831, o projeto paisagístico é aberto ao público.
Antigo Cemitério Judaico, Praga, República Checa:
Cerca de 12 mil túmulos, que vão do gótico ao rococó, fazem parte deste cemitério, que data do século 15. Símbolos adornam lápides, como o leão gravado no túmulo de Judá Loew Ben Bezalel, o rabino-chefe de Praga, no século 16 que, que segundo a lenda fez um golem de barro para proteger a comunidade judaica da cidade.
Cemitério Lone Fir, em Portland, Oregon:
Um dos poucos cemitérios que permite o plantio de uma árvore ou de um jardim para homenagear o morto. Você encontrará um memorial em obras para os imigrantes chineses que ajudaram a construir a cidade, e criptas dos capitães da indústria, como o imponente mausoléu da família, de estilo gótico, MacLeay.
Cemitério Green-Wood, Brooklyn, Nova York:
De Louis Comfort Tiffany ao artista Jean-Michel Basquiat, muitos dos nomes gravados nas lápides, monumentos de granito, arenito e mausoléus são de artistas e celebridades. Mas a verdadeira atração deste oásis são os lagos glaciais, e um portão estilo gótico de 1861.

http://vidaeestilo.terra.com.br/turismo/noticias/0,,OI5433117-EI18236,00-Conheca+cemiterios+que+valem+a+visita.html

Wicca Cristã

2011-11-11T09:07:00.000-08:00

Hoje dia 11 de novembro de 2011 é um dia astrologicamente muito importante. espero que nesse dia eu e todos os meus leitores começem uma nova era de muita paz e amor. Hoje o post será um sobre um assunto polemico,mas que muito agrada: Paganismo Cristão e Wicca Cristã. Na grande maioria dos sites de lingua portuguesa são esccassas tais informações,pórem nos sites de lingua inglesa o conteudo é muito rico. desfrutem.

Cristianismo e Neopaganismo

Um combinado da cruz cristã e do pentagrama pagão,simbolizando a sobreposição de crenças.

Cristianismo e Neopaganism sobreposição de quando as crenças ou práticas de um caminho religioso influência ou são adotadas pelo outro. Um processo conhecido como sincretismo.
Mais recentemente, em um processo paralelo, alguns pagãos modernos desenvolveram práticas como ChristoPaganism tentando mistura elementos cristãos com as práticas do neopaganismo.
A combinação de duas religiões, cada tradicionalmente considerados em desacordo com o outro, é freqüentemente criticada por aqueles que são membros de um só.

sincretismo cultural

Cristianismo e paganismo clássico teve uma relação difícil com cada ser em momentos diferentes ou perseguidos. No entanto, cada um também influenciou o outro. Por exemplo, um manuscrito do século 10 a 11 na Biblioteca Britânica conhecida como a Lacnunga descreve um encanto contra o veneno teria sido inventada por Cristo na cruz, que tem paralelos com a magia anglo-saxão.

sincretismo Moderno

Na era moderna, exemplos de sincretismo podem incluir os cristãos que procuram incorporar conceitos do Feminino Divino de neopaganismo no cristianismo ou neopagãos que procuram incorporar figuras como Jesus ou Maria no culto Wicca.

Christopaganism

O uso deste termo para se referir a uma síntese neopagan cristão moderno pode ser confuso, uma vez que a palavra "Christopaganism" já está em uso no meio acadêmico para descrever acomodações históricas ao cristianismo pelos povos indígenas (muitas vezes incorporando elementos de suas religiões passadas).
Joyce e Rio Higginbotham define ChristoPaganism como: "Uma espiritualidade que combina crenças e práticas do cristianismo com crenças e práticas do paganismo, ou que os observa em paralelo" Eles dão exemplos de pessoas que se identificam como Pagão, mas observando anos litúrgico como pagãos e cristãos, usando o Rosário ou a observação de uma forma de comunhão .

Christian Wicca

Este tem sido descrita em um livro por Nancy Chandler, que agora prefere a tradição trinitária prazo. Chandler afirma que "Esta tradição não é eclético nem é ChristoPagan porque a nossa devoção é exclusiva do panteão cristão. Praticantes trinitária comemorar o Caminho Wiccan, observando os oito Sabbats , os 13 Esbats , e sustentando a Rede Wiccan ".

É um ramo da Wicca que acrescenta elementos do Cristianismo.

Não é Wicca + Catolicismo; não é Wicca + Protestantismo; não é Wicca + Neo pentacostalismo... É Wicca + Cristianismo.

Assim, não importa o que pensem os católicos sobre essa união; não importa o que pensem os evangélicos; não importa o que pensem os protestantes, os espíritas, enfim, não importa a opinião de nenhum ramo do Cristianismo. Importa os elementos do Cristianismo, ou seja, aquilo que Cristo disse.

O que o papa ou o pastor disserem não tem importância.

É Wicca Cristã e não Cristianismo Wiccan, então, o elemento principal é aquilo que apresenta a Wicca. O que o Cristianismo diz é complemento. Desse modo, um wiccan cristão é, antes de tudo, pagão, mas também é cristão.

Esse é um ramo q surgiu nos EUA com o nome de Christian Wicca e você encontra mais materiais com esse nome do que em português.

Há uma confusão e uma dificuldade de aceitação por parte dos demais ramos da Wicca, tais como a gardneriana, a alexandrina, a diânica, etc. Entretanto, isso não importa nem um pouco, pois a Wicca Cristã é um ramo independente dos demais e não deve satisfações aos demais. Um wiccan diânico não tem de dar satisfações a um gardneriano e, do mesmo modo, um wiccan cristão não tem de dar satisfações a um gardneriano, nem a um diânico, nem a um faery...

Oposição ao sincretismo

Cristãos

As objeções mais comuns ao sincretismo Cristão neopagan são as objeções direta à feitiçaria encontrados no Antigo Testamento , particularmente no Êxodo , Levítico e Deuteronômio . Cristãos contemporâneos podem opor-se às crenças Neopagan na reencarnação , a sua rejeição da existência do Diabo ou aos seus politeísmo .

Neopagãos

Neopagãos podem opor a este sincretismo para algumas das mesmas razões, como cristãos. Outras razões citadas incluem uma rejeição neopagã da doutrina do pecado original , uma objeção a evangelização e uma rejeição, pelo menos, alguns dos Dez Mandamentos .

É claro,acessem www.christianwicca.org para mais informações

Vampiros I

2011-11-09T14:52:00.000-08:00

As pessoas sonham com monstros horríveis e espíritos maliciosos há séculos. O vampiro, o predador sedutor, "morto-vivo", é uma das criaturas mais inventivas e encantadoras de todas. É também uma das mais duradouras: os vampiros surgiram há milhares de anos e aparecem em muitas culturas diferentes. Neste artigo, veremos de onde vêm os vários elementos da lenda do vampiro e examinaremos algumas explicações científicas fundamentadas para o vampirismo aparente. Veremos também o significado psicológico dessas criaturas e conheceremos algumas contrapartes do vampiro sobrenatural na vida real.

A imagem popular de um vampiro:
um monstro com uma capa que caça suas vítimas à noite

Fundamentos sobre os vampiros
Os vampiros dos livros contemporâneos, os filmes e os programas de televisão são criaturas incrivelmente elaboradas. De acordo com a mitologia predominante, todo vampiro já foi humano que, depois de ter sido mordido por um vampiro, morreu e se levantou do túmulo como um monstro. Os vampiros adoram o sangue dos vivos, a quem eles perseguem durante a noite. Eles usam suas presas afiadas para morder os pescoços de suas vítimas.

Já que são cadáveres reanimados (restos mortais de uma pessoa falecida), os vampiros são frequentemente referidos como "os mortos-vivos". No entanto, eles ainda podem se passar por humanos saudáveis e passar despercebidos entre os vivos. De fato, os vampiros podem ser atrativos, altamente sexuais, seduzindo sua presa antes de se alimentar dela. Um vampiro pode também tomar a forma de um animal, geralmente um morcego ou um lobo, para dar o bote na vítima. Os vampiros são potencialmente imortais, mas possuem algumas fraquezas. Eles podem ser destruídos por uma estaca no coração, fogo, luz do sol direta, além de temer crucifixos, água benta e alho. Os vampiros não refletem sua imagem no espelho e possuem uma força extraordinária.
A figura vampiresca, com essa combinação particular de características e regras, é uma invenção recente. Bram Stoker concebeu o "Drácula" em seu romance de 1897. Outros autores reinterpretaram o Drácula em uma série de peças, filmes e livros.
Mas enquanto os elementos específicos são novos, a maioria deles possuem raízes profundas, em muitas regiões e culturas. Nas próximas seções, veremos alguns dos ancestrais mais notáveis do vampiro.

Verdadeiros sanguessugasNa maioria dos livros e filmes atuais, os vampiros podem tomar a forma de um morcego, um animal real que se alimenta de sangue. Na verdade, os morcegos vampiros geralmente não matam suas presas e não são uma grande ameaça aos humanos. De fato, são animais pequenos, reclusos e dóceis. Os vampiros surgiram há milhares de anos, mas sua conexão particular com os morcegos vampiros é bem recente. Morcegos vampiros são encontrados somente na América Central e do Sul, portanto os europeus e os asiáticos, que originalmente conceberam esses monstros não os conheciam. Quando os exploradores europeus descobriram esses animais estranhos, logo o incorporaram ao mito do vampiro.

Pin ups góticas dark

2011-11-06T14:34:00.000-08:00

Gianluca Mattia, é um ilustrador italiano especialista em pintura digital e design gráfico 2D/3D. Ele projetou o gênero PinUp ao estilo gótico/dark.

Designer italiano.

Um prato cheio aos amantes da arte obscura e dark que também curtem o estilo PinUp. Em suas ilustrações, o corpo feminino é distorcido, mas de forma ousada e obscura

Ilustrador italiano com suas lindas pinups góticas

Sua marca registrada são os desenhos de garotas estilo pin-up

Ele diz que usa uma tablet para desenhar

Signos

2011-11-06T14:23:00.000-08:00

Deixo aqui um pouco de Horoscopo,do melhor que signo que têm (o meu é claro):
P.S: Se vcs quiserem outros signos é só pedir nos coments

Peixes

Existem dois tipo de peixes:
Aqueles que nadam para cima e aqueles que nadam para baixo.
E se você for um pisciano, reze para nadar para cima, porque com certeza, sua vida será beeeem mais fácil e animada…..

Peixes é um signo místico, é o signo do desapego, da espiritualidade , dizem até que quem é de peixes, será a última vez que vem ao mundo, porque é a ultima encarnação:
Traduzindo:
Este é o signo da’ viagem’, colega.

Eles tem um mundo interno , cheio de fantasias em todos os planos e quando a coisa não tá boa(quase sempre), eles nadam para lá, e não há quem os tire.

Se o pisciano souber canalizar sua incrível intuição e sua sensibilidade, ele consegue captar o que está em volta e com isto, sentir o ambiente, se adaptar e crescer e fazer a diferença.

Porque quando um pisciano resolve ser brilhante, colega, detona até o mais animado leonino.
Mas o problema é quando resolve….e se resolve…

Como é um signo que se sacrifica numa boa pelos outros, as vezes o pisciano esquece- se dele mesmo e lá se vai a vida prórpria.

È o signo do povo da noite, do lado b, daquilo que destrói.
Peixes deve evitar ao máximo o alcool, as drogas e a prostituição ou seja, tudo que traz o alívio momentâneo para as dores do dia a dia..

Muitos artistas plásticos são piscianos.
Muitas pessoas que trabalham com música são piscianos.
Trabalhos mais ‘para dneto’ são perfeitos para eles.

Os homens deste signo, tem uma certa fragilidade que a mulherada com síndrome de mãe não resiste, leva para casa e quando vê, tá sustentando um marmanjo de 40 anos, que tenta debilmente ser um novo escultor.
È colega,cuidado….se um piscinao te pega em uma época carente, lascou -se .Você fará tudo pro ele.

E como chora este signo,afe…chora e se sacrifica pela família e adota crianças e faz o trabalho dos outros e toma na cabeça mas não aprende.
Não sabe dizer não.
Não sabe dizer não.
Não sabe dizer não.
Não sabe dizer não.

E só para reforçar…

Não sabe dizer não.

E dando um toque ,o piscinao, tem que ter um caderno em casa e ele deveria escrever 100 vezes ao dia:
Devo aprender a dizer não…
rsrsrsrssrsrrssr.

A criatividade deles é incrível, então criam heróis, situações loucas ,nuvens laranjas, sóis azuis e lagos cor de ouro…
È bem lisèrgico.

A mulherada deste signo, de uma feminilidade extrema, consegue seduzir com o doce olhar e tem um aspecto de donzelas…

Arianos e leoninos, que adoram uma gueixa-donzela-princesa, são os primeiros a serem fisgados por estas moças de olhar sereno e quadril sem vergonha.

Porque a pisciana, colega, adora um ‘vucocvuco’.
São amantes perfeitas..
Com aquele olhar de songa monga, elas vão longe…
Até para a Europa,bein.

E reclamam da vida,viu?
Porque adoram se sentir vítimas da situação, da vida, do contador, de você do filho que ainda não nasceu.
Adoram sofrer…
E amam misticismo:
Astrologia, mãe de santo, tarô, borra do café, do capuccino, amam budismo, cartas,enfim, amam uma macumbinha colega.
Ou também são rezadeiros ao extremos.
São chegados em velas.
Pecado e religião.
Culpa e castigo
Carne e alma.
Pão e vinho.
Ah,eu não tenho paciência.
Piscianos…cuidem do psicológico e da cabeça…
São propensos á depressão.

Famosos de Peixes:

Kurt Cobain

George Harrison

Lou Reed

Victor Hugo

John Bon Jovi

Outros: Nureyev , Elisabeth Taylor , Drew Barrymore , Lisa Minelli

2011-11-06T10:11:00.001-08:00

Ahh vampiro meu...Agonizei com a tua magia…da mórbida paixão que eu sentia...Ao teu feitiço me rendi…E me perdi na tua ilusão…Agora apenas sonhoCom embriagadores beijosdesvendando todos meus segredosQue nunca mais provarei…Finalmente compreendiApenas refúgio de tua solidão eu fui…com a mente turvada pela paixãoPor muito tempo fiquei...Agora sozinha, suspiro pela noitea me consumi com a lembrançade um amor ardente...Rindo de mim por acreditarQue esse coração negro me amariaPra sempre...

2011-11-05T15:07:00.000-07:00

ROCK NOSSO KI ESTAIS NA VEIAMUITO ESCULTADO SEJA VOSSO SOLOASSIM VENHA NOS O RIFF INTEIROSEJA FEITO BARULHO A VOSSA VONTADEASSIM EM CASA COMO NOS SHOWSMUSICA BOA DE CADA DIA NOS DAI HJPERDOAI NOSSAS OFENSASASSIM COMO PERDOAMOS PS PAGODEIROS FUNKEIROSNÃO NOS DEIXA CAIR NO PAGODE E NOS LIVRAI DO AXE AMEM .

Termos usadas na cena gótica

2011-11-02T18:54:00.000-07:00

Um pequeno esclarecimento: Góticos NÃO usam girias populares,
pois em tese góticos costumam ser literatos,amantes da litetura,
boa música e cultura em geral,
portanto desprezam termos pobres e esdruxulos. Os termos citados a baixo são jargões tipicos da subcultura gótica e alternativa.

Um Estudo da subcultura gótica

Termos e frases

Alternateen: Este termo é utilizado para designar aqueles adolescentes que ouvem música alternativa e tentam ser diferente, observando a outros que da mesma forma estejam tentando ser diferente. Normalmente usado em referência para as crianças que escutam Pearl Jam ou U2, por exemplo, e outros bandas Top 40 que são classificadas como alternativa, por algum motivo. (A versão gótica desses tipos são chamados de morcegos do bebê.)

Angst: Angst significa Angustia.O sofrimento existencial e depressão que se sente quando se vê o mundo em toda a sua tragédia." oh angústia de tudo. "(Oh, angst of it all)

Bat Baby: Um termo depreciativo para os góticos wannabe que só estão familiarizados com os aspectos superficiais da cultura. Eles podem fazer sua maquiagem horrível e só ouvir a mais popular das bandas goticas. Eles são principalmente as crianças ou adolescentes passando por uma fase. No entanto as pessoas tendem a arremessar esta etiqueta em qualquer um que não gosta. Muitas pessoas preferem não usar o rótulo, porque implica uma atitude " mais gótico do que você ".

Batcave: Um clube no Soho (Londres), que começou no início dos anos oitenta e alimentou a primeira geração dos góticos de sua herança punk. Bandas como Alien Sex Fiend tocando lá. Ela foi fechada anos depois com a morte aparente do movimento gótico, no Reino Unido. O termo Batcave também se refere ao gótico mais orientado ao punk .

Bondage Babe: Meninas vestidas com roupas de fetiche de clubes, incluindo colar de escravidão, servidão braceletes, cinto de bondage e algum tipo de látex, vinil, ou roupa de borracha. Normalmente pretende significar as pessoas que estão seguindo o fetiche tendência da moda e não aqueles que sabem muito sobre fetiche e BDSM cultura. Também boy bondage.

Bondage Gear: Por exemplo, pulseiras, cintos, colares, etc, que terão um metal ring ou anel D anexado. A finalidade é unir algo como corda, por exemplo, para o anel de metal em algum tipo de forma de restringir o movimento de uma pessoa, assim, a idéia de "bondage". É uma tendência popular entre os godos a usar esses, mesmo que não usá-los para a servidão.

BDSM: Representa bondage, disciplina, e Sado-masoquismo (também Dominância, e Submisão = DS). É uma forma de jogo de fantasia sexuais consensuais entre adultos muitas vezes envolvendo fetiches , com foco na experiência mental, sensual e erótico sobre o intercurso sexual normal, e que exigem um grande nível de confiança emocional e de comunicação entre os parceiros. BDSM não tem nada a ver com o uso de dor ou vigor em alguém que é uma vítima involuntária. Embora goticos tendem a aparecer para se familiarizar com as práticas de escravidão por seu fato, a maioria dessas pessoas vestindo calça de vinil e pulseiras de escravidão não sabem nada sobre BDSM e estão seguindo uma tendência da moda. A maioria dos praticantes de BDSM não tem nada a ver com o gótico, e eles vêem Bondade Gear como um estilo de vida,não um acessório.

* Devil Bunny: O termo vem de uma canção de minha vida com o Thrill Kill Kult. Ele é usado para designar as pessoas que pensam "Satan is cool", mas não são exatamente os adoradores de Satanás.

Doom & Gloom: O tipo de Goth focada em mórbido, trágico, deprimente ou temas apocalípticos.

"Todo dia é Halloween": esta frase vem da canção "(Everyday Is Halloween" pelo banda Ministry. As letras não-oficiais são:

Bem, eu vivo com cobras e lagartos e
outras coisas que vão colisão na noite,
mas para mim todo dia é Halloween,
eu desisti esconderijo e começaram a lutar,
e eu comecei a lutar.

Bem, a qualquer hora, em qualquer lugar, em qualquer lugar que eu vou
todas as pessoas parecem parar e olhar fixamente.
Eles dizem: "Por que você está vestida como se fosse Halloween?
Você parece tão absurda. Você parece tão obsceno. "

Chorus
Oh, por que não posso viver uma vida para mim?
Por que eu deveria tomar o abuso que é servido?
Por que não podem ver que eles estão igual a mim?
É a mesma coisa, é a mesma no mundo inteiro.

Bem eu deixei suas mentes teeny acho
que eles estão lidando com alguém
que está mais à beira,
e eu me visto dessa maneira
apenas para mantê-los afastados
, porque Halloween é todo dia, hey
hey é todos os dias.

Refrão

Oh, por que não posso viver uma vida para mim?
Por que eu deveria tomar o abuso que é servido?
Por que não podem ver que eles estão igual a mim?
Eu não sou o único que é tão absurdo.

Por que esconder isso?
Por que lutar contra isso?
ferir os sentimentos,
a melhor forma de parar de sentir dor a partir de
negações, represálias.
É a mesma coisa, é a mesma no mundo inteiro.

Fetiche : A definição do dicionário de fetiche sexual é o foco excessivo em um objeto de fixação. Moda fetiche abrange uma vasta gama de tecidos como o couro, PVC, vinil, borracha e látex. Ele também inclui itens como saltos agulha,botas altas, coletes e equipamentos bondage ou outros itens de vestuário que alguém pode se fixar.

Primeira geração / Segunda geração: Primeira geração emergiu principalmente no Reino Unido no final dos anos setenta e início dos anos oitenta como uma vertente do movimento punk.caracteriza-se por bandas como The Damned, Bauhaus, Siouxsie and the Banshees e Joy Division. Eles foram chamados góticos mais tarde, mas a maioria não se consideram góticos. Da metade para o final dos anos oitenta, o movimento gótico foi diminuindo. No final dos anos oitenta / início dos anos noventa, uma nova geração de bandas góticas emergiu, por exemplo, The Shroud, Rosetta Stone, Nosferatu e London After Midnight, que foram os primeiros a chamar-se caracteristicamente gótico. Isto é, quando nos EUA cresceu significativamente o movimento gótico, e Gotico se tornou reconhecido como uma subcultura distinta.
Muitos dos adeptos da primeira geração dizem que os da segunda geração não são góticos,e muitos outros vão dizer que a segunda geração é uma imitação ruim da primeira geração.

* Glamgoth: Um termo sarcástico usado para bandas (e seus fãs), que são excessivamente preocupados com montagem da imagem estereotipada do Gotico.
Estas bandas podem gastar mais tempo colocando maquiagem do que na duração do seu próprio concerto.Você pode encontrá-los cantando sobre angústia e tragédia, vampiros, ou vê-los fazendo coisas excessivamente extravagante.

slides gótico: Um passo de dança caracteristicamente gótico em que as botas não deixam a pista de dança como você desliza através dela, movendo seus pés. Um pouco como o footwork no filme Footloose , mas muito mais caótico.

Integridade: Uma banda com integridade não vai comprometer a expressão artística em suas músicas, a fim de vender mais discos. Normalmente integridade significa que uma banda vai criar música original e de conteúdo.

"Na cena":
1) Estar envolvido na cena social, especialmente freqüentando clubes.
2) Também se refere a pessoas que vão a todos os "happening" festas todas as noites. Alguém profundamente envolvido na cena quer que você pense que sabe que todos no clube, dando qualquer um que é mesmo um conhecimento breve um abraço como se fossem grandes amigos. Eles podem dizer: "Você sabe, é triste quando eu olho em volta e perceber que eu sei que todo mundo." Eles também são conta-gotas grande nome. Você pode ouvi-los dizer algo como, "Yeah, William Faith (Fé e do Muse) me convidou para entrar em turnê com eles, mas eu disse a ele que eu simplesmente não tenho tempo."

kindergoth:Ele pode ser pejorativo, significando um poser muito parecido com bat bebê , ou também pode ser neutra, ou seja, um jovem muito Goth, geralmente 16 ou mais jovens.

Mansonite: Muito parecido com o ninny , os Mansonite amam banda Marilyn Manson, eo vocalista que atende pelo mesmo nome, Marilyn Manson. Este termo é usado geralmente para aqueles fãs que gostam de vestir-se e se maquiar como ele.Muitos góticos usam este termo de forma pejorativa para com os adolescentes tolos que gostar de Marilyn Manson.

melodrama: Além disso, psicodrama. No dicionário, melodrama significa uma obra caracterizada pelo drama extravagante e a teatralidade, apelando para as emoções. Melodrama é usado para descrever a forma como uma cena social muitas vezes parece uma novela.

mod / vacilar: Um termo para os fãs de onda Modern / Nova música. Mods geralmente adoram música pop oitenteintista britânica, como Depeche Mode, The Cure, Echo and the Bunnymen, The Smiths, etc

Mopey Goths:Estes goticos você pode encontrar em cantos escuros,ponderando a dor da existência, perguntando por que sua namorada / namorado rasgou o seu coração para fora.Em geral, eles tendem a levar a vida muito a sério.

"Mais gótico do que você": A frase sarcástica usada para designar uma atitude esnobe, ou descrever as pessoas que se levam muito a sério. A jugar-se "" mais santo do que você. " Alguém com uma atitude "mais gótico do que você" provavelmente vai falar sobre as bandas goticas dizendo: "Você provavelmente nunca ouviu falar deles."

Net.goth: Um termo para aqueles góticos que tem uma presença bastante conhecida na comunidade gótica virtual.

ninny: Um termo depreciativo para os fãs entusiastas da banda Nine Inch Nails. O termo é usado para expressar a idéia de que as pessoas que adoram Trent Reznor (que essencialmente é o Nine Inch Nails) são tolos.

"Oh tão gótico":

1) A frase sarcástica de expressar a opinião de algo como Goth-dignos ou seja,
"Eu vejo que você tem todos os álbuns Bauhaus em vinil oh isso é tão gótico." ou "Aqueles castiçais em forma de crânio é oh tão gótico.
" 2) A frase sarcástica para aqueles que tomam para si a imagem de ser um gótico muito a sério. Diga-o com um péssimo sotaque de classe alta Inglês para dar ênfase.

"Oh a angústia de tudo": A frase sarcástica usado para imitar goticos que se levam muito a sério e estão constantemente pensando. Para dar ênfase ao dizer isso, coloque as costas da sua mão em sua testa e se pareça que tem o peso do mundo sobre seus ombros.

perky Goth: Alguns podem dizer que este é um oxímoro, mas godos alegres são pessoas que gostam do estilo gótico e música, mas não como a desgraça e melancolia atitude que alguns góticos têm. Perky Gothics tentam não ser levados muito a sério. Eles gostam de se divertir. Muitas vezes você vai encontrá-los usando, por exemplo, glitter no corpo.Os Mopey Goths dizem que os Perky Goths estão perdendo o ideia de Gotico totalmente.

Raver: Pode se referir a um fã de música techno. Música techno é caracterizado por uma batida eletrônica, digital e rápida criado por drum machines. Há também uma subcultura grande que o rodeiam. Grande, secreta, subterrânea de encontros de música techno e uso de drogas são chamadas raves.

RIVETHEAD: Um termo bastante recente utilizada para descrever os fãs de música industrial. O termo termo foi cunhado em 1976 (sendo outra vertente do movimento punk) vários anos antes da gótica surgir. No entanto, permaneceu apenas como uma forma de música por muito mais tempo antes de uma cultura se desenvolvesse em torno dela. Como a subcultura gótica é mais velha do que subcultura industrial houve a relação entre os gêneros.

vender para fora: Um termo usado para descrever bandas que antes eram de metro e depois se tornou popular. Normalmente, o prazo para venda refere-se à banda ou artista comprometer a sua qualidade musical ou expressão artística, a fim de vender mais música. Eles estão essencialmente vendendo a si mesmos. O Que muitas das vezes é usado pelo elitistas underground para justificar a não gostar de uma banda com base apenas em quem mais ouve. Música que vendeu para fora, de alguma forma tornar-se diluída, comum, e genérica quando uma vez pode ter tido o poder especialismo, e força. Se o artista fez a diluição ou a repetição constante de uma canção no rádio, MTV etc dilui-lo, o efeito é o mesmo.

Spooky kid: Este é um termo muito recente que não tem uso muito difundido ainda.
Os spooky kids são seguidores do Marilyn Manson e Nine Inch Nails e são na sua maioria menores de 18 anos de idade. (Originalmente o nome da banda era Marilyn Manson e os Spooky Kids.) As pessoas confundem os Spooky Kids com os Góticos,
o que é frustrante para os góticos,porque cultura gótica foi responsabilizada pelas coisas estúpidas que os Spooky Kids fizeram (Exemplo é o Massacre de Columbine).
Goticos costumam não gostar dos Spooky Kids pois os consideram posers e acham que dão uma má impressão ao gótico,já os spooky kids consideram os góticos esnobes e elitistas.Spooky Kids é normalmente usado como um termo depreciativo semelhante a Baby Bat , mas se refere especificamente aos fãs de Marilyn Manson e Nine Inch Nails.

Underground: Algo que não é amplamente conhecido sobre a população em geral. É secreto, obscuro, escondido, raro, só para uns poucos selecionados que estão bem informados o suficiente para segui-lo. Há duas tendências que ocorrem frequentemente naqueles que inflexivelmente participam de uma cultura underground. O primeiro é elitismo. Em geral, os elitistas se vêem como tendo sofrido (assédio perseguição,) para se tornar parte de algo raro e incomum. Eles não gostam daqueles que não sofreram para se juntar a cultura, aqueles que estão seguindo uma tendência. A segunda tendência das pessoas em uma cultura subterrânea é uma familiaridade de largura (muitas vezes a aceitação e simpatia, dependendo da pessoa) com outras pessoas na cena social ou aqueles que parecem ser uma parte da mesma cultura.

* Weekender / Gotico de fim de semana: 1)weekender é definido como as crianças a atravessar uma fase. 2) Além disso, goticos de fim de semana são as pessoas que se vestem normalmente quando em torno de pessoas normais e vestem-se como góticos quando vão aos clubes góticos. Basicamente, eles são os que estão em conformidade com qualquer ambiente que estão dentro Não tem nada a ver com o seu conhecimento da cultura, que tem a ver com sua aparência em diferentes contextos. Alguns goticos de fim de semana tem que se vestir um pouco normalmente por causa de uma carreira profissional, mas são Goticos no coração.Dependendo de qual tipo de pessoa que o termo é aplicado, ele pode ter conotações neutros ou negativos.

Traduzido de : http://www.gothicsubculture.com/definition.php

HAPPY HALLOWEEN

2011-10-31T11:57:00.000-07:00

Halloween - Dia das Bruxas

2011-10-31T11:52:00.000-07:00

Introdução

O Halloween é uma festa comemorativa celebrada todo ano no dia 31 de outubro, véspera do dia de Todos os Santos. Ela é realizada em grande parte dos países ocidentais, porém é mais representativa nos Estados Unidos. Neste país, levada pelos imigrantes irlandeses, ela chegou em meados do século XIX.

História do Dia das Bruxas

A história desta data comemorativa tem mais de 2500 anos. Surgiu entre o povo celta, que acreditavam que no último dia do verão (31 de outubro), os espíritos saiam dos cemitérios para tomar posse dos corpos dos vivos. Para assustar estes fantasmas, os celtas colocavam, nas casas, objetos assustadores como, por exemplo, caveiras, ossos decorados, abóboras enfeitadas entre outros.
Por ser uma festa pagã foi condenada na Europa durante a Idade Média, quando passou a ser chamada de Dia das Bruxas. Aqueles que comemoravam esta data eram perseguidos e condenados à fogueira pela Inquisição.
Com o objetivo de diminuir as influências pagãs na Europa Medieval, a Igreja cristianizou a festa, criando o Dia de Finados (2 de novembro).

Símbolos e Tradições

Esta festa, por estar relacionada em sua origem à morte, resgata elementos e figuras assustadoras. São símbolos comuns desta festa: fantasmas, bruxas, zumbis, caveiras, monstros, gatos negros e até personagens como Drácula e Frankestein.
As crianças também participam desta festa. Com a ajuda dos pais, usam fantasias assustadoras e partem de porta em porta na vizinhança, onde soltam a frase “doçura ou travessura”. Felizes, terminam a noite do 31 de outubro, com sacos cheios de guloseimas, balas, chocolates e doces.

Halloween no Brasil

No Brasil a comemoração desta data é recente. Chegou ao nosso país através da grande influência da cultura americana, principalmente vinda pela televisão. Os cursos de língua inglesa também colaboram para a propagação da festa em território nacional, pois valorização e comemoram esta data com seus alunos: uma forma de vivenciar com os estudantes a cultura norte-americana.
Muitos brasileiros defendem que a data nada tem a ver com nossa cultura e, portanto, deveria ser deixada de lado. Argumentam que o Brasil tem um rico folclore que deveria ser mais valorizado.

Para tanto, foi criado pelo governo, em 2005, o Dia do Saci (comemorado também em 31 de outubro).

retirado de :http://www.suapesquisa.com/datascomemorativas/halloween.htm

2011-10-31T11:34:00.000-07:00

Mulheres

* Sopranos: Soprano é o nome de registro para a voz estridente entre aqueles que formam a escala humana vocal. Serve para descrever tanto a voz e a pessoa que canta com essa voz. Usualmente, apenas adultos do sexo feminino são capazes de emitir confortavelmente notas na altura correspondente à faixa de um soprano, pois as pregas vocais dos homens engrossam após a puberdade, produzindo vozes mais graves

Exemplo de Soprano: Liv Kristine

*Meio-soprano (do italiano mezzosoprano) é a voz feminina intermediária entre o soprano e o contralto.

Exemplo: Simone Simons

Contralto * : Esta é a voz mais grave das mulheres.

Exemplo: Cristina Scabbia

Tenor: É chamado o cantor, cuja tessitura de tenor é localizado dentro das quatro vozes básicas, entre o alto eo baixo.
barítono de voz é o intermediário entre os homens.

Exemplo de Baritono: Ville Valo (H.I.M) & Rob Vitacca(Lacrimas Profundere),
É a voz mais grave dos homens.

Gutural: O vocal gutural (do latim guttur, que significa garganta, goela), em música, é uma técnica vocal que produz um som rouco, grave ou profundo, que se obtém através do apoio diafragmático(comumente usado na maioria dos estilos de canto), que é uma técnica de respiração, juntamente com distorções no som produzido nas pregas vocais e laringe, que produz um som grave e rouco, com uma agressividade característica. O estilo é muito usado em bandas de metal de estilo death metal, metalcore, deathcore e thrash metal. Também é bastante comum no black metal, gothic metal e em algumas variantes do symphonic metal.

A amplitude vocal que indica uma voz com sonoridades amplas, arredondadas sobre toda a extensão vocal.

Exemplo : Amy Lee

Tambem se tem notado que Ville Valo têm amplitude vocal, onde se pode escutar 'Its all tears' da banda finlandesa HIM. Ville Valo passa facilmente de una nota grave a uma aguda.

PRINCIPAIS VAMPIROS

2011-10-26T23:01:00.000-07:00

PRINCIPAIS VAMPIROS

CAIM – Mitologia Judaica

A palavra Vampiro surgiu por volta do século XVIII. Tem origem no idioma sérvio como Vampir, e sua forma básica é invariável nos idiomas tcheco, russo, búlgaro e húngaro.
Lendas oriundas da Eslováquia e da Hungria, estabelecem que a alma de um suicida deixava seu sepulcro durante as noites para atacar os humanos, sugava o sangue e retornava como morcego para o túmulo, antes do nascer do sol. Assim, suas vítimas também tornavam-se vampiros após a morte. As civilizações da Assíria e Babilônia, também registram lendas sobre criaturas que sugavam sangue de seres humanos e animais de grande porte. Outros mitos pregam que as pessoas que morrem excomungadas, tornam-se mortos-vivos vagando pela noite e alimentando-se de sangue, até que os sacramentos da Igreja os libertem. Crianças não-batizadas, e o sétimo filho de um sétimo filho também se tornariam vampiros.
O lendário Livro de Nod

, originalmente concebido por White-Wolf para o RPG Vampiro – A Máscara, narra a origem dos vampiros. Além de A Crônica das Sombras revelando os ensinamentos ocultos de Caim; e A Crônica dos Segredos que revela os mistérios vampíricos.

A tradição judaico-cristã, prega a origem dos vampiros associada aos personagens bíblicos Caim e Abel. Como é descrito, Caim foi amaldiçoado por Deus pelo assassinato de seu irmão, Abel. Os Anjos do Criador foram até ele exigir que se redimisse. Orgulhoso, recusou-se e acatou as punições impostas pelos Anjos. A partir deste momento, Caim via-se condenado a solidão e vida eterna, temendo o fogo e a luz, longe do convívio dos mortais.
Caim foi anistiado por Deus após sofrer durante uma era inteira. De volta ao mundo terreno dos homens, fundou e fez-se rei da primeira cidade chamada Enoque. Mas ainda temia a luz, o fogo, e a solidão da eternidade.
Passado-se muitos anos de prosperidade em Enoque, Caim ainda sentia-se só devido a sua imortalidade. Abatido e desmotivado, acabou por cometer outro grande erro: gerou três filhos, que posteriormente geraram outros. Seguiram-se tempos de paz até que chegou o grande dilúvio e lavou toda a Terra. Na cidade de Enoque, sobreviveram apenas Caim, seus filhos, netos e uns poucos mortais. Caim recusou-se a reconstruir a cidade, pois considerava o dilúvio um castigo divino por ter subvertido as leis naturais e gerado seres amaldiçoados como ele. Assim, sua prole reergueu Enoque e assumiu o poder perante os mortais.
Após um período de paz e prosperidade, os sucessores de Caim passaram a travar batalhas entre si. A autoridade dos governantes foi revogada, e tanto os mortais como os membros da prole sentiam-se livres para fundar outras cidades e tornar seu próprio rei. Dessa forma, os imortais ascendentes de Caim, espalharam-se por toda a Terra.
Nesta versão da origem dos vampiros, vimos que tudo teve início com uma maldição divina atribuída a Caim, e depois herdada por sua prole. Porém, torna-se muito difícil estabelecer um limite entre os fatos e as lendas que circundam o mito vampírico, já que boa parte destas informações confunde-se entre os relatos e pesquisas históricas coerentes, com a ficção dos filmes e RPG’s.
Na lenda de Caim, a conotação do termo Vampiro ainda está ligada apenas ao sentido de imortalidade, solidão e aversão a luz. A relação estabelecida entre a longevidade e a sede pelo sangue (que caracteriza a imagem mais comum dos vampiros), deve-se possivelmente, a personagens lendários que viviam anos incalculáveis alimentando-se de sangue humano, após terem firmado supostos pactos com entidades malignas. Outras versões são encontradas em diferentes culturas, e todas combinam fatos históricos com a crendice regional. Portanto, a maior parte dos povos possui uma entidade sobrenatural que alimenta-se de sangue, imortal e considerada maldita. O mito do vampiro é um ponto comum entre várias civilizações desde a Antigüidade.
LILITH – “Mitologia Judaica”

De acordo com J. Gordon Melton, “Lilith, uma das mais famosas figuras do folclore hebreu, originou-se de um espírito maligno, tempestuoso e que mais tarde se identificaou com a noite. Fazia parte de um grupo de espíritos malignos demoníacos dos americanos que incluíam Lillu, Ardat Lili e Irdu Lili.” Segundo ele, Lilith apareceu também no Gilgamesh Epic babilônico (aproximadamente 2000 a. C.) como uma prostituta vampira que era incapaz de procriar e cujos seios estavam secos. Foi retratada como uma linda jovem com pés de coruja (indicativos de vida noctívaga) que fugiu de casa perto do Rio Eufrates e se estabelece no deserto. Lilith aparece no Antigo Testamento quando Isaías ao descrever a vingança de Deus, durante a qual a Terra foi transformada num deserto, proclamou isso como um sinal de desolação: “Lilith repousará lá e encontrará seu local de descanso” (Isaías 34:14) Lilith aparece em relatos da Torah assírio-babilônica e hebraica entre outros textos apócrifos.

Na versão jeovística (da tradição religiosa hebraica) para o Gênesis, enriquecida pelos testemunhos orais dos rabinos consta que Lilith foi criada com pó negro e excrementos, condenada por Jeová-Deus a ser inferior ao homem. Considerando-se que Adão vivia no Jardim do Éden no pleno equilíbrio de sua sagrada androginia (pois fora criado a imagem e semelhança do criador), compreende-se como o surgimento da primeira mulher fez nascer um distanciamento entre Deus e Homem. Num outro texto, um comentário bíblico do Beresit-Rabba (rabi Oshajjah) a primeira mulher é descrita cheia de saliva e sangue, o que teria desagradado a Adão, de modo que Jeová-Deus “tornou a criá-la uma segunda vez”. Lilith, então, veio ao mundo com os répteis e demônios feitos ao cair da noite do sexto dia da criação, uma sexta feira (segundo o Bereshit Rabba). Por isso, ela já fora criada como um demônio. (Lilith é representada como, rainha da Noite, mãe dos súcubos). Consumida a união carnal com Lilith, Adão teria mergulhado na angústia da paixão, vendo o seu distanciamento da divindade como um preço pelo êxtase orgasmatico que nunca sentira. Lilith foi citada pela edição hebraica e inglesa de “The Babylonian Talmud”, organizada pelo rabi Epstein e publicado pela Socino Press, de Londres, em 1978. Aqui, Lilith aparece um demônio noturno de longos > cabelos, que perturba os homens. Segundo a tradição talmúdica, Lilith é a “Rainha do Mal”, a Mãe dos Demônios e a Lua Negra. No Talmude, ela é descrita como a primeira mulher de Adão. Ela brigou com Adão, reivindicando igualdade em relação a seu marido, deixando-o “fervendo de cólera”. Lilith queria liberdade de agir, de escolher e decidir, queria os mesmos direitos do homem mas quando constatou que não poderia obter status igual, se rebelou e, decidida a não submeter-se a Adão e, a odia-lo como igual, resolveu abandona-lo. Segundo as versões aramaica e hebraica do Alfabeto de Ben Sirá (século 6 ou 7). Todas as vezes em que eles faziam sexo, Lilith mostrava-se inconformada em ter de ficar por baixo de Adão, suportando o peso de seu corpo. E indagava: “Por que devo deitar-me embaixo de ti? Por que devo abrir-me sob teu corpo? Por que ser dominada por ti? Contudo, eu também fui feita de pó e por isso sou tua igual.” Mas Adão se recusava a inverter as posições, consciente de que existia uma “ordem” que não podia ser transgredida. Lilith deve submeter-se a ele pois esta é a condição do equilíbrio preestabelecido. Vendo que o companheiro não atendia seus apelos, que não lhe daria a condição de igualdade, Lilith se revoltou, pronuncia nervosamente o nome de Deus, faz acusações a Adão e vai embora; é o momento em que o Sol se despede e a noite começa a descer o seu manto de escuridão soturna, tal como na ocasião em que Jeová-Deus fez vir ao mundo os demônios.

Adão sente a dor do abandono; entorpecido por um sono profundo, amedrontado pelas trevas da noite, ele sente o fim de todas as coisas boas. Desperto, Adão procura por Lilith e não a encontra: Procurei-a em meu leito, à noite, aquele que é o amor de minha alma; procurei e não a encontrei” (Cântico dos > Cânticos III, 1). Lilith partiu rumo ao mar vermelho (Diz-se que quando Adão insistiu em ficar por cima durante as relações, Lilith usou seus conhecimentos mágicos para voar até o Mar Vermelho). Lá onde habitam os demônios e espíritos malignos, segundo a tradição hebraica. É um lugar maldito, o que prova que Lilith se afirmou como um demônio, e é o seu caráter demoníaco que leva a mulher a contrariar o homem e o questionar em seu poder. Desde então, Lilith tornou-se a noiva de Samael, o senhor das forças do mal do SITRA ACHRA (aramaico, significa “outro lado”). Como conseqüência, deu à luz toda uma descendência demoníaca, conhecida como “Liliotes ou Linilins”, na prodigiosa proporção de cem por dia. [Alguns escritos contam que Adão queixou-se a Deus sobre a fuga de Lilith e, para compensar a tristeza de Adão, Deus resolveu criar Eva, moldada exatamente como as exigências da sociedade patriarcal. A mulher feita a partir de um fragmento de Adão. É o modelo feminino permitido ao ser humano pelo padrão ético judaico-cristão. A mulher submissa e voltada ao lar. Assim, enquanto Lilith é força destrutiva (o Talmude diz que ela foi criada com "imundície" e lodo), Eva é construtiva e Mãe de toda Humanidade (ela foi criada da carne e do sangue de Adão).

Jehová-Deus tenta salvar a situação, primeiro ordenando-lhe que retorne e, depois, enviou ao seu encalço uma guarnição de três anjos, Sanvi, Sansavi e Samangelaf, para tentar convencê-la; porém, uma vez mais e com grande fúria, ela se recusou a voltar. Lilith está irredutível e transformada. Ela desafiou o homem, profanou o nome do Pai e foi ter com as criaturas das trevas. Como poderia voltar ao seu esposo? Os anjos ainda ameaçaram: "Se desobedeces e não voltas, será a morte para ti." Lilith , entretanto, em sua sapiência demoníaca, sabe que seu destino foi estabelecido pelo próprio Jeová-Deus. Ela está identificada com o lado demoníaco e não é mais a mulher de Adão. (Uma outra versão conta que esses mesmos anjos, a teriam condenado a vagar pela terra para sempre). Acasalando-se com os diabos, Lilith traz ao mundo cem demônios por dia, os Lilim, que são citados inclusive na versão sacerdotal da Bíblia. Jeová-Deus, por seu lado, inicia uma incontrolável matança dessas criaturas, que, por vingança, são enfurecidas pela sua genitora. Está declarada a guerra ao Pai. Os homens, as crianças, os inválidos e os recém-casados, são as principais vítimas da vingança de Lilith. Ela cumpre a sua maligna sorte e não descansará assim tão cedo. [Uma outra versão diz que foram os anjos que mataram os filhos que tivera com Adão. Tão rude golpe transformou-a, e ela tentou matar os filhos de Adão com sua segunda esposa, Eva. Lilith Alegou ter poderes vampíricos sobre bebês, mas como os anjos a queriam impedir, fizeram-na prometer que, onde quer que visse seus nomes, ela não faria nenhum mal aos humanos. Então, como não podia vencê-los, ela fez um trato com eles: concordou em ficar afastada de quaisquer bebês protegidos por um amuleto que tivesse o nome dos três anjos. Não obstante, esse ódio contra Adão e contra sua nova (e segunda) mulher, Eva, resultou, para Lilith, no desabafo da sua fúria sobre os filhos deles e de todas as gerações subseqüentes].

A partir daí, Lilith assume plenamente sua natureza de demônio feminino, voltando-se contra todos os homens, de acordo com o folclore assírio, babilônico e hebraico. E são inúmeras as descrições que falam do pavor de suas investidas. Conta-se, por exemplo, que Lilith surpreendia os homens durante o sono e os envolvia com toda sua fúria sexual, aprisionando-os em sua lasciva demoníaca, causando-lhes orgasmos demolidores. Ela montava-lhes sobre o peito e, sufocando-os (pois se vingava por ter sido obrigada a ficar “por baixo” na relação com Adão, conduzia a penetração abrasante. Aqueles que resistiam e não morriam ficavam exangues e acabavam adoecendo. Por isso Lilith também está identificada com o tradicional vampiro. Seu destino era seduzir os homens, estrangular crianças e espalhar a morte.
Lilith Permaneceu como um item de tradição popular embora pouco tivesse sido escrito sobre ela quando da compilação do Talmude (século 6 a.C.) até o século 10. Sua biografia se expandiu em detalhes elaborados e muitas vezes contraditórios nos escritos dos antigos países hassídicos. Durante os primeiros séculos da era cristã, o mito de Lilith ficou bem estabelecido na comunidade judaica. Lilith aparece no Zohar, o livro do Esplendor, uma obra cabalística do século 13 que constitui o mais influente texto hassídico e no Talmud, o livro dos hebreus. No Zohar, Lilith era descrita como succubus, com emissões noturnas citadas como um sinal visível de sua presença. Os espíritos malignos que empesteavam a humanidade eram, acreditava-se, o produto de tais uniões. No Zohar Hadasch (seção Utro, pag. 20), está escrito que Samael – o tentador – junto com sua mulher Lilith, tramou a sedução do primeiro casal humano. Não foi grande o trabalho que Lilith teve para corromper a virtude de Adão, por ela maculada com seu beijo; o belo arcanjo Samael fez o mesmo para desonrar Eva: E essa foi a causa da mortalidade humana. O Talmude menciona que “Quando a serpente envolveu-se com Eva, atirou-lhe a mácula cuja infecção foi transmitida a todos os seus descendentes… (Shabbath, fol. 146, recto)”. Em outras partes, o demônio masculino leva o nome de Leviatã, e o feminino chama-se Heva. Essa Heva, ou Eva, teria representado o papel da esposa de Adão no éden durante muito tempo, antes que o Senhor retirasse do flanco de Adão a verdadeira Eva (primitivamente chamada de Aixha, depois de Hecah ou Chavah). Das relações entre Adão e a Heva-serpente, teriam nascido legiões de larvas, de súcubos e de espíritos semiconscientes (elementares). Os rabinos fazem de Leviatã uma espécie de ser andrógino infernal, cuja a encarnação macho (Samael) é a “serpente insinuante” e a incarnação fêmea (Lilith), é a “cobra tortuosa” (ver o Sepher Annudé-Schib-a, fol. 51 col. 3 e 4). Segundo o Sepher Emmeck-Ameleh, esses dois seres serão aniquilados no fim dos tempos: “Nos tempos que virão o Altíssimo (bendito seja!) decapitará o ímpio Samael, pois está escrito (Is. XVII, 1): ‘Nesse tempo Jeová com sua espada terrível visitará Leviatã, a serpente insinuante que é Samael e Leviatã, a cobra tortuosa que é Lilith’ (fol. 130, col. 1, cap.XI)”. Também segundo os rabinos, Lilith não é a única esposa de Samael; dão o nome de três outras: Aggarath, Nahemah e Mochlath. Mas das quatro demônias, só Lilith dividirá com o esposo a terrível punição, por tê-lo ajudado a seduzir Adão e Eva. Aggarath e Mochlath tem apenas um papel apagado, ao contrário do que acontece com as outras duas irmãs, Nahemah e Lilith.
No livro História da Magia, Eliphas Levi transcreve: “Há no inferno – dizem os cabalistas – duas rainhas dos vampiros, uma é Lilith, mãe dos abortos, a outra Nahema, a beleza fatal e assassina. Quando um homem é infiel à esposa que lhe foi destinada pelo céu, quando se entrega aos descaminhos de uma paixão estéril, Deus retoma a esposa legítima e santa e entrega-o aos beijos de Nehema. Essa rainha dos vampiros sabe aparecer com todos os encantos da virgindade e do amor; afasta o coração dos pais, leva-os a abandonar os deveres e os filhos; traz a viuvez aos homens casados, força os homens devotados a Deus ao casamento sacrílego. Quando usurpa o título de esposa, é fácil reconhece-la: no dia do casamento está calva, porque os cabelos das mulheres são o véu do pudor e está proibido para ela neste dia; depois do casamento finge desespero e desgosto pela existência, prega o suicídio e afinal abandona violentamente aquele que resistir, deixando-o marcado com uma estrela infernal entre os olhos. Nahema pode ser mãe, mas não cri os filhos; entrega-os a Lilith, sua funesta irmã, para que os devore.” (Sobre isso pode-se ver também o Dicionário Cabalístico de Rosenhoth e o tratado De Revolutionibus Animorum, 1.° e 3.° tomos da Kabala Denudata, 1684, 3 col. in-4.) Diz a lenda que depois que Adão e Eva foram expulsos do Jardim do Éden, Lilith e suas asseclas, todas na forma de incubus/succubus, os atacaram, fazendo assim com que Adão procriasse muitos espíritos impuros e Eva mais ainda. Segundo a tradição judaica, Lilith faz os homens terem poluções noturnas para gerar filhos demônios . Há um costume, ainda praticado em Jerusalém, de espantar esses filhos do corpo morto de seu pai, andando em círculo com o cadáver antes do sepultamento e atirando moedas em diferentes direções para distrair os filhos demônios.
Durante a idade média, as histórias sobre Lilith se multiplicaram. Já foi, por exemplo, identificada como uma das duas mulheres que foram ao Rei Salomão para que ele decidisse qual das duas era a mãe de uma criança que ambas reivindicavam. Em outros escritos, foi identificada como a rainha de Sabá. Segundo uma antiga tradição judaica, Lilith apareceu a Salomão disfarçada na rainha de Sabá, uma visitante real da Etiópia ou da Arábia à corte do rei Salomão (I Reis 10). Sabá era um país pacífico, cheio de ouro e prata, cujas plantas eram irrigadas pelos rios do Paraíso. Por ter ouvido falar relatos sobre o seu maravilhoso país, o Reino de Sabá, e sua rainha de uma ave, cuja linguagem compreendia, Salomão desejava muito conhecer a rainha e ela desejava conhecê-lo devido à sua reputação de sábio, e queria fazer-lhe perguntas sobre magia e feitiçaria. Mas ele suspeitou que algo estava errado e conseguiu ludibria-la: Quando chegou, encontrou-o sentado em uma casa de vidro, e pensando que fosse água, levantou a saia, revelando pernas bem cobertas de pêlos, o que indicava que ela uma feiticeira. Não obstante, Salomão desposou-a e preparou uma poção para eliminar o pêlo de suas pernas. Conta-se, que a casa real da Etiópia alegava ser descendente da união de Salomão com a Rainha de Sabá, e os judeus negros da Etiópia, os falashes, localizam suas origens nos israelitas que o rei Salomão enviou com a rainha para a Etiópia. Outro descendente dessa união foi Nabucodonosor, que se tornou rei da Babilônia. Uma tradição totalmente diferente nega que tenha sido uma rainha quem veio visitar Salomão, afirmando que foi o rei de Sabá.
Proteção conta Lilith: Lilith foi descrita como uma figura sedutora com longos cabelos, que voa como uma coruja noturna para atacar aqueles que dormem sozinhos, para roubar crianças e fazer mal a bebês recém-nascidos. Foi encontrada entre os elementos mais conservadores da comunidade judaica do século 19, uma forte crença na presença de Lilith, sendo que alguns deles podem ser visto ainda hoje. Lilith foi descrita como uma assassina de crianças para roubar suas almas. Ela atacava os bebês humanos, especialmente os nascidos de relações sexuais inadequadas. Se não consegue consumir crianças humanas ela come até mesmo sua própria prole demoníaca. Também é de opinião geral que foi Lilith quem provocou o ódio de Caim contra Abel, seu irmão, e levou-o a revoltar-se contra ele e matá-lo. Os homens eram alertados para não dormirem numa casa sozinhos para que Lilith não os surpreendesse. Em “O Livro das Bruxas”, Shahrukh Husain relembrou um antigo conto judeu “Lilith e a Folha de Capin”, de Jewish Folktales, que dizia que certa vez um judeu que foi seduzido por Lilith e ficou enfeitiçado por seus encantos. Mas ele estava muito perturbado com isso, e então foi ao Rabino Mordecai de Neschiz para pedir ajuda. Mas o rabino sabia por clarividência que o homem estava vindo, e avisou a todos os judeus da cidade para não deixa-lo entrar em suas casas ou dar-lhe lugar para dormir. Assim, quando o homem chegou não encontrou nenhum lugar para passar a noite e deitou-se num monte de feno num quintal. À meia-noite, Lilith apareceu e sussurrou-lhe: “Meu amor, saia desse feno e venha até aqui”. Curioso, o homem perguntou: “Por que eu deveria ir até você? Você sempre vem a mim.” Ela explicou-se dizendo: “Meu amor, nesse monte de feno há uma folha de capim que me causa alergia”. O homem perguntou: “Então por que você não me mostra? Eu a jogo fora e você pode vir.” Assim que Lilith a mostrou, o homem pegou a folha de capim e enrolou em seu pescoço, livrando-se para sempre do domínio dela. Lilith foi marcada como sendo especialmente odiosa para o acasalamento sexual normal dos indivíduos que ela atacava como succubi e incubi. Descarregava sua ira nas crianças humanas resultantes de tais acasalamentos ao sugar-lhes o sangue e estrangulando-as. Acrescentava, também, quaisquer complicações possíveis às mulheres que tentassem ter crianças – esterilidade, abortos etc. Por isso, Lilith passou a assemelhar-se a uma gama de seres vampíricos que se tornavam particularmente visíveis na hora do parto e cuja presença era usada para explicar problemas ou mortes inesperadas. Para combatê-los, os que acreditavam em Lilith desenvolveram rituais elaborados para bani-la de suas casas.
O exorcismo de Lilith e de quaisquer espíritos que a acompanhavam muitas vezes tomava a forma de um mandado de divórcio, expulsando-os nus noite adentro. Usam-se amuletos (em hebraico “kemea”) como proteção contra demônios, mau olhado, doença, combater hemorragia nasal ou para fazer uma mulher estéril conceber, tornar fácil o parto, garantir a felicidade de um recém nascido, obter sabedoria e outros fins. Esses amuletos são textos e desenhos geralmente escritos em pequenos pedaços de pergaminho e incluem sinais mágicos, permutações de letras e os nomes de Deus (Agla, Tetragramaton, etc.) ou de anjos como o de Rafael, Gabriel ou dos poderosos anjos Sanvi, Sansavi e Samangelaf que garantem proteção contra Lilith, que ataca as mulheres no parto e causa a morte dos infantes. O amuleto é usado em volta do pescoço ou às vezes pendurado numa parede de casa. Para que um amuleto seja considerado eficaz, tem que ser escrito por uma pessoa santa (segundo a tradição judaica), exímia na prática da Cabala. Se a ele se mostrar eficaz na cura de alguém em três ocasiões diferentes, será então, comprovadamente, considerado um amuleto. Embora, aparentemente, amuletos tenham sido amplamente usados no período talmúdico, Maimônides e outros rabinos de mente mais voltada para a filosofia, como Ezequiel Landau, opunham-se a eles, considerando-os superstições vazias. Seu uso, no entanto, foi apoiado pelos místicos e pela crença popular. Até mesmo os cristãos buscavam amuletos com os judeus na Idade Média. Em muitas partes do mundo atual há pessoas que ainda usam amuletos representando os três Anjos que foram enviados em busca de Lilith (ou Lilah, como também é chamada, o que talvez nos tenha dado Da-Lila, também uma sedutora e tentadora.) Esses talismãs são usados porque, embora Lilith se recusasse a voltar, prometeu a esses três Anjos que, se visse os seus nomes inscritos junto de um recém-nascido, ela deteria sua mão e o pouparia – o que vem a ser o propósito do ritual. Um talismã típico é um círculo mágico no qual as palavra “Eva e Adão” barram a entrada de Lilith, habitualmente escritas com carvão na parede do aposento onde a criança está e em cuja porta estão escritos os nomes dos três anjos. A alternativa: “Não deixem Lilith entrar aqui” costuma ser escrita na cabeceira da cama da mulher que espera um filho, usando-se tinta vermelha (cor da planta de Marte). Como proteção contra ela costumava-se pendurar amuletos e talismãs na parede e sobre a cama para mantê-la afastada ou pregar amuletos com as palavras “Adão e Eva excluindo Lilith” nas paredes da casa em que uma mulher se preparava para o nascimento do filho.
No passado, o processo de nascimento era cercado de práticas mágicas com a intenção de proteger a mãe e o filho das forças demoníacas. Lilith tem inveja da alegria da maternidade, pois foi apartada do marido (Adão) logo no início de seu casamento. Ela constitui assim uma ameaça ao embrião. Também se sussurravam sortilégios no ouvido das mulheres para facilitar o trabalho de parto. A porta do quarto das crianças tinha os nomes dos três anjos escritos sobre ela, e, às vezes, cercava-se o quarto com um círculo de carvões ardentes. Nas vésperas de Shabat e da lua nova, quando uma criança sorri é porque Lilith está brincando com ela. Para livrá-la de qualquer mal, deve-se bater de leve três vezes em seu nariz pronunciando-se uma fórmula de proteção contra Lilith. Também crianças que riam no sono, acreditava-se, estavam brincando com Lilith e daí o perigo de morrerem em suas mãos. Na Idade Média era considerado perigoso beber água nos solstícios e equinócios, porque nessa época o sangue menstrual de Lilith pingava, poluindo líquidos expostos. Parece que Lilith é mais bondosa com as meninas porque estas só podem correr o risco da hostilidade a partir dos vinte anos, enquanto os meninos estão sob a mira das suas perversidade e malevolências até o seu oitavo aniversário.
No livro sobre “Magia das velas”, encontramos uma versão moderna de um Talismã de Proteção Contra Lilith: “Se você quiser fazer um talismã de altar que o proteja de Lilith, e ele não precisa ficar restrito a esse uso, pode fazê-lo da seguinte maneira: pegue uma folha de papel forte, branco (o tamanho dependerá do espaço disponível). Desenhe nela um grande círculo preto, e dentro desse círculo desenhe outro menor. Divida esse círculo interior em três partes iguais de 120° e faça pequenas marcas nessas pontas. Una essas marcas para fazer um triângulo no centro do talismã. Nos três pontos em que o triângulo toca o círculo interior, entre o círculo interior e o exterior, escreva os três nomes angélicos – Sanvi, Sansavi e Semengalef – no sentido horário, um em cada ponta do triângulo. No meio do trecho, entre esses nomes, desenhe uma cruz. Coloque a vela para Lilith no centro do triângulo (Lilith é representada por uma vela branca que se tornou negativa com cera preta ou por uma vela preta), com uma vela para cada um dos três anjos do lado de fora do círculo exterior, , em oposição aos seus nomes (pode marcar as velas, se desejar) na ponta do triângulo. Só que não se deve deixar de observar infalivelmente neste ou em qualquer outro talismã, o seguinte: a linha que desenha o círculo exterior deve ser inteira, sem falhas, sem interrupções. Se necessário, desenhe-o de forma extraforte, para obter isso. Se o que está tentando é conter algo, não deve haver interrupções através das quais esse algo possa escapar ou engana-lo.”
Segundo a tradição judaica, as influencias astrológicas determinam a vida de uma pessoa, mas Israel é diretamente guiado por Deus. Porém, enquanto os cabalistas e muitos rabinos medievais acreditavam que os céus eram “o livro da vida” e a astrologia a “ciência suprema”, Maimônides repudiou tais idéias como superstições proibidas. No mapa astral, Lilith ou Lua Negra indica sedução e ânsia de liberdade. Influências que atingem nossas personalidades. A Lua exerce uma influência no inconsciente, nos sonhos, no sono, na memória, nas emoções e nas reações espontâneas. Segundo o astrólogo e tarórologo Hermínio Amorim, foi a partir de 1914, quando Lilith apareceu sob a influência de Plutão, que fez uma órbita longa até 1938, que as mulheres começaram os movimentos de libertação. Antes, Lilith aparecia sob influência do signo de câncer. Atualmente as mulheres vivem melhor sua sensualidade, sem culpa, sem medo de serem acusadas de bruxas, como antigamente. Os conteúdos psíquicos simbolizados pela Lilith são muitas vezes interpretados como raiz da libido. É claro que também são percebidos como > geradores de poderes paranormais, inclinação para bruxaria, mediunidade, > etc. De qualquer maneira, é uma potencialidade simbólica e inconsciente. Uma feminilidade que dura muito tempo foi oprimida e omitida (A Lua Negra. Na Idade Média foi personificada pela bruxa, contra a qual o homem, e principalmente a Igreja Católica, moveu uma das mais sangrentas perseguições de toda a sua história). De acordo com Hermínio, “Lilith foi feita por Deus, de barro, à noite, criada tão bonita e interessante que logo arranjou problemas com Adão”. Esse ponto teria sido retirado da Bíblia pela Inquisição. O astrólogo assinala que ali começou a eterna divergência entre o masculino e o feminino, pois Lilith não se conformou com a submissão ao homem

VAMPIROS

2011-10-22T19:04:00.000-07:00

VAMPIROS

O vampiro

existindo tantas versões do seu mito quanto existem usos desse conceito. Um vampiro nunca poderá sair à luz do dia sem um anel de lápis-lazuli. Segundo a lenda, vampiro é um ente mitológico que se alimenta de sangue humano. Alguns pontos em comum são o fato de ele precisar de sangue (preferencialmente humano) para sobreviver, de se transformar em morcego e de poder ser morto por uma estaca no coração. Segundo a lenda, os vampiros podem controlar animais daninhos e noturnos, podem desaparecer numa névoa e possuem um poder de sedução muito forte. Formas de combatê-los incluiriam o uso de objetos com valor sagrado tais como hóstia consagrada, rosários, metais consagrados, alhos, água benta, etc.

Histórias sobre vampiros são bastante antigas e aparecem na mitologia de muitos países, principalmente dos da Europa e do Médio Oriente, na mitologia da Suméria e Mesopotâmia, onde surge como filho de Lilith, se confundindo com Incubus. Contudo as referências mais antigas a seres vampíricos vêm do Antigo Egipto, destacando-se nesta mitologia a sanguinária Sekhmet e o Khonsu do Pre-Dinástico, como é bem visível na tradição vampírica da Aset Ka.

OCULTISMO

O vampirismo é também uma vertente obscura e misteriosa dos estudos ocultistas, baseado em espiritualidade predatória. Os conceitos de vampirismo sob esta análise distinguem-se do vampirismo observado na ficção bem como os conceitos espalhados pela sua mitologia. É uma antiga tradição de mistérios, em que os seus defensores referem que data desde os tempos do Antigo Egipto. Grande parte do conhecimento sobre esta tradição, denominada por Asetianismo, são mantidos por uma antiga ordem de mistérios que dá pelo nome de Aset Ka, cuja influência na sociedade ocultista é reconhecida a nível internacional, e cuja sede em Portugal encontra-se localizada na cidade do Porto.

O livro central relativo à tradição vampírica é a Asetian Bible, a Bíblia Asetiana, cuja versão de acesso público foi publicada em 2007 pela Aset Ka e escrita por Luis Marques, um autor de origem Portuguesa reconhecido internacionalmente como especialista em simbologia antiga, mitologia e religião. O texto explora toda a componente filosófica e espiritual da tradição Asetiana, bem como as suas práticas metafísicas e rituais religiosos de origem egípcia, com grande influência do simbolismo milenar do Médio Oriente. Toda a cultura vampírica é assim analisada ao pormenor, bem como a evolução do arquétipo vampírico desde os tempos antigos até aos modernos e onde a influência do simbolismo vampírico é explorado na forma como influenciou a sociedade ao longo dos tempos.

______________

A palavra Vampiro surgiu por volta do século XVIII. Tem origem no idioma sérvio como Vampir, e sua forma básica é invariável nos idiomas tcheco, russo, búlgaro e húngaro.

Lendas oriundas da Eslováquia e da Hungria, estabelecem que a alma de um suicida deixava seu sepulcro durante as noites para atacar os humanos, sugava o sangue e retornava como morcego para o túmulo, antes do nascer do sol. Assim, suas vítimas também tornavam-se vampiros após a morte. As civilizações da Assíria e Babilônia, também registram lendas sobre criaturas que sugavam sangue de seres humanos e animais de grande porte. Outros mitos pregam que as pessoas que morrem excomungadas, tornam-se mortos-vivos vagando pela noite e alimentando-se de sangue, até que os sacramentos da Igreja os libertem. Crianças não-batizadas, e o sétimo filho de um sétimo filho também se tornariam vampiros.

O lendário Livro de Nod, originalmente concebido por White-Wolf para o RPG Vampiro – A Máscara, narra a origem dos vampiros. Além de A Crônica das Sombras revelando os ensinamentos ocultos de Caim; e A Crônica dos Segredos que revela os mistérios vampíricos.

A tradição judaico-cristã, prega a origem dos vampiros associada aos personagens bíblicos Caim e Abel. Como é descrito, Caim foi amaldiçoado por Deus pelo assassinato de seu irmão, Abel. Os Anjos do Criador foram até ele exigir que se redimisse. Orgulhoso, recusou-se e acatou as punições impostas pelos Anjos. A partir deste momento, Caim via-se condenado a solidão e vida eterna, temendo o fogo e a luz, longe do convívio dos mortais.

Caim foi anistiado por Deus após sofrer durante uma era inteira. De volta ao mundo terreno dos homens, fundou e fez-se rei da primeira cidade chamada Enoque. Mas ainda temia a luz, o fogo, e a solidão da eternidade.

Passado-se muitos anos de prosperidade em Enoque, Caim ainda sentia-se só devido a sua imortalidade. Abatido e desmotivado, acabou por cometer outro grande erro: gerou três filhos, que posteriormente geraram outros. Seguiram-se tempos de paz até que chegou o grande dilúvio e lavou toda a Terra. Na cidade de Enoque, sobreviveram apenas Caim, seus filhos, netos e uns poucos mortais. Caim recusou-se a reconstruir a cidade, pois considerava o dilúvio um castigo divino por ter subvertido as leis naturais e gerado seres amaldiçoados como ele. Assim, sua prole reergueu Enoque e assumiu o poder perante os mortais.

Após um período de paz e prosperidade, os sucessores de Caim passaram a travar batalhas entre si. A autoridade dos governantes foi revogada, e tanto os mortais como os membros da prole sentiam-se livres para fundar outras cidades e tornar seu próprio rei. Dessa forma, os imortais ascendentes de Caim, espalharam-se por toda a Terra.

Nesta versão da origem dos vampiros, vimos que tudo teve início com uma maldição divina atribuída a Caim, e depois herdada por sua prole. Porém, torna-se muito difícil estabelecer um limite entre os fatos e as lendas que circundam o mito vampírico, já que boa parte destas informações confunde-se entre os relatos e pesquisas históricas coerentes, com a ficção dos filmes e RPG’s.

Na lenda de Caim, a conotação do termo Vampiro ainda está ligada apenas ao sentido de imortalidade, solidão e aversão a luz. A relação estabelecida entre a longevidade e a sede pelo sangue (que caracteriza a imagem mais comum dos vampiros), deve-se possivelmente, a personagens lendários que viviam anos incalculáveis alimentando-se de sangue humano, após terem firmado supostos pactos com entidades malignas. Outras versões são encontradas em diferentes culturas, e todas combinam fatos históricos com a crendice regional. Portanto, a maior parte dos povos possui uma entidade sobrenatural que alimenta-se de sangue, imortal e considerada maldita. O mito do vampiro é um ponto comum entre várias civilizações desde a Antigüidade.

Uma das maiores referências do mito vampírico é o sanguinário Vlad Tepes (ou Vlad III), que existiu realmente no século XV na Transilvânia. Porém, ele governou apenas a Valáquia, que era uma região vizinha. Apesar da crueldade extrema com os inimigos, Vlad III não possuía nenhuma ligação com os vampiros. O termo Drácula (Dracul, originalmente significa Dragão) foi herdado de seu pai, Vlad II, que foi cavaleiro da Ordem do Dragão. Provavelmente, a confusão se deu através da semelhança entre os termos Drache, que era o título de nobreza atribuído à Vlad II, e Drac que significa Diabo.

A relação entre Vlad III e o mito vampírico foi dada pelo escritor Bram Stocker. O autor de Drácula inspirou-se (provavelmente) nas atrocidades cometidas por Vlad III, e as incorporou em seu personagem principal. A partir deste momento, Vampiro e Drácula tornaram-se praticamente sinônimos na literatura e nas crenças populares.

No Brasil também encontra-se mitos relacionados aos vampiros e outros seres semelhantes. Neste caso, os registros entrelaçam-se com o rico folclore das várias regiões do país. Desde os centros urbanos, até as áreas menos desenvolvidas do Brasil, é comum ouvir-se relatos dos ataques sanguinários de criaturas que perambulam pelas madrugadas. Na maioria das vezes, essas histórias assemelham-se muito com as lendas européias.

Na mitologia indígena existe o Cupendipe, que apesar de não possuir a sede de sangue caracterizada pelos vampiros, possui asas de morcego, sai de sua gruta apenas durante a noite e ataca as pessoas usando um machado.

No nordeste brasileiro conta-se a história do Encourado. Um homem de hábitos noturnos, que usa trajes de couro preto, exalando um odor de sangria. O Encourado ataca animais e seres humanos para sugar-lhes o sangue. Prefere as pessoas que não freqüentam igrejas. Porém, os habitantes das cidades por onde o Encourado passa, oferecem-lhe o sacrifício de criminosos, crianças ou animais de pequeno porte.

Em Manaus, há relatos da presença de uma vampira que atacava os moradores, sugando o sangue através da jugular e deixando marcas de dentes em sua vítimas, exatamente como é contada nos cinemas. Após os ataques, a vampira corria em direção a um rio e transformava-se em sereia, desaparecendo na água. A Vampira do Amazonas possui a capacidade de transmutar-se e força física descomunal.

POR AGENDA GOTICA

FIQUEM NAS SOMBRAS

2011-10-20T16:36:00.001-07:00

SIGNO DOS VAMPIROS

2011-10-20T10:41:00.001-07:00

O TEXTO HOROSCOPO DOS VAMPIROS FOI RETIRADO DO BLOG

O HOROSCOPO VAMPIRICO

O HOROSOCPO VAMPIRICO É O SIGNO DOS SERES DA NOITE,DAS TREVAS E DA SOLIDÃO.
O SIGNO DOS VAMPIROS É UM HOROSCOPO COM CARACTERISTICAS PROPRIAS DE CADA UM DESTES SERES NOTURNOS. A PARTIR DA DATA DE SEU NASCIMENTO DESCUBRA SUA PERSONALIDADE E SEUS PODERES.

Vladarian

21 de março - 20 de abril

Simboliza o começo dos Vampiros o nascimento a luta pela nova vida vampírica. Este vampiro é um guerreiro experiente e muitas vezes colérico, reage a todas as batalhas com o peito erguido, mesmo sabendo que as vezes pode perder. Um signo que não desiste enquanto não conquistar tudo. Quando este vampiro procura a sua amada, não há barreiras para impedi-lo de conquistá-la. Ama sempre como se fosse pela primeira vez. É loucamente apaixonado pela independência, mas dentro de certos limites, especialmente no que se refere a segurança afetiva. É possessivo e ciumento por amar todas as suas conquistas. É impulsivo e instintivo.

Vamptau

21 de abril - 20 de maio

Este vampiro é geralmente muito ligado a sua terra e ao seu lar. Leva as suas vitimas para sua casa e as convence a morar com ele. Seu objetivo é ter o seu espaço. É obstinado. Faz de tudo para conquistar os seus sonhos e vive a sua vida lutando para alcançar as suas necessidades. Este vampiro costuma sempre ficar aos redores do seu castelo, planejando e elaborando planos de conquistas. No amor ele é muito paciente. Vai cultivando aos poucos e sabe escolher muito bem os seus amores. Não tem uma vida de romances muitos agitados. Prefere alguém fixo e fiel. Admira todos os vampiros que se sintam bem no seu espaço.

Dragen

21 de maio - 20 de junho

O vampiro deste signo é um curioso. A sua inteligência distingue perfeitamente quem é seu amigo e quem pode prejudica-lo. Quando ele percebe a aproximação de um inimigo ele se afasta rapidamente. Este Vampiro não suporta o Tédio e procura sempre coisas inovadoras para se entreter. É um apaixonado por cultura e um gosto apurado em sua nobresa. Usa muito bem o meio de comunicação. Este vampiro conquista pelas palavras. Não há quem resista aos seus longos versos, prosas e seu jeito inocente.

Nosfercan

21 de junho - 22 de julho

O signo do Pai dos vampiros. Sempre procurando lugar para proteger e continuar a espécie.

Tem muita responsabilidade e usa muita disciplina para manter a família unida proporcionando sempre mais segurança para os vampiros.

É tímido e sonhador. Este vampiro se esconde nas sombras pois é muito quieto. ama em silêncio e é muito cuidadoso.

Dracleon

23 de julho - 22 de agosto

Força e desafio fazem deste signo um dos mais fortes dos vampiros. Ele simboliza a força e usa seu poder para governar e ser idolatrado por seus amigos e odiado por muitos vampiros e caçadores. Como amigo, este vampiro pode dar a melhor refeição e o melhor quarto porém, nunca esqueça de elogiar e beijar a sua mão pelos seus feitos.

No amor, sua honra faz com que seja fiel e trata sua amada com muito heroísmo. Ele é ardente e apaixonado.

Vladvirg

23 de agosto - 22 de setembro

O vampiro que vive em comunidade. Prático e organizado. Vive bem perto de muitos vampiros. É um ótimo observador e muito critico. É muito perfeccionista e vive em constantes pesquisas por isso, é um vampiro muito instável por estar sempre atento, fica como se fosse uma bomba prestes a explodir. Ele procura vampiros que precisam da sua ajuda pois adora ser útil.

Draclib

23 de setembro - 22 de outubro

Esta vampira gosta de manter um contato armonioso, por ser um signo mental suas características funcionam muito bem na sociedade. Ela sabe exatamente fazer uma boa festa e organizar reuniões pois conhece todos os tipos de vampiros e sabe exatamente o que eles precisam. Seu supremo interesse nas artes. Agrada a todos e se uma vampira como ela convidar um vampiro para uma festa, certamente ele aceitara pois ela tem muito bom gosto.

Este signo se equilibra perfeita-mente com qualquer ser. Seja ele humano, seja ele um vampiro ou vampira. Ela não tem preconceitos e aprecia todas as formas. Gosta muito de inovar e aprender com as amizades que faz. Ela movimenta a vida dos vampiros e está por dentro de toda a sociedade e seu conhecimento é invejável. Mas ela odeia ser julgada pelos seus atos ou pelo que ela é. Ela é uma vampira que se adapta a qualquer ligar e é um ser complementar para qualquer vampiro. Adora música. Conhece muito bem, as leis e é uma admirável diplomata. Seu porto forte é a cultura em geral. Odeia o tédio. Evita paixões desenfreadas por ser muito cuidadosa, mas ela protege todos que ama.

Vladscor

23 de outubro - 21 de novembro

É o vampiro mais sensual de todos.
Ele não aprecia apenas as aparências de um individuo, mas o seu todo. Por isso este vampiro direciona toda a sua atenção para o seu parceiro. Ele é muito fiel e gosta de agir em conjunto. Por causa dessa exagerada atenção, este vampiro não tolera a traição. Ele quer continuar a sua espécie e ter o seu próprio lugar. É um administrador nato e sempre sabe a resposta para todos os problemas. Age e confia na sua intuição animal. Sua relação com o sexo e a morte são aproximadas. Gosta de aproveitar completamente esta relação até o seu cume, pois é ai que se alcança a sua plena transformação. Este vampiro é um pesquisador e um historiador nato. Seus conhecimentos místicos se igualam ao de Rasputin. Usa a sua sabedoria e a psicologia de forma esplendida. O conhecimento é tudo para este signo pois é nele que encontra a plenitude. O sexo é para ele uma religião. O corpo e a alma são seu templo sagrado para conquistar o melhor prazer. Por se dedicar tanto a causa sexual, este vampiro geralmente é nocauteado por isso. Mas ele levanta e segue para a luta cada vez mais forte.

Norfersage

22 de novembro - 21 de dezembro

A energia espiritualista deste vampiro é tão forte que as vezes pode se esquecer das necessidades do seu próprio corpo. Amante da natureza e da liberdade. Ele teme relacionamentos que o prendam. Seu parceiro deve dar segurança para que ele se sinta livre.

Ele é otimista e adora conhecer novas amizades e andar em grupos. Ele é um conhecedor e adora desafios. Ele prefere queimar toda a sua energia no que gosta mesmo que seja apenas para não deixá-lo parado. As vezes o realismo do mundo trás a melancolia para o seu ser. É um vampiro batalhador e defende os seus amigos com muita garra. Este vampiro não aprecia injustiças e, por vezes, se torna um revolucionário. No amor este vampiro odeia a rotina. Não gosta de se prender e nem de ser preso. É um vampiro do estilo caixeiro viajante. Gosta de filosofar e sonhar com paixões desenfreadas.

Vladcap

22 de dezembro - 20 de janeiro

Este vampiro é o senhor dos grandes projetos. É devotado aos Vampiros. e o seu mundo interior. É dedicado e social, principalmente quando almeja realizar projetos futuros. Direciona o seu potencial a serviço dos vampiros. Fazendo sempre, muitas amizades.

Não é um vampiro cheio de emoções. Ele é metódico e isso o torna um pouco frio e distante. Consegue resistir facilmente as frustrações e se submete aos mais distintos lugares para realizar os seus projetos. Isso o faz um grande realizador de projetos.

Este vampiro é observador e é muito difícil de se aproximar por não é muito favorável a bajulação. Ele é fiel, sério e confiável. Normalmente estes vampiros trabalham na política.

É um historiador e acadêmico pois adora estudar sozinho. Como este vampiro tem boa formaçao ele prefere relações que ficam em um ambiente confiável.

Nosferaqua

21 de janeiro a 19 de fevereiro

Audacioso, procura chegar o mais rápido ao sucesso e suas conquistas. Ama a transformação e a mudança. Este vampiro está dotado de forte espírito. É um rebelde por natureza Luta sempre com as tradições existentes e vive de olhos abertos para o futuro. Como tem um grande senso de oportunidade, muitas vezes pode dar a impressão de ser interesseiro e desleal.

Este Vampiro escolhe ocupações relacionadas a política e a ciência. Completamente Independente ele Utiliza a sua força para conquistar os seus ideais. Costuma ser caprichoso e organizado. Aprecia ambientes com grandes espaços abertos, como o alto da montanha. Quanto mais perto do céu melhor. Adora Carros velozes.

VAMPSI
20 de fevereiro a 20 de março

Este vampiro é sem dúvida um sonhador e indeciso. Ele é basicamente um receptivo. Muito emotivo, tende a manter uma posição passiva diante da vida, mesmo sabendo o que se passa ao seu lado. Como não sabe enfrentar os momentos de dificuldade, tende a procurar soluções no misticismo ou rituais que produz. Você pode encontrar esses vampiros nos grandes estúdios de cinema. Geralmente eles são atores profissionais pois sabem interpretar muito bem. A realidade é demasiado violenta para este Vampiro, que se sente melhor em seu mundo de sonhos do que na luta cotidiana da vida real. É muito compreensivo para com seus amigos vampiros e tem uma enorme compaixão por suas amizades. Este vampiro adora morar perto da praia e de grandes lagos e rios. Ele simboliza o mistério, a eternidade e o infinito.

Personagens vampiros deste signo.

O Vampiro Angel
Do Seriado Angel

Nosferatu

Do Filme – Nosferatu de 1922

Manifesto Gotico

2011-10-19T12:53:00.000-07:00

Manifesto Gótico
Não basta vestir uma roupa preta e se dizer gótico,
é necessário entender o que significa gótico, e neste sentido não é
possível entender o gótico sem conhecimentos sobre História,
Literatura, Cinema, Música, e Sociologia.

Os góticos não são adeptos do consumismo ingénuo mas pessoas
sofisticadas e elegantes que possuem senso crítico e um visual
totalmente produzido.

Góticos são seres sociáveis que escolhem os seus amigos pelo
que eles são e não por aquilo que eles possuem, não medem as
pessoas dos pés à cabeça antes de se aproximarem para fazer
novas amizades.

Os góticos não pretendem transformar a sociedade
nem destrui-la com bombas, embora não estejam satisfeitos
com a ordem social estabelecida, querem o seu espaço no contexto.

Os góticos odeiam qualquer forma de discriminações,
aceitam as diferenças individuais com naturalidade e
recebem bem todos independentemente dos seus valores, crenças,
situação económica ou orientação sexual.

O movimento gótico caracteriza-se como um movimento
de inclusão social e não de exclusão, conheça pessoas góticas e
faça uma comparação, não fique surpreendido se for muito bem
recebido, afinal estará em contacto com pessoas inteligentes
e de mente aberta.

Góticos, não veneram o diabo nem cultivam o mal.

Os góticos não acreditam na violência e detestam os
ignorantes e idiotas que vivem destruindo o património público.

Os góticos não moram nos túmulos dos cemitérios, apenas
sentem-se fascinados com a beleza arquitectónica desses lugares.

No dia-a-dia são como as outras pessoas trabalham,
estudam e lutam para melhorar as suas condições de vida e
por uma sociedade mais justa.

Seja, como for entre nós, você será respeitado e tratado
como um ser humano de verdade.

+Características Psicológicas+

A depressão, a raiva e o desânimo são as principais causas
do distanciamento de nós, góticos, do mundo dos demais mortais.
Esse distanciamento na maioria das vezes torna-se num círculo
vicioso e isso faz-nos cair num profundo poço de melancolia.
Essa tristeza invade as nossas almas, tornando-nos criaturas
frias e distantes, muitas vezes estranhas para os outros.
Quando atingimos tal profundidade, é difícil voltar atrás e
adoptamos as trevas como uma opção de vida.

É nesse preciso momento de auto-consciência, que sabemos
exactamente naquilo em que nos tornámos e o que somos.
Essa é a fase de transição de uma pessoa normal, para um gótico,
o nosso momento de maior solidão.
Com o passar do tempo acabamos por abrir mão de vários
amigos e a solidão parece crescer cada vez mais, até acabarmos
por perceber que não estamos sós e que pelo mundo fora existem
pessoas na mesma situação que nós. É aí que somos percebidos,
quando paramos para perceber, é assim que surge, emergindo das
sombras, uma nova sociedade.

Solidão

Esse sim, é o nosso sentimento mais profundo e o
necessário para o cultivo da nossa melancolia eterna.
É o sentimento responsável pelos nossos momentos de
reflexão e sem ele a essência gótica não tem sentido algum.

+Arte+

Tal qual nos tempos idos, a cultura gótica sempre esteve
ligada com a arte. Não importando qual fosse essa, música,
poesia, pintura , escultura...

Como os povos antigos, como os poetas de outros séculos,
a cultura gótica permanece como um inconformismo explícito
ao convencionalismo da sociedade massificada do mundo.
Manifestando-se ora como um sentimento nostálgico, ora melancólico,
as vezes tenebroso e sempre celebrando um lado sombrio da vida e
da arte.

A música gótica, como em todas as outras formas contra
culturais, articula um não conformismo explícito aos poderes
estabelecidos. Opõe-se as actividades sexuais limitadas e às
tradicionais religiões estabelecidas. Sumos-sacerdotes, igrejas e
congregações foram substituídos por músicos de rock, bares e fãs.
A música celebra o lado negro e obscuro da vida e tem um estreito
fascínio com a morte. O seu som lento e penetrante é frequentemente
descrito como melancólico, tenebroso e mórbido.

As pessoas enfeitiçadas pela nova cultura gótica encontram no
vampiro a imagem isolada mais apropriada para a contra-cultura.
Homens e mulheres vestem-se de preto, perpetuando assim a imagem
vampírica. Vampiros, sangue, presas e morcegos encheram as páginas
das revistas góticas, podendo haver ou não uma co-existência com o
vampirismo.

Obs: Esse Manifesto Gotico não é de minha autoria.

Estudo teorico da morte

2011-10-15T14:57:00.000-07:00

Desde os primórdios da Civilização, a morte é considerada um aspecto que fascina e, ao mesmo tempo, aterroriza a Humanidade. A morte e os supostos eventos que a sucedem são, historicamente, fonte de inspiração para doutrinas filosóficas e religiosas, bem como uma inesgotável fonte de temores, angústias e ansiedades para os seres humanos.
O interesse pelo tema da morte teve início com a leitura de algumas reportagens do LELU (Laboratório de Estudos e Intervenção sobre o Luto). O contato com estas reportagens, e a análise da morte como fenômeno psíquico, foram o ponto de partida deste trabalho. As matérias vieram de encontro aos anseios naturais sobre a morte e mostraram que, apesar da dimensão etérea que a morte toma em nível psíquico, existem profissionais e entidades empenhadas em estudá-la de forma científica, usando uma metodologia essencialmente psicológica.

Em função do contato inicial com o material do LELU e do interesse por ele despertado, a busca de outras pesquisas já realizados no mesmo campo foi um impulso natural, e acabou formando a base teórica que sustenta este trabalho.

A morte como fenômeno físico já foi exaustivamente estudada e continua sendo objeto de pesquisas, porém permanece um mistério impenetrável quando nos aventuramos no terreno do psiquismo.

Falar sobre morte, ao mesmo tempo que ajuda a elaborar a idéia da finitude humana, provoca um certo desconforto, pois damos de cara com essa mesma finitude, o inevitável, a certeza de que um dia a vida chega ao fim.

A certeza humana da morte aciona uma série de mecanismos psicológicos. E são esses mecanismos que instigam a nossa curiosidade científica. Em outras palavras, o foco de interesse seria como o homem lida com a morte; seus medos, suas angústias, suas defesas, suas atitudes diante da morte.

O objetivo da presente pesquisa é o aprofundamento teórico da questão da morte, enfocando a maneira pela qual o homem lida com este fenômeno humano inevitável, percebendo os mecanismos psicológicos que entram em ação quando o homem se encontra diante da morte.

O tema da morte não é de forma alguma uma discussão atual. Foram muitos os filósofos, historiadores, sociólogos, biólogos, antropólogos e psicólogos a discutir o assunto no decorrer da História. Isto porque a morte não faz parte de uma categoria específica; é uma questão que atravessa a história, é sobretudo uma questão essencialmente humana.

Dentro dos vários enfoques teóricos que possibilitam a reflexão sobre a morte, um deles nos interessa em especial: o enfoque psicanalítico. Foi esse enfoque que deu corpo às nossas indagações sobre a morte, seja através da análise pessoal, seja através da teoria propriamente dita.

A concepção que se tem sobre a morte e a atitude do homem diante dela, tende a se alterar de acordo com o contexto histórico e cultural. Sem dúvida o advento do capitalismo e seus tempos de crise, fez surgir uma nova visão sobre a morte, que segundo Torres, (1983), tem a ver com o surgimento do capital como força principal de produção. Neste sentido, o vivo pode tudo e o morto não pode nada, já que teve sua vida produtiva interrompida.

Diante desta crise, na qual os homens encontram-se completamente abandonados e despreparados, vemos este aprofundamento teórico como uma forma de dimensionar a morte, contribuindo para sua melhor compreensão e elaboração, instrumentalizando sobretudo, os profissionais da área de saúde, que trabalham lado a lado com este tema.

Este trabalho encontra-se estruturado em três partes principais. A primeira busca analisar o impacto da morte na sociedade através do tempo, mostrando como diferentes povos em diferentes épocas, lidavam com essa questão. A segunda parte fala sobre os sentimentos ambíguos gerados em nós, seres humanos, quando somos obrigados a encarar a nossa própria morte, bem como a morte do outro. A terceira e última parte fala do luto, em seus diversos contextos.

DADOS HISTÓRICOS

Possuímos uma herança cultural sobre a morte que define nossa visão de morte nos dias atuais. Segundo Kastenbaum e Aisenberg (1983), as interpretações atuais sobre a morte constituem parte da herança que as gerações anteriores, as antigas culturas nos legaram.

Faremos então, um pequeno passeio pela história para que possamos entender como foi construída a idéia da morte encontrada nos dias de hoje.

Arqueólogos e antropólogos, através de seus estudos, descobriram que o homem de Neanderthal já se preocupava com seus mortos:

“Não somente o homem de Neanderthal enterra seus mortos, mas às vezes os reúne (gruta das crianças, perto de Menton).” Morin (1997)

Ainda segundo Morin (1997) na pré-história, os mortos dos povos musterenses eram cobertos por pedras, principalmente sobre o rosto e a cabeça, tanto para proteger o cadáver dos animais, quanto para evitar que retornassem ao mundo dos vivos. Mais tarde, eram depositados alimentos e as armas do morto sobre a sepultura de pedras e o esqueleto era pintado com uma substância vermelha.

“O não abandono dos mortos implica a sobrevivência deles. Não existe relato de praticamente nenhum grupo arcaico que abandone seus mortos ou que os abandone sem ritos.” Morin (1997)

Ainda hoje, nos planaltos de Madagascar, durante toda a vida, os kiboris constróem uma casa de alvenaria, lugar onde seu corpo permanecerá após a morte.

Segundo Kastenbaum e Aisenberg (1983), os egípcios da Antigüidade, em sua sociedade bastante desenvolvida do ponto de vista intelectual e tecnológico, consideravam a morte como uma ocorrência dentro da esfera de ação. Eles possuíam um sistema que tinha como objetivo, ensinar cada indivíduo a pensar, sentir e agir em relação à morte.

Os autores seguem dizendo que os malaios, por viverem em um sistema comunitário intenso, apreciavam a morte de um componente, como uma perda do próprio grupo. Desta feita, um trabalho de lamentação coletiva diante da morte era necessário aos sobreviventes. Ademais, a morte era tida não como um evento súbito, mas sim como um processo a ser vivido por toda a comunidade.

Segundo Áries (1977), na Vulgata, o livro da Sabedoria, após a morte, o justo irá para o Paraíso. As versões nórdicas do livro da Sabedoria rejeitaram a idéia de Paraíso descritas no livro original pois, segundo os tradutores, os nórdicos não esperam as mesmas delícias que os orientais, após a morte. Isso porque os orientais descrevem que o Paraíso tem “a frescura da sombra”, enquanto os nórdicos preferem “o calor do sol”. Estas curiosidades nos mostram como o ser humano deseja, ao menos após a morte, obter o conforto que não conseguiu em vida.

Já o budismo, através da sua mitologia, busca afirmar a inevitabilidade da morte. A doutrina budista nos conta a “Parábola do Grão de Mostarda”: uma mulher com o filho morto nos braços, procura Buda e suplica que o faça reviver. Buda pede à mulher que consiga alguns grãos de mostarda para fazê-lo reviver. No entanto, a mulher deveria conseguir estes grãos em uma casa onde nunca houvesse ocorrido a morte de alguém. Obviamente esta casa não foi encontrada e a mulher compreendeu que teria que contar sempre com a morte.

Na mitologia hindu, a morte é encarada como uma válvula de escape para o controle demográfico. Quando a “Mãe-Terra”, torna-se sobrecarregada de pessoas vivas, ela apela ao deus Brahma que envia, então, a “mulher de vermelho” (que representa a morte na mitologia ocidental) para levar pessoas, aliviando assim, os recursos naturais e a sobrecarga populacional da “Mãe-Terra”.

Segundo Mircea Elíade (1987) os fino-úgricos (povos da região da Península de Kola e da Sibéria Ocidental), têm sua religiosidade profundamente vinculada ao xamanismo. Os mortos destes povos eram enterrados em covas familiares, onde os que morreram há mais tempo, recebiam os “recém mortos”. Assim, as famílias eram constituídas tanto pelos vivos quanto pelos mortos.

Esses exemplos nos trazem uma idéia de continuidade em relação à morte, não sendo a mesma, considerada como um fim em si. Havia uma certa tentativa de controle mágico sobre a morte, o que facilitava sua integração psicológica, não havendo portanto, uma cisão abrupta entre vida e morte. Isso sem dúvida aproximava o homem da morte com menos terror.

Apesar da familiaridade com a morte, os Antigos de Constantinopla mantinham os cemitérios afastados das cidades e das vilas. Os cultos e honrarias que prestavam aos mortos, tinham como objetivo mante-los afastados, de modo que não “voltassem” para perturbar os vivos.

Por outro lado, na Idade Média, os cemitérios cristãos localizavam-se no interior e ao redor das igrejas e a palavra cemitério significava também “lugar onde se deixa de enterrar”. Daí, eram tão comuns as valas cheias de ossadas sobrepostas e expostas ao redor das igrejas.

A Idade Média foi um momento de crise social intensa, que acabou por marcar uma mudança radical na maneira do homem lidar com a morte. Kastenbaum e Aisenberg (1983) nos relatam que a sociedade do século catorze foi assolada pela peste, pela fome, pelas cruzadas, pela inquisição; uma série de eventos provocadores da morte em massa. A total falta de controle sobre os eventos sociais, teve seu reflexo também na morte, que não podia mais ser controlada magicamente como em tempos anteriores. Ao contrário, a morte passou a viver lado a lado com o homem como uma constante ameaça a perseguir e pegar a todos de surpresa.

Esse descontrole, traz à consciência do homem desta época, o temor da morte. A partir daí, uma série de conteúdos negativos começam a ser associados à morte: conteúdos perversos, macabros, bem como torturas e flagelos passam a se relacionar com a morte, provocando um total estranhamento do homem diante deste evento tão perturbador. A morte se personifica como forma do homem tentar entender com quem está lidando, e uma série de imagens artísticas se consagram como verdadeiros símbolos da morte, atravessando o tempo até os dias de hoje.

Kübler-Ross (1997) descreve que são cada vez mais intensas e velozes as mudanças sociais, expressas pelos avanços tecnológicos. O homem tem se tornado cada vez mais individualista, preocupando-se menos com os problemas da comunidade. Essas mudanças tem seu impacto na maneira com a qual o homem lida com há morte nos dias atuais.

O homem da atualidade convive com a idéia de que uma bomba pode cair do céu a qualquer momento. Não é de se surpreender portanto que o homem, diante de tanto descontrole sobre a vida, tente se defender psiquicamente, de forma cada vez mais intensa contra a morte. "Diminuindo a cada dia sua capacidade de defesa física, atuam de várias maneiras suas defesas psicológicas" Kübler-Ross (1997)

Ao mesmo tempo, essas atrocidades seriam, segundo ponto de vista de Mannoni, (1995), verdadeiras pulsões de destruição; a dimensão visível da pulsão de morte.

Mannoni (1995), citando Áries, conta que a morte revelou sua correlação com a vida em diversos momentos históricos. As pessoas podiam escolher onde iriam morrer; longe ou perto de tais pessoas, em seu lugar de origem; deixando mensagens a seus descendentes.

A possibilidade de escolha deu lugar a uma crescente perda da dignidade ao morrer, como nos afirma Kübler-Ross (1997): "...já vão longe os dias em que era permitido a um homem morrer em paz e dignamente em seu próprio lar."

Para Mannoni, nos dias atuais, 70% dos pacientes morrem nos hospitais, enquanto no século passado, 90% morriam em casa, perto de seus familiares. Isto ocorre porque, nas sociedades ocidentais o moribundo é, geralmente, afastado de seu círculo familiar.

“O médico não aceita que seu paciente morra e, se entrar no campo em que se confessa a impotência médica, a tentação de chamar a ambulância (para se livrar do “caso”) virá antes da idéia de acompanhar o paciente em sua casa, até o fim da vida.” Mannoni (1995)

A morte natural deu lugar à morte monitorada e às tentativas de reanimação. Muitas vezes, o paciente nem é consultado quanto ao que deseja que se tente para aliviá-lo. A medicalização da morte e os cuidados paliativos, não raro, servem apenas para prolongar o sofrimento do paciente e de sua família. É muito importante que as equipes médicas aprendam a distinguir cuidados paliativos e conforto ao paciente que está morrendo, de um simples prolongamento da vida.

Outro aspecto comportamental do ser humano em relação à morte é que antigamente, preferia-se morrer lentamente, perto da família, onde o moribundo tinha a oportunidade de se despedir. Atualmente, não é raro se ouvir dizer que é preferível uma morte instantânea, que o longo sofrimento causado por uma doença.

Entretanto, segundo Kovács (1997) contrariando o senso comum, o tempo da doença, justamente ajuda a assimilar a idéia de morte, e a conseguir tomar decisões concretas, como a adoção dos filhos ou a resolução de desentendimentos.

Segundo Bromberg (1994) nossa cultura não incorpora a morte como parte da vida, mas sim como castigo ou punição.

O HOMEM DIANTE DA PRÓPRIA MORTE / O HOMEM DIANTE DA MORTE DO OUTRO

Desde muito cedo, ainda bebês, quando passamos a distinguir nosso próprio corpo do corpo da mãe, somos obrigados a aprender a nos separar de quem ou daquilo que amamos. A princípio, convivemos com separações temporárias, como por exemplo, a mudança de escola. Mas chega uma hora, que acontece a nossa primeira perda definitiva: alguém que nos é muito querido, um dia, se vai para sempre. É justamente esse “para sempre” que mais nos incomoda.

Porém, quanto mais conscientes estivermos de nossas mortes diárias, mais nos preparamos para o momento da grande perda de tudo que colecionamos e nutrimos durante a vida: desde toda a bagagem intelectual, todos os relacionamentos afetivos, até o corpo físico.

Com o distanciamento cada vez maior do homem em relação à morte, cria-se um tabu, como se fosse desaconselhável ou até mesmo proibido falar sobre este tema.

Segundo Bromberg (1994) “como aprendemos em nossa cultura, evitamos a dor, evitamos a perda e fugimos da morte, ou pensamos fugir dela...”

Esse quadro atual nos revela a dimensão da cisão que o homem tem feito entre vida e morte, tentando se afastar ao máximo da idéia da morte, considerando sempre que é o outro que vai morrer e não ele. Nos lançamos então à questão da angústia e do medo em relação à morte.

Uma das limitações básicas do homem é a limitação do tempo. Segundo Torres (1983): "...o tempo gera angústia, pois do ponto de vista temporal, o grande limitador chama-se morte..."

A Psicanálise Existencial, apontada por Torres (1983) revela a dimensão da angústia da morte: "A angústia mesma nos revela que a morte e o nada se opõe à tendência mais profunda e mais inevitável do nosso ser", que seria a afirmação do si mesmo.

Mannoni (1995) busca em Freud, palavras que falem da angústia do homem diante da morte: "... Freud a situa ou na reação a uma ameaça exterior, ou como na melancolia, ao desenrolar de um processo interno. Trata-se sempre, porém, de um processo que se passa entre o eu e a severidade do supereu."

Segundo Kastenbaum e Aisenberg (1983) o ser humano lida com duas concepções em relação à morte: a morte do outro, da qual todos nós temos consciência, embora esteja relacionada ao medo do abandono; e a concepção da própria morte, a consciência da finitude, na qual evitamos pensar pois, para isto, temos que encarar o desconhecido.

É a angústia gerada ao entrar em contato com a fatalidade da morte, que faz com que o ser humano mobilize-se a vencê-la, acionando para este fim, diversos mecanismos de defesa, expressos através de fantasias inconscientes sobre a morte. Muito comum é a fantasia de existir vida após a morte; de existir um mundo paradisíaco, regado pelo princípio do prazer e onde não existe sofrimento; de existir a possibilidade de volta ao útero materno, uma espécie de parto ao contrário, onde não existem desejos e necessidades. Ao contrário dessas fantasias prazerosas, existem aquelas que provocam temor. O indivíduo pode relacionar a morte com o inferno. São fantasias persecutórias que têm a ver com sentimentos de culpa e remorso. Além disso, existem identificações projetivas com figuras diabólicas, relacionando a morte com um ser aterrorizante, com face de caveira, interligado a pavores de aniquilamento, desintegração e dissolução.

O homem é o único animal que tem consciência de sua própria morte. Segundo Kovács (1998): "O medo é a resposta mais comum diante da morte. O medo de morrer é universal e atinge todos os seres humanos, independente da idade, sexo, nível sócio-econômico e credo religioso."

Para a Psicanálise Existencial enunciada por Torres, (1983): "... o medo da morte é o medo básico e ao mesmo tempo fonte de todas as nossas realizações: tudo aquilo que fazemos é para transcender a morte.”

Complementa esse pensamento afirmando que "todas as etapas do desenvolvimento são na verdade formas de protesto universal contra o acidente da morte."

Segundo Freud (1917) ninguém crê em sua própria morte. Inconscientemente, estamos convencidos de nossa própria imortalidade. “Nosso hábito é dar ênfase à causação fortuita da morte – acidente, doença, idade avançada; desta forma, traímos um esforço para reduzir a morte de uma necessidade para um fato fortuito.”

retirado de www.nanajadeofficial.blogspot.com

POST SOBRE GÓTICOS É UM EXPLICITO ATAQUE DISCRIMINATORIO

2011-10-13T15:41:00.000-07:00

OS GÓTICOS

Eles gostam de viver nas trevas da noite,se vestem de preto,gostam de Rock e namoram sobre as catacumbas dos cemitérios.Talvez você tenha imaginado que estou falando de satanistas ou adeptos do Baixo Espiritismo,mas não,estou falandodos Góticos,grupo de jovens que vivem nos cemitérios durante ás noites.

Os Góticos são pessoas deprimidas,na maioria jovens da classe média que se encontram em casas de shows e vão depois para os cemitérios cantar,namorar e até praticar sexo sobre os túmulos.São pessoas que amam a solidão,a morte e a depressão.Chegam até a violar os túmulos para roubarem ossos humanos e usam como objetos de decoração em seus quartos,por isso,têm um gosto mórbido.Essas pessoas são influenciadas por demônios em suas vidas,pois uma pessoa em sã consciência não praticaria jamais uma coisa dessas.Satanás está cada vez mais inovando suas táticas para iludir as pessoas e lavá-las para as trevas.

O Baixo Espiritismo se assemelha aos Góticos quando precisam praticar os seus rituais.Eles vão até os cemitérios e retiram as vísceras de defuntos ou os ossos para rasparem e fazerem o chamado pó-de-peba,espécie de pó mágico para purificar a vida do praticante.Só uma mente demoníaca para praticar um ritual macabro como estes.Sem falar que retirar restos mortais,violar túmulos,é uma prática ilegal,é um crime.

O jornal Estado de São Paulo publicou em 20/03/1998 as ´´façanhas``de um grupo de Góticos quando saíam do Cemitério do Araçá,na Avenida Doutor Arnaldo,zona oeste de São Paulo,levando 2 crânios dentro de uma mochila.Eram 4 adultos e 1 menor,todos foram detidos em flagrante e levados ao Distrito Policial de Perdizes.Além de autuados por violação á sepultura,os 4 maiores também foram enquadrados por corrupção de menor.Os 2 crimes são inafiançáveis,apenas o menor foi liberado.

O jornal ainda mostra uma grande verdade,que os jovens eram músicos.A própria mãe de um deles disse que o filho é músico,tentando explicar o fascínio do filho pelo movimento.Isso não quer dizer que ser músico é errado,eu quero dizer com isso,que certos jovens se tornam Góticos através da admiração por seus ídolos do Rock pesado e do Heavy Metal.A música não entra nessa questão,o que estou comentando são suas práticas.O Gótico te um fascínio pela morte,pelas trevas,pela depressão e por coisas más,muitos roqueiros são satanistas confessos.

AMANTES DAS TREVAS

O amor ás trevas dos Góticos é tão grande,que eles não suportam a luz do dia,sua vida ativa é pratiacamente durante á noite,durante o dia eles ficam dormindo até o sol se pôr.Parecem vampiros modernos,que para sairem á rua durante o dia,usam óculos para protegerem seus olhos que estão acostumados com as trevas.A Bíblia em Jo 3;19´´E a condenação é esta:Que a luz veio ao mundo,e os homens amaram mais as trevas do que a luz,porque as suas obras eram más``.Por isso,Deus mostra que estas pessoas precisam conhecê-lo para serem libertas do domínio do pecado e do inimigo.De dia eles andam na escuridão,como se fosse noite,é isso que diz Jó 5;14´´As trevas os cobrem de dia;ao meio dia andam como de noite,ás apalpadelas``.Leia também Jó 24;16,17 e 1Ts 5;5.

FASCÍNIO PELA MORTE

Os Góticos apresciam a morte como uma coisa boa para si,passam noites inteiras nos sepúlcros cometendo todo tipo de pecados.A Bíblia relata um caso semelhante que é a passagem do endemoninhado gadareno;´´E,saindo Ele do barco,lhe saiu logo ao seu encontro,do sepúlcros,um homem com espírito imundo;O qual tinha a sua morada nos sepúlcros,e nem ainda com cadeias o podia alguém prender;E andava sempre,de dia e de noite,clamando pelos montes,e pelos sepúlcros,e ferindo-se com pedras``:Mc 5;2,3,5.Como podemos ver,o Diabo levou aquele homem para viver nos sepúlcros,semelhantemente os Góticos são influenciados por esses mesmos demônios a irem passar as noites nos cemitérios.A possessão demoníaca é real hoje como foi naquela época de Jesus.Satanás está tão ativo hoje como naqueles dias.O erro que muitos cometem é pensar que o Diabo só domina as pessoas quando elas têm um ataque e caem no chão.Não,isso não é verdade,o Diabo também influencia as pessoas no seu di-a-dia sem precisar se manifestar explícitamente.

Aqueles que amam a morte odeiam á Deus por isso não têem vida em si mesmos.Em Provérbios o Senhor diz:´´Mas o que pecar contra Mim violenta a sua própria alma;todos os que me odeiam amam a morte``:Pv 8;36.

Fontes;Jornal O Estado de São Paulo,Bíblia Sagrada.

2011-10-10T19:05:00.001-07:00

EM BREVE PROMETO POSTAR DOWNLOADS DA TRILHA SONORA DOS SEGUINTES FILMES:

A RAINHA DOS CONDENADOS

UNDERWORLD : ANJOS DA NOITE

SE DESEJAREM OUTROS ALBUNS PEÇAM NOS COMENTARIOS.

BEIJOS TREVOSOS

A Rainha dos Condenados - Download

2011-10-10T18:57:00.000-07:00

A Rainha dos Condenados

Título original: (Queen of the Damned)
Lançamento: 2002 (EUA)
Direção: Michael Rymer
Atores: Stuart Towsend, Marguerite Moreau, Aaliyah, Vincent Perez.
Duração: 101 min
Gênero: Ficção

DOWNLOAD

Sinopse

O vampiro Lestat (Stuart Towsend) reinventou a si mesmo e agora é uma grande estrela do rock contemporâneo nos Estados Unidos. Sua música acaba despertando Akasha (Aaliyah), a rainha de todos os vampiros, cujo poder é tão grande que para combatê-la todos os vampiros da face da Terra precisarão se unir a fim de evitar sua própria extinção. Mas assim como a música de Lestat inspira Akasha, que deseja fazer dele seu rei, ela também faz com que Jesse (Marguerite Moreau), uma jovem fascinada pelo lado negro da vida, se apaixone por Lestat.

2011-09-29T13:02:00.001-07:00

Evanescence: Discografia Completa - Download

Evanescence

é uma banda de Gothic Rock vencedora de 2 Grammy’s, formada em 1994, em

Little Rock, Estados Unidos, por Amy Lee e Ben Moody (que abandonou a

banda em 2003 em meio a uma turnê européia).

No ano de 1994, em Little Rock, Arkansas, inicia-se a história do

Evanescence. Ben Moody, com apenas 14 anos de idade, participava de um

acampamento para jovens promovido pela igreja local. Enquanto Ben

acompanhava uma partida de basquetebol, percebeu do outro lado do

ginásio, num palco, uma garota cantando e tocando ao piano a introdução

da canção “I’d Do Anything for Love”, do músico americano Meat Loaf.

A

jovem, com apenas 13 anos, que havia mudado-se recentemente com sua

família para Little Rock, chamava-se Amy Lynn Lee. Seus pais,

preocupados com o seu isolamento social, haviam encaminhado a garota

para aquele acampamento, afim de que pudesse fazer amizades e

integrar-se entre os jovens cristãos da cidade. Mas Amy passava horas ao

piano e pouco se interessava em conhecer os demais participantes.

Ao

ouvi-la tocando, Ben Moody atravessou a quadra em direção à garota, ao

aproximar-se, apresentou-se. Logo começaram a conversar; Amy mostrou a

Ben algumas composições de sua autoria e concluíram que tinham a mesma

tendência musical. Assim, Ben convenceu Amy a formarem uma banda. A

banda, que até aquele momento era formada por apenas Ben, que fazia

guitarras, baixo e arranjos eletrônicos; e Amy, responsável pelo piano e

vocais; passaram por vários nomes como Childish Intentions e Strycken

até resolverem chamar a banda de Evanescence, que significa

“desaparecer” (do verbo latino “evanescere”, que significa

“desaparecer”). O nome a agradou, porque segundo ela ”é misterioso e

sombrio, e coloca uma imagem na mente das pessoas”.

Influênciados

pelo som de artistas como Danny Elfman, Type O Negative, Portishead e

Sarah McLachlan, uma das primeiras composições gravadas pela dupla chama

se “Understanding”, que é definida pelo guitarrista, Ben Moody, como

“um gótico ridículo de sete minutos”. Mesmo assim, uma emissora de rádio

de Little Rock, a KABF, passou a tocá-la num programa co-apresentado

por Brad Caviness. Através desta divulgação, a Evanescence foi ganhando

reputação e logo tornaram-se conhecidos em Little Rock. Apesar disso,

por falta de condições para pagar outros músicos, a dupla ainda não

tinha feito nenhuma apresentação ao vivo.

Continuar Lendo

Informações:

Gênero: Rock
Periodo em atividade: 1995 - Atualmente
Orígem: Estados Unidos

Membros:

Amy Lee (Vocal)
Terry Balsamo (Guitarra)
Tim McCord (Baixo)
Will Hunt (Bateria)

Discografia:

Informações adicionais:
Senha: hmc

Drácula : Homem ou Lenda

2011-07-22T12:22:00.000-07:00

Drácula

O mais famoso vampiro do mundo é sem dúvida nenhuma o Conde Drácula. Aí vem a pergunta: Ele existiu ou não?

Historicamente provado ele existiu mas não como um vampiro. Seu nome era Vlad Tepes, ou Vlad Drácula, mais exatamente Vlad III.Vlad Drácula tem sido tão confundido com a moderna lenda dos vampiros que é difícil ignorá-lo, mas com a razão de corrigir o conceito popular sobre esta personagem tão desconhecida. Todos sabem quem Vlad Drácula foi. Ou pelo menos pensam que sabem. De acordo com a opinião popular, Vlad Drácula, também conhecido como Vlad o Empalador (Tepes), foi um príncipe no país da Transilvânia durante o século XV. Por causa de sua extrema crueldade, ele ficou conhecido como Drácula, que significa "filho do diabo". Ele era tão diabólico que as pessoas acreditavam que ele era um vampiro, ou pelo menos tinha um acordo com o diabo.
Vlad III, como ele deveria ser chamado, já que nem Tepes nem Drácula são nomes ou títulos verdadeiros, foi um personagem real. O termo "Drácula", que originalmente não significa "filho do diabo", mas "filho do Dragão", veio de seu pai, que era filho de um Cavaleiro da Ordem do Dragão. Vlad II era chamado "Dracul", que significa "Dragão". Vlad III, seu filho, era chamado "Drácula". A confusão da terminologia cresceu por causa da palavra alemã "Drache", ou Dragã ao, que foi o título de Vlad II, e similar à palavra Romana "Drac", que pode significar dragão ou diabo (considerando as ações depois da vinda do poder de Vlad III, "filho do Diabo" o que é mais apropriado para seu nome.) Ele viveu de 1431 a 1476.
Na realidade, ele não foi o governante da Transilvânia. Ele foi de fato o governante de uma região vizinha conhecida como Valáquia Originalmente parte do Império Romano conhecido como Dacia, estas áreas estavam sobre o controle da Hungria em torno do século XI.
CLIQUE PARA VER O CASTELO DE DRÁCULAcastelo.jpg
Enquanto esta parte da história européia se torna fascinante lendo, estamos particularmente envolvidos com um indivíduo, Vlad III, ou Drácula, então deixaremos de lado a intriga política, batalhas e alianças das províncias na região e concentraremos nosso foco em Vlad. Vlad nasceu numa cidade da Transilvânia chamada Sighisoara em 1431 enquanto seu pai, Vlad II, estava vivendo exilado. Vlad II estava tentando conseguir apoio para ter de volta o trono de Valáquia de Alexandru I. Nada mais se sabe sobre a infância de Vlad III. Ele teve dois irmãos, Mircea e Radu. Sua educação primária foi dada por sua mãe. Sua verdadeira educação veio mais tarde, após seu pai recuperar o trono, eliminando Alexandru. Sua educação fora típica para a época. Foi-lhe transmitido elementos que o tornariam um perfeito cavaleiro cristão, incluindo combate pessoal, coisas relacionadas com a guerra, táticas, etc. Mesmo depois de Vlad II ter retornado ao trono, a situação da Valáquia era instável.
Guerra após guerra Vlad III tornou-se prisioneiro de um Sultão e a Valáquia foi dominada pelo império Otomano. Depois de mais algumas guerras Vlad II recuperou o trono e fez com que seu filho fosse solto. Mas foi assassinado pelos Otomanos e Vlad III virou o servo do seu novo imperador, mas sempre esperando a hora para contra-atacar, em vingança pela morte de seu pai. Foi com esses pensamentos que ele tomou o trono de volta.
Este foi o início do grande período de Vlad III no trono: de 1456 ate 1462. Ele fez a cidade de Trigoviste sua capital, e ele construi um castelo nas Montanhas próximas ao Rio Arges. Ele começou a sua própria guerra contra os Turcos durante aquele período, e obteve certo êxito. Ele se tornou um herói e tinha habilidade de luta, e sua crueldade fez com que os soldados Turcos o temessem. Mas como vimos anteriormente, a Valáquia não tinha meios de prosseguir a investida contra os Turcos sem a ajuda do rei da Hungria, Matthias Ccovinus, o filho de John Hunyadi, ele o apoiou bem pouco. Também foi neste período que a maioria de suas atrocidades o fizeram abominável. Vlad III foi forçado a ir para Transilvânia de novo em 1462 , depois de outra invasão Turca. Sua esposa se jogou da torre do castelo, ela preferiu isto a ser levadas pelos Turcos. Vlad pediu ajuda ao rei, mas o mesmo em vez disto o colocou na prisão por doze anos. A sua prisão foi aparentemente agradável, pois aos poucos fora conquistando o rei novamente, e até conheceu e se casou com uma donzela da família real. Segundo alguns historiadores, a irmã do rei. Enquanto isso, o irmão de Vlad III, Radu, assumiu trono de Valáquia, com a ajuda dos turcos. Em 1474, Vlad III tentou de novo retomar o trono. Ajudado pelo príncipe Stephen Bathory da Transilvânia, ele invadiu a Valáquia. Seu irmão, Radu, havia morrido alguns anos antes e havia sido sucedido por outro marionete Turco, Basarab o Velho. Quando os soldados de Vlad III se aproximaram, Basarab e seus partidários fugiram e Vlad III assumiu finalmente o trono. Mas logo depois, seus guardas fugiram, deixando Vlad numa situação difícil.
Ele teve que deixar um exercito de 4 mil homens invadir a Valáquia pois seu exercito não tinha forcas suficientes para lutar, porém com as únicas forças que lhe restavam ele foi a luta e morreu. Uns dizem que morreu bravamente, como um herói. Mas a mais aceita e que ele se desfalcou do exercito inimigo para se infiltrar e foi morto por seus próprios homens. Sua cabeça foi mandada para Constantinopla onde o imperador enfiou num espeto e deixou de amostra para o povo dizendo que o torturador estava morto.
Ele foi enterrado em Snagov, um mosteiro localizado perto de Bucharest. Enquanto a historia de Vlad III se torna interessante, lendo-a, ele quase que não tem mais do que o pé de uma página nos livros de historia, se não fosse seu abominável comportamento enquanto estava no trono da Valáquia. Mesmo que o termo "Drácula" significava o "filho do Dragão" originalmente, este significando alternando, "filho do diabo" que é muito mais apropriado. Sem dúvida, Vlad III foi uma das pessoas mais diabólicas e sanguinárias que havia andado na face da terra.
Lendo essa história ele deve ter parecido um herói para muitos, mas quando começamos a contar as coisas que ele fazia, como canibalismo. Essa foi a maior ajuda que ele deu para ser transformado em vampiro pelos livros de ficção. Dizem que no meio da sua mesa de jantar havia um enorme espeto, onde ele colocava um soldado inimigo vivo e começava a comer por pedaços, ouvindo os gritos como música. Ou quando ele punha seus inimigos de costas e enfiava uma estaca no ânus deles, e o sangue iria direto para seu cálice. Ou uma outra vez que ele convidou todos os mendigos de sua cidade para um jantar, e enquanto todos se divertiam ele pois fogo na sala, jantando em outra sala enquanto ele assistia os inocentes queimarem.
A primeira pessoa a usar Drácula como um vampiro foi o escritor Bram Stocker. De fato, o personagem de Drácula, escrito por Stocker, se parece mais com um anjo quando se compara os dois. Enquanto que o Drácula de Stocker matava suas vítimas ocasionalmente, na vida real, Drácula, dizimava cidades inteiras. Esta época parece ter sido cruel. Torturas de uma forma ou outra, quase que universal, os dois como castigo pelos crimes e infrações morais, mas também extraiam-se "confissões" de suspeitos. As pessoas eram executadas nas mais diversas imagináveis de crueldade; cozidas vivas, despedaçadas pelos cavalos, eram queimadas vivas, etc. Mas mesmo com este clima, o comportamento de Vlad se destacou.
Seu sobrenome era Tepes (Empalador). A morte pela perfuração foi uma forma de execução que Vlad III usava com mais freqüência. As estacas eram bem arredondadas, não afiadas, e se colocava óleo nas estacas. Quando a vítima era perfurada, geralmente pelo ânus, os outros órgãos eram deslocados, sem destruir, para que a vítima vivesse por horas, ate mesmo dias em agonia excruciante. As estacas as vezes eram feitas em modelos geométricos. Os corpos as vezes eram deixados nas estacas por meses depois disto. Vlad tinha centenas, as vezes milhares de pessoas executadas ao mesmo tempo. Um relatório diz que os soldados Turcos que invadiam voltaram para traz, horrorizados quando viram os milhares de corpos se decompondo nas estacas ao longo da margem do rio. Num outro relatório, indica que em 1460 Vlad teve dez mil pessoas perfuradas ao mesmo tempo na cidade de Sibiu na Transilvânia, onde ele viveu. Outro dizia que ele teve trinta mil comerciantes e nobres perfurados na cidade de Brasov. Uma das imagens mais horríveis foi cortando a madeira, mostrando que Vlad festejava com a contagem das pessoas na estaca se contorcendo.
empalamento não foi a única forma de execução e tortura usados por Vlad III. As pessoas as vezes tinham pregos martelados em suas cabeças ou outras partes do corpo. Braços e pernas eram decepados, as pessoas eram cegadas. Orelhas e nariz eram cortados. Os órgãos sexuais, especialmente das mulheres, eram mutilados. Na lista lia-se como uma enciclopédia de tudo que e horrível e cruel. Qualquer pessoa era sujeita a tortura e morte. Suas vítimas incluíam fazendeiros, nobres, comerciantes, príncipes, embaixadores de outros países, prisioneiros de guerra; literalmente, qualquer pessoa. Suas vítimas mais comuns eram os comerciantes e os pequenos nobres de seu próprio país e da Transilvânia, contra quem ele detinha muito rancor desde o assassinato de seu pai e seus irmãos, pois os mesmos foram assassinados por esses. Muitas das atrocidades foram aparentes tentativas para introduzir seu código moral sobre os cidadãos da Valáquia. As pessoas que se acredita serem preguiçosas, sem castidade (especialmente mulheres), mentirosos, inescrupulosos nos negócios (ou mesmo suspeito de estar sendo) eram sempre executados. Mas parece que ele tinha a necessidade de justificar seus atos, e em alguns casos, os habitantes da vila inteira, homens, mulheres e crianças, foram torturados sem razão alguma. Devemos lembrar que enquanto Vlad III foi inacreditavelmente cruel, muitas destas histórias provêm de estudos que são um pouco suspeitos. Como diz o ditado: Os vitoriosos geralmente escrevem livros de histórias, e os vitoriosos nas batalhas naquela área não tinham grande amor por Vlad e sua família. Muitos destes contos tiveram origem na Alemanha, Rússia e Turquia. Fontes que sem dúvida, exageravam a crueldade de Vlad. Seus amigos o retratavam como um monstro que chacinava inocentes com alegria, enquanto que mais simpáticas fontes o retratavam tão cruel, mas homem justo que era injustificado em usar métodos extremos para controlar a corrupção e imoralidade. Mas existe bastante acordo entre as fontes para suportar a crença de que muitos dos eventos narrados acima realmente aconteceram.

Ankh

2011-07-22T12:17:00.000-07:00

ANKH

O Ankh é um símbolo egípcio encontrado à partir da 5ª Dinastia, mas foi adotado por diversas culturas ao longo da história. Está representado principalmente nas gravuras e hieróglifos dos Templos de Luxor, Medinet Habu, Hatshepsut, Karnak e Edfu. No túmulo de Amenhotep II vemos o Ankh sendo entregue ao faraó por Osíris. Sua presença também é marcante em objetos cotidianos, como colheres, espelhos e cetros utilizados pelo povo do Egito.

No Ocidente, o Ankh é conhecido como "Cruz Egípcia" ou "Cruz Ansata". Esta segunda denominação tem origem na palavra latina "Ansa", que significa "Asa". Além destas, o encontramos também como "Chave do Nilo (ou da vida)", "Cruz da Vida" ou simplesmente "Cruz Ankh". Sua forma assemelha-se á uma cruz, com a haste superior vertical substituída por uma alça ovalada. Em algumas representações primitivas, o Ankh tem suas extremidades superiores bipartidas, bem como a extremidade inferior. Porém, a maioria dos conceitos ocidentais não são corretos, pois o Ankh não é uma cruz. Os egípcios da antigüidade também desconheciam a fechadura, portanto não seria possível associá-lo a uma chave.

A alça oval que compõe o Ankh, sugere um cordão entrelaçado com as duas pontas opostas que significam os princípios feminino e masculino, essenciais para a criação da vida; ou a união entre Osíris e Ísis que proporcionava a cheia periódica do Rio Nilo, fundamental para a sobrevivência da civilização egípcia. A linha vertical que desce exatamente do centro deste laço é o ponto de união dos pólos, e representa o fruto desta união. Num aspecto geral, o Ankh simboliza a imortalidade e o controle sobre o princípio e fim da vida. É esta conotação presente nos templos egípcios, onde faraós e deuses empunhavam o Ankh transmitindo a idéia de possuir poder total sobre a vida. Em outras representações, o Ankh simboliza indiretamente elementos como a água e o ar. Como em algumas situações o Ankh é encontrado em gravuras egípcias próximo a boca da figura, neste caso representa um "Sopro de Vida", e mantém seu significado original.

A popularidade do Ankh se expandiu principalmente quando os cristãos cópticos adotaram este símbolo em sua cultura, unindo a crença politeísta egípcia ao cristianismo. No final do século XIX também foi agregado pelo ocultismo, por alguns grupos esotéricos do final da década de 60, obtendo poucas variações em seu significado e seu emprego. Como exemplo, podemos citar o Ankh como um amuleto utilizado por bruxos contemporâneos em rituais que envolvem saúde, fertilidade e divinação.

EU SOU TÃO GÓTICO....

2011-07-22T12:11:00.000-07:00

Eu sou tão gótico. Na pré escola, o único lápis de cor que eu usava era preto.
Eu sou tão gótico. Fui eu quem pintou minha sombra de preto.
Eu sou tão gótico, minhas pupilas são pretas.
Eu sou tão gótico. Meu preto é mais preto que o seu preto. Eu o chamo de "preto preto".
Eu sou tão gótico que quando eu entro em um lugar, as luzes se apagam.
Eu sou tão gótico que eu ponho óculos escuros sempre que abro a geladeira.
Eu sou tão gótico que eu não pinto minhas unhas de preto, eu bato nelas com um
martelo.
Eu sou tão gótico que eu morri e não sabia disso.
Eu sou tão gótico que eu escrevo tudo em papel preto com uma caneta preta no
escuro... e
nunca posso ver o que foi aquilo que eu escrevi.
Eu sou tão gótico que eu não sou só gótico, mas
também "goth", "gothe", "goff", "gawth", "gauwth", "gothic", "gothik", "gothique"
e "gawfickk" e em breve espero ser também "gauewthickueu."
Eu sou tão gótico que tentei vender minha alma ao diabo e ele não quis comprá-la!
Eu sou tão gótico que quando eu alivio por alguns momentos minha expressão de
tristeza e
depressão as pessoas perguntam: "O que fez VOCÊ tão feliz?"
Eu sou tão gótico que quando eu saio de casa, o sol se põe.
Goth#1: Eu sou tão gótico que os músculos do sorriso de minha face atrofiaram.
Goth#2: Eu sou tão gótico que os músculos do sorriso de minha face nunca cresceram.
Goth#3: O que é sorriso?
Eu sou tão gótico que eu digo coisas como "eternamente seu nas sombras", "amor e
escuridão", "possa a eterna escuridão do abismo capturá-lo e encobri-lo em seu abraço
doce, infernal e doentio".
Eu sou tão gótico que eu disparo detectores de metal de aeroportos a dez metros de
distância com todos os meus acessórios.
Eu sou tão gótico que eu sou o único gótico REAL.
Eu sou tão gótico que eu me matei... duas vezes.
Goth#1: Eu sou tão gótico que uma nuvenzinha me segue onde eu vou e chove em mim.
Goth#2: Eu sou tão gótico.. eu SOU a nuvenzinha.
Eu sou tão gótico que eu sou mais gótico que qualquer um.
Eu sou tão gótico que eu estou morto.
Eu sou tão gótico que eu carrego comida pintada de preto por aí pro caso de eu ter que
comer qualquer comida que não seja preta.
Eu sou tão gótico que quando eu saio pra dançar eu levo minha própria parede, preta.
Goth#1: Eu sou tão gótico que na pré-escola todos os meus desenhos eram
intitulados "MORTE".
Goth#2: Eu sou tão gótico que na pré-escola ao invés de escrever meu nome eu
escrevia "MORTE"
Eu sou tão gótico que assim que eu nasci eu passei um delineador nos olhos.
Eu sou tão gótico que eu acho que Jesus deve ter sido um vampiro.
Eu sou tão gótico que eu vestia corpetes na pré-escola.
Goth#1: Eu sou tão gótico que eu não estranharia se a coleira do meu cachorro ficasse
melhor em mim do que nele.
Goth#2: Eu sou tão gótico que eu SEI que a coleira do meu cachorro fica melhor em mim.
Goth#3: Eu sou tão gótico que eu roubei a coleira do meu cachorro.
Goth#1: Eu sou tão gótico que as criancinhas ficam paralizadas com a minha aparência.
Goth#2: Eu sou tão gótico que os pais fogem com seus filhos quando eles os vêem
paralizados com a minha aparência.
Eu sou tão gótico que eu fui banido.
Eu sou tão gótico que eu não tomo remédios assim posso ficar mais gótico.
Eu sou tão gótico que quando nasci o médico me deu uma palmada e eu não chorei.
Goth#1: Eu sou tão gótico que minha mera presença faz secar as flores.
Goth#2: Eu sou tão gótico que eu as prefiro desse jeito.
Eu sou tão gótico que eu acho dizer "oh my goth" bonitinho.
Eu sou tão gótico que se eu sorrio as pessoas me perguntam o que há de errado.
Eu sou tão gótico que velhinhas atravessam a rua para me xingar.
Goth#1: Eu sou tão gótico que quando eu durmo as pessoas vêm checar o meu pulso.
Goth#2: Eu sou tão gótico que eu não tenho pulso.
Eu sou tão gótico que fui atacado por necrófilos
Eu sou tão gótico que uso pijamas de pvc
Eu sou tão gótico que a escuridão fica assustada comigo
Eu sou tão gótico que fui adotado pela Família Adams
Eu sou tão gótico que meu cachorro faz "Bau-haus! Bau-haus!"
Eu sou tão gótico que meu carro faz "ankh, ankh, ankh!!!"
Eu sou tão gótico que eu durmo embaixo da cama
Eu sou tão gótico que eu sou até gótico
Eu sou tão gótico que eu sou punk
Eu sou tão gótico que eu não sou gótico

Ícones do rock gótico regressam da tumba

2011-07-22T11:04:00.000-07:00

Ícones do rock gótico regressam da tumba

Vestem a negro integral, cabelo pintado de preto se não for de origem. Maquilhagem às vezes. Roupas longas, adornos de metal, botas quase sempre. Sandálias, nunca! Gostam de candelabros, de filmes de Tod Browning, Murnau, Jacques Tourneur ou Tim Burton. Lêem Edgar Allan Poe ou, em registo mais "ligeiro", Anne Rice. Cultivam histórias de morte, de castelos, de vampiros. Mas, por detrás de uma aparência que assusta apenas os que desconhecem o seu meio, são pacatos amantes das artes, com as aspirações de qualquer sonho de classe média e profissões preferencialmente encontradas em terrenos criativos. Chamam-lhes góticos, termo nascido de uma derivação específica do pós-punk britânico em finais de 70. E são uma das tribos mais completas e resistentes que a cultura popular de 80 deu ao mundo.
Em finais de 90, a cultura gótica esteve nas bocas do mundo pelos piores motivos, quando a imprensa moralista americana escolheu Marilyn Manson e as suas temáticas (algumas de afinidade com o ideário gótico) como bode expiatório para justificar os massacres de Columbine, nos EUA. Mas Manson não é, nem foi nunca, um ícone gótico. E o movimento que nasceu da música "negra" que se ouvia em 1979/80 não padece de disfuncionalidades sociais nem de qualquer sede de rebeldia violenta. Acontece que as roupas negras e a música soturna assustam os pais. E, como tantas outras vezes na história, a ignorância cria equívocos.
Nas caves 'pós-punk'
Em finais dos anos 70, o produtor Martin Hannett descreveu a música da Joy Division como "música para dançar, com tónicas góticas". O termo começou a ser usado com alguma ironia em textos na imprensa musical, e em pouco tempo era rótulo aplicado a algumas bandas que mostravam um imaginário sombrio, dos Bauhaus a Siouxsie & The Banshees e, por afinidade estética, Joy Division e The Cure. Recuperavam imagens da literatura romântica, traços da filosofia existencialista e marcas de niilismo. O seu som era introspectivo e pessoal (o que não é sinónimo de plácido). E, na hora de identificar referências históricas, surgiam entre os mais citados nomes como os dos Velvet Undreground, T-Rex, os Doors (particularmente o álbum Strange Days), Stooges e, acima de todos, David Bowie (cujo álbum de 1974 DiamondDogs traçava as bases de uma distopia urbana que antecipava ambientes que mais tarde serviram de paisagem a muita inspiração gótica).
Em 1982 a Batcave, no Soho, começou a organizar noites alternativas ao som neo-romântico então dominante. A ideia rapidamente disseminou-se por Liverpool, Leicester e Manchester. E alguns meses depois chegava Nova Iorque. Em 1983, o que três anos antes era apenas um nome útil para arrumação de novidades nos escaparates das discotecas era já um movimento com legiões de bandas (nem todas confortáveis com o rótulo "gótico") e ainda mais fãs. Surgem nomes como os Danse Society, Sisters Of Mercy (ver caixa), The Mission, Clan Of Xymox, Alien Sex Friend, Fields Of The Nephilim, entre muitos mais. O negro dominou a música alternativa de 80, mas com os 90 à vista, a onda perdeu força e voltou ao underground...
Regressos e herdeiros
O fenómeno gótico nasceu na Inglaterra, mas sobreviveu e renasceu na América e Escandinávia, onde nos anos 90 surgiram subprodutos como HIM ou Evanescence. A nova vitalidade do género deve-se a cultos alimentados durante anos por editoras como a Cleopatra Records e a exumações de bandas dadas como extintas, caso dos icónicos Bauhaus e, agora, Sisters Of Mercy.

Erzebeth Bathory

2011-07-21T14:42:00.000-07:00

NOTA (SOBRE O FILME)
O filme é uma super produção épica que tenho certeza, se fosse feito em Hollywood, e não na Europa, certamente estaria no mainstream e poderia até ser um sério candidato ao Oscar. Tem todos os quesitos de uma produção de grande porte, grandes batalhas campais, figurinos de época, detalhes rebuscados, orçamento monstro...
A primeira vez que tomamos conhecimento de Bathory foi num som do Venom (isso lá pros idos de 1984/85), posteriormente num som do Mercyful Fate e depois o próprio Bathory (banda sueca de um homem só). Desde então, já procuramos muita coisa e lemos muito sobre a história da condessa. A maioria do material sobre ela diz mais respeito à lenda e à imagem acerca da pessoa demoníaca e das atrocidades cometidas.
E é aí que está o diferencial do filme. O que ele tem de melhor é que a história não se vincula à lenda, pelo contrário, houve uma preocupação do diretor, que é também o roteirista, em se ater mais à biografia da condessa Bathory como ser humano e, de certa forma, desmistificar a lenda em torno dela.
Claro que não é uma biografia 100% fiel. Foram acrescentados alguns personagens fictícios para “dar liga” à história, como por exemplo, o narrador, Padre Peter. Não existem relatos biográficos dele na história de Erzsebet Bathory, muito menos de seu assistente Cyril que, na minha opinião, é uma figura patética e dispensável do filme que, ao que parece, foi inserido para dar um pouco de leveza e bom humor ao filme, mas que, não sei se pela péssima interpretação do ator, não sei se pelo roteiro dado a ele, ficou irritantemente caricato, principalmente quando ele uiva ao ver mulheres nuas, insinuando remeter ao ataque de lobos sofrido por ele na infância.
No mais, os demais personagens são brilhantemente interpretados e dão consistência ao filme, em especial, os 3 personagens que representam os 3 dentes de dragão presentes no brasão da família Bathory, e nos quais o filme é dividido: Ferenc (o conde Bathory, marido da condessa), Darvulia (a feiticeira) e Thurzo (o braço direito do conde Ferenc), esse último, visto como o responsável por toda a lenda criada em torno da condessa, o que é capciosamente argumentado durante todo o enredo. Vale dizer que Thurzo (Karel Roden) rouba a cena em muitos momentos do filme, deixando a condessa Bathory (Anna Friel, a insossa Chuck de Pushing Daisies) em segundo plano.

A LENDA:
(http://www.babylon.com/definition/Bathory/Portuguese)
Erzsébet Báthory (em húngaro) ou Elizabeth Báthory (agosto de 1560 – 21 de agosto de 1614), foi uma condessa que entrou nos anais da História pela sua crueldade e sadismo. Responsável pela tortura e assassinato de inúmeras servas, foi cognominada de Condessa Drácula. O seu local de nascimento fazia então parte do Reino da Hungria, território hoje pertencente à República Eslovaca. A maior parte de sua vida adulta foi passada no Castelo Cachtice, perto da cidade de Vishine, a nordeste do que é hoje Bratislava, onde a Áustria, a Hungria e a Eslováquia se juntam.
Bathory cresceu numa era em que a maior parte da Hungria tinha sido conquistada pelas forças turcas do Império Otomano, sendo o campo de batalha entre exércitos da Turquia e da Áustria (Habsburgo). A área também ficou dividida por diferenças religiosas. A família de Bathory se juntou à nova onda de protestantismo que fazia oposição ao catolicismo romano tradicional. Foi criada na propriedade da poderosa família Bathory em Ecsed, na Transilvânia. Quando criança, era sujeita a doenças repentinas, acompanhadas de intenso rancor e comportamento incontrolável. Em 1571, seu primo Stephen tornou-se príncipe da Transilvânia e, mais tarde na mesma década, ascendeu ao trono da Polônia. Foi um dos regentes mais competentes de sua época, embora seus planos para a unificação da Europa contra os turcos fossem frustrados em virtude dos esforços necessários para combater Ivan, o Terrível, que cobiçava o território de Stephen.
Elizabeth era senhora de uma grande beleza, apenas igualável pela sua extrema vaidade. Aos onze anos ficou noiva do Conde Ferenc Nadasdy, passando a viver, de acordo com a tradição, no castelo dos Nádasdy, em Sárvár, Em 1574, Elizabeth engravidou como resultado de um breve affaire com um camponês. Quando sua condição se tornou visível, foi escondida até a chegada do bebê. O casamento ocorreu em maio de 1575. O Conde Nadasdy era soldado e ficava fora de casa, freqüentemente, por longos períodos. Nesse meio tempo, Elizabeth assumia os deveres de cuidar dos assuntos do Castelo Sarvar, de propriedade da família Nadasdy. Foi aí que suas tendências sádicas começaram a revelar-se – com o disciplinamento de um grande contingente de empregados, principalmente mulheres jovens.
Num período em que o comportamento cruel e arbitrário dos detentores do poder para com os criados era coisa comum, o nível de crueldade de Elizabeth era notório. Ela não apenas punia os que infringiam seus regulamentos, como também encontrava todas as desculpas para infligir castigos, deleitando-se na tortura e na morte de suas vítimas. Espetava alfinetes em vários pontos sensíveis do corpo das suas vítimas, como, por exemplo, sob as unhas. No inverno, executava suas vítimas fazendo-as se despir e andar na neve, despejando água gelada nelas até morrerem congeladas.
O marido de Elizabeth juntava-se a ela nesse tipo de comportamento sádico e até ensinou-lhe algumas modalidades de punição. Mostrou-lhe, por exemplo, uma variação desses exercícios de congelamento para o verão: despia uma mulher e a cobria com mel, deixando-a a mercê dos insetos. Ele morreu em 1604 e Elizabeth mudou-se para Viena após o seu enterro. Passou também algum tempo em sua propriedade de Beckov e no solar de Cachtice, ambos localizados onde é hoje a Eslováquia. Esses foram os cenários de seus atos mais famosos e depravados.
Nos anos que se seguiram à morte do marido, a companheira de Elizabeth no crime foi uma mulher de nome Anna Darvulia, de quem pouco se sabe. Quando Darvulia adoeceu, Elizabeth se voltou para Erzsi Majorova, viúva de um fazendeiro local, seu inquilino. Majorova parece ter sido responsável pelo declínio final de Elizabeth, ao encorajá-la a incluir algumas mulheres de estirpe nobre entre suas vítimas. Em virtude de estar tendo dificuldade para arregimentar mais jovens como servas à medida que os rumores sobre suas atividades se espalhavam pelas redondezas, Elizabeth seguiu os conselhos de Majorova. Em 1609, ela matou uma jovem nobre e encobriu o fato dizendo que fora suicídio.
No início do verão de 1610, tiveram início as primeiras investigações sobre os crimes de Elizabeth. Todavia, o verdadeiro objetivo das investigações não era conseguir uma condenação, mas sim confiscar-lhe os bens e suspender o pagamento da dívida contraída ao seu marido pelo rei. Elizabeth foi presa no dia 26 de dezembro de 1610. O julgamento teve início alguns dias depois, conduzido pelo Conde Thurzo. Uma semana após a primeira sessão, foi realizada uma segunda, em 7 de janeiro de 1611. Nesta, foi apresentada como prova uma agenda encontrada nos aposentos de Elizabeth, a qual continha os nomes de 650 vítimas, todos registrados com a sua própria letra. Seus cúmplices foram condenados à morte, sendo a forma de execução determinada por seus papéis nas torturas. Elizabeth foi condenada à prisão perpétua, em solitária. Foi encarcerada num aposento do castelo de Cachtice, sem portas ou janelas. A única comunicação com o exterior era uma pequena abertura para a passagem de ar e de alimentos. A condessa permaneceu aí os três últimos anos de vida, tendo falecido em 21 de agosto de 1614. Foi sepultada nas terras de Bathory, em Ecsed.
No julgamento, não foram apresentadas provas sobre as torturas e mortes, baseando-se toda a acusação no relato de testemunhas. Após sua morte, os registros de seus julgamentos foram lacrados, porque a revelação de suas atividades constituiriam um escândalo para a comunidade húngara reinante. O Rei húngaro Mathias II proibiu que se mencionasse seu nome nos círculos sociais. Não foi senão cem anos mais tarde que um padre jesuíta, Laszlo Turoczy, localizou alguns documentos originais do julgamento e recolheu histórias que circulavam entre os habitantes de Cachtice, onde ficava o castelo de Elizabeth. Turoczy incluiu um relato de sua vida no livro que escreveu sobre a história da Hungria. Seu livro sugeria a possibilidade de Elizabeth ter-se banhado em sangue. Publicado durante o ano de 1720, o livro surgiu durante uma onda de interesse pelo vampirismo na Europa oriental. Escritores posteriores retomariam a história, acrescentando alguns detalhes. Duas histórias ilustram as lendas que se formaram em torno de Elizabeth, apesar da ausência de registros jurídicos sobre sua vida e das tentativas de remover qualquer menção a ela na história da Hungria:
Diz-se que certo dia a condessa, já sem a frescura da juventude, estava sendo penteada por uma jovem criada, quando esta puxou seus cabelos acidentalmente. Elizabeth virou-se para ela e a espancou. O sangue espirrou e algumas gotas caíram em sua mão. Ao esfregar o sangue, pareceu-lhe que estas rejuvenesciam. Foi após esse incidente que passou a banhar-se no sangue de humanos.
Uma segunda história refere-se ao comportamento de Elizabeth após a morte do marido, quando se dizia que ela se envolvia com homens mais jovens. Numa ocasião, quando estava em companhia de um desses homens, viu uma mulher de idade e perguntou a ele: “O que você faria se tivesse de beijar aquela bruxa velha?”. O homem respondeu com palavras de desprezo. A velha, entretanto, ao ouvir o diálogo, acusou Elizabeth de excessiva vaidade e acrescentou que a decadência física era inevitável, mesmo para uma condessa. Diversos historiadores têm relacionado a morte do marido de Elizabeth e esse episódio com seu receio de envelhecer.

O FILME:
(http://en.wikipedia.org/wiki/Bathory_(2008_film)
Baseado em lendas a história de Erzsébet Báthory, condessa húngara do século 16 da Hungria, num rico e imponente castelo, foi umas das mulheres mais bonitas de seu tempo e foi acusada de matar simplesmente 650 mulheres, já que diz a lenda que se banhava em sangue de virgens na busca pela juventude.
Bathory é uma co-produção cinematográfica européia, escrito e dirigido pelo cineasta eslovaco Juraj Jakubisko. As filmagens começaram em dezembro de 2005, e o filme foi lançado em Julho de 2008. O filme é baseado na história de Elizabeth Báthory (Erzsébet Báthory), uma condessa húngara dos séculos16º/17º. A história acontece em uma parte do Reino da Hungria, hoje Eslováquia. Seu tio era o rei de um território hoje pertencente à Polônia, e sua família era famosa por defender o país contra os invasores turcos. Altamente educada, ela sabia ler e escrever em quatro línguas, e se interessava por astronomia e outras ciências. Ela era muito independente, supervisionava os negócios e a defesa do marido durante seu tempo de serviço na guerra. Ficou famosa por matar muitas mulheres jovens, porque - segundo a lenda - ela achava que tomar banho no sangue delas preservaria sua juventude. Finalmente, quando a autoridade real a investigou, ela foi trancafiada em seu castelo, onde morreu três anos depois.
O orçamento de 10 milhões de euros (cerca de 15 milhões de dólares) é o mais caro entre os filmes eslovaco/checo. O filme é um esforço conjunto da Eslováquia, República Checa, o Reino Unido e Hungria:
* Direção: Juraj Jakubisko
* Escrito por: John Paul Chapple, (diálogos) e Juraj Jakubisko (script)
* Elenco:
Anna Friel(Pushing Daisies, Perfect Stranger...) ... Elizabeth Bathory
Karel Roden ... Juraj Thurzo
Hans Matheson ... Caravaggio
Vincent Regan ... Nadasdy
Franco Nero ... King Mathias
Bolek Polívka … Monk Petr
Deana Horváthová ... Darvulia
Antony Byrne ... Ponicky
Michaela Drotárová ... Erika
Eva Elsnerová ... Beniczka
Vladimír T. Gottwald ... Castle Sarvar Warden
Beata Greneche ... Ilona
Monika Hilmerová ... Countess Czoborova
Andrej Hryc ... Magistrat
* Cinematography: Ján Duriš (SK), František A. Brabec (CZ), János Kende (HU)
* Editing: Joe Walker
* Costume Design: Julia Patkos (HU)
* Música: Jan Jirásek

DADOS DO RELEASE:
General Complete name : Bathory.2008.HDTV.XviD.SK-HBoX
Format : AVI
Format/Info : Audio Video Interleave
Format/Family : RIFF
File size : 1.55 GiB
PlayTime : 2h 15mn
Bit rate : 1632 Kbps
StreamSize : 17.3 MiB
Video #0
Codec : XviD
Codec/Family : MPEG-4
Codec/Info : XviD project
Codec profile : Simple Profile/Level 3
Codec settings/PacketBitStream : No
Codec settings/BVOP : Yes
Codec settings/QPel : No
Codec settings/GMC : 0
Codec settings/Matrix : Default
PlayTime : 2h 15mn
Bit rate : 1498 Kbps
Width : 640 pixels
Height : 480 pixels
Display Aspect ratio : 4/3
Frame rate : 29.970 fps
Resolution : 8 bits
Interlacement : Progressive
Bits/(Pixel*Frame) : 0.162
StreamSize : 1.41 GiB
Audio #1
Codec : MPEG-1 Audio layer 3 Slovak audio
Codec profile : Joint stereo
PlayTime : 2h 15mn
Bit rate : 125 Kbps
Bit rate mode : CBR
Channel(s) : 2 channels
Sampling rate : 44 KHz
Resolution : 16 bits
StreamSize : 121 MiB

CRÍTICA:
( http://gardenalcomfantauva.blogspot.com/2009/06/critica-bathory-2008.html)
“Finalmente consegui assistir ao filme Bathory, que citei neste post aqui. Sim, aquele que se propõe a ser uma verdadeira "cine-biografia" da famigerada condessa Erszebet Bathory, que separaria o mito da verdade e contaria o que realmente se passou nas terras altas da Hungria no final do século XVI e início do XVII.
Pois bem. E o diretor eslovaco Juraj Jakubisko conseguiu o que inicialmente havia proposto? A resposta é, infelizmente, "em partes". Mas, claro, me adianto.
Em termos biográficos o filme é fiel o suficiente quando trata da história da condessa em si. As passagens históricas conhecidas estão todas lá, sem floreios. O noivado, o casamento, a vida, o julgamento e a morte estão fielmente retratados (com uma atuação surpreendente, apesar de alguns tropeços, de Anna Friel), utilizando poucas licenças poéticas, como no caso da morte que, apesar de inacurada, criou uma metáfora visual bem interessante. Foi usado como base para o argumento a trama de difamação perpetrada pela nobreza húngara em conluio com a Igreja Católica que, mesmo interessante, tem poucas evidências factuais. Mesmo assim é uma proposta corajosa do diretor que merece, se não aplausos, ao menos respeito. A tentação de deixar a história cair para a caricatura era grande demais, visto o impacto cultural da condessa Bathory nos dias atuais. Ponto para o filme.
Aliás, outros pontos a favor do filme são a fotografia e a produção de arte. Em momento algum a obra perde o clima certo da época retratada, e o tom de "épico histórico" é presente em grande parte da película (mesmo nos momentos onde vemos uma influência gigantesca de Peter Jackson e seu O Senhor dos Anéis, mas nada que comprometa). Os figurinos estão belíssimos e condizentes. Percebe-se uma preocupação bastante grande com a fidelidade até mesmo nos apetrechos utilizados.
Agora nem tudo são flores. O filme peca em alguns pontos importantes. O mais gritante numa primeira vista são os personagens do monge Peter e seu noviço Cyril, sendo o primeiro o narrador da história. Completamente fictícios, foram um artifício do roteirista (que também é o diretor) criados meramente para "explicar" a propagação de certos momentos históricos até o tempo atual. Esquemáticos e desnecessários, apenas servem para tentar prover um alívio cômico numa trama que, sinceramente, não necessitava deste recurso. Protagonista de inconvenientes cenas "cômicas", onde vemos os dois testando inventos produzidos pelo padre, os personagens servem apenas para quebrar o ritmo com piadinhas rasteiras, em nada colaborando com o enriquecimento da história. Muito pelo contrário, pois em certos momentos não sabemos de que lado estão os religiosos (são espiões do cardeal, mas ajudam a condessa em diversas ocasiões chave). Fora o irritante fato do noviço ter a mania de "uivar" toda vez que vê um seio nu, em cenas que me lembraram muito uma pornochanchada, o que conta muito contra a seriedade deste projeto.
Pecando por um ritmo um pouco episódico demais, vemos personagens que deveriam ter um peso maior na história tendo papéis de "figurantes com nomes", como nos casos de Fitzscko (um mero capataz mudo até o terceiro ato, quando de repente ele se torna um "cúmplice" importante) e Dorota. Quando testemunhamos eles sendo torturados, pouco nos importamos com seus destinos, visto que até aquele momento simplesmente não conhecíamos os personagens, o que é uma pena.
Outra inclusão completamente fictícia é a do pintor milanês Michelangelo Merisi Caravaggio como amante da condessa. Mas esta inclusão se mostrou acertada, ao menos em termos narrativos, pois exemplifica de maneira bastante lírica a obsessão da condessa Bathory pela própria imagem e juventude. Mas nada na biografia do pintor ou da condessa leva a crer que esta história não seja totalmente inventada. Confesso que não compreendi a necessidade de usar um pintor famoso para este papel (qualquer retratista serviria) mas o resultado final não compromete.
De interessante na obra podemos tirar a "explicação" pelas crises assassinas da condessa (uma "doença no sangue" que me deixou bastante feliz, pois pareceu que o diretor/roteirista leu meu livro) e o respeito com que alguns personagens históricos foram retratados (especialmente Ferenc Nadasdy e o rei Mathias d'Habsburgo). Já a "vilanização" do conde Gyorgy Thurzo surge artificial e despropositada.
Não é um filmão nem uma obra de arte absoluta, mas é um filme que merece uma espiada, nem que seja apenas por curiosidade. É uma obra irregular, sim, mas que tem seu mérito. Só espero algum dia pegar uma cópia decente (a minha é um scan de uma exibição especial do filme para a STV eslovaca, dublada em eslovaco) de modo a avaliar melhor as atuações. Mas fica a dica para quem está curioso por conhecer um pouco mais da vida dessa personagem tão interessante.”
Alexandre Heredia

NOTA NO IMDB: 7,1/10

SITE OFICIAL:
http://www.thebathorymovie.com/

LINKS PARA DOWNLOADS:
http://www.mininova.org/tor/2205334
http://thepiratebay.org/torrent/4667955/Bathory_by_Jakubisko-Sk
http://www.demonoid.com/files/download/HTTP/1773474/3100888
http://movie-megaupload.com/2009/04/04/bathory-2008.html
http://thepiratebay.org/torrent/4675712/Bathory.2008.HDTV.XviD.SK-HBoX

CURIOSIDADES:
* Foram consumidas aproximadamente 7.000 latas de Red Bull durante as filmagens.
* 17.500 litros de bebida alcoólica foram consumidos, antes, durante e depois da filmagem
* Foram servidas cerca de. 48 000 refeições
* 42 000 litros de café
* 30 000 litros de isotônicos
* Desde a primeira linha do roteiro até o lançamento do file, foram gastos 1 640 dias, cerca de 4 anos e meio
* Foram assinados cerca de 1.000 contratos
* A quantidade de papel consumido no filme foi tamanha que, se empilhados, dariam um monte de 13 metros de altura
* O diretor Jakubisko manteve um diário que ele escrevia durante a realização do filme. * Ao final, foram 1.500 páginas escritas
* Apenas 5 pessoas se machucaram seriamente durante as filmagens. /todas se recuperaram sem seqüelas permanentes
* Foram consumidos 6.000 comprimidos para dor de cabeça
* Aproximadamente 750 empresas, pessoas, fornecedores foram demitidos ou remanejados durante o tempo de filmagens
* 7.000 quartos de hotel foram alugados
* 500 passagens aéreas foram gastas
* O poster oficial tem 20 versões diferentes.
* Houve pelo menos uma pessoa em greve, por dia
* A equipe técnica tinha cerca de 1.000 pessoas
* 150 litros de sangue cenográfico foram usados
* A personagem Erzsebet Bathory usou 82 vestidos diferentes, sendo que 60 deles foram confeccionados pela própria equipe de figurinistas que, além disso, confeccionou outros 100 acessórios menores
* Foram usados, ao todo, mais de 5.000 figurinos diferentes em todo o filme
* Foram feitas cerca de 15.000 tomadas
* 100 obras de arte foram usadas nas filmagens
* Foram fumados mais de 210.000 cigarros
* 200 aniversários foram comemorados durante as filmagens
* A produção rodou cerca de 2.500.000 km, ao todo.
* 600.000 minutos de ligações telefônicas
* 74 km de rolos de filme foram usados
* A claquete foi batida 5.640 vezes
* O recorde de atores numa mesma cena foi de 206.
* 300 cavalos foram usados
* 10 línguas foram faladas durante as filmagens, entre a equipe técnica (Tcheco, Eslovaco, Romeno, Húngaro, Inglês, Turco, Italiano, Russo, Francês e Alemão)
* Foram usados 13 castelos e 23 mansões como locação nas filmagens.
(Fonte: http://www.ceskatelevize.cz/specialy/bathory/en/about-movie/)

Ervas Medicinais

2011-07-18T23:44:00.000-07:00

A Natureza proporciona ao homem uma infinidade de plantas com valores medicinais. A flora brasileira constitui uma fonte inesgotável de saúde e nossos ancestrais sempre souberam se aproveitar desta riqueza, pois o uso das plantas medicinais existe desde o início dos tempos.
No princípio existia apenas o conhecimento empírico. Hoje, porém, muitas pesquisas científicas comprovam as propriedades medicinais de várias plantas, comprovando (ou não) o uso popular destas plantas. É importante ressaltar que, ao contrário do que muitos imaginam, algumas plantas fazem mal à saúde e por isso não devemos fazer uso indiscriminado desta terapia. Sempre que possível, procure orientação de profissionais da área e não tome qualquer tipo de chá encontrado no mato, pois algumas espécies são muito parecidas e você pode usar uma espécie perigosa por engano.

Preparo:

Os chás podem ser preparados por infusão ou cocção:
- Infusão: Consiste em se despejar água fervente sobre a planta e depois abafar por uns 15 minutos. Este processo é utilizado para flores, folhas e também para ervas aromáticas, pois se as fervermos as essências poderão volatilizar (perder-se pela ação do calor), causando a perda de sabor e poder medicinal do chá.
- Cocção: Consiste em se cozinhar a planta. Este processo deve ser restrito a raízes, cascas e sementes e a fervura pode variar de 3 a 15 minutos.
Dosagem: A quantidade normalmente indicada é de 20 gramas de erva por litro de água ou uma colher de chá por xícara, mas esta dosagem pode variar dependendo da planta.
Posologia:
Pode-se tomar várias xícaras do chá por dia, de preferência longe das refeições, a não ser que o uso do chá seja exatamente para estimular funções digestivas.
Adoçantes:
Os chás geralmente não precisam ser adoçados. Em alguns casos, porém, pode-se usar o mel quando se quiser aproveitar suas propriedades medicinais (gripes, tosses, etc), mas só devemos adoçar depois de coado, quando o chá já estiver morno, nunca antes, pois o calor destrói o poder medicinal do mel.

Prazo de validade: Nunca use um chá mais de 24 horas depois de preparado, pois ele entra em processo de fermentação (mesmo mantido em geladeira). Prepare a quantidade suficiente para um dia apenas.

Tempo de uso: Recomenda-se não usar o mesmo chá por tempo prolongado, pois o nosso organismo responde cada vez menos ao tratamento. Use por um período de 30 dias e troque por outro tipo de chá, retomando o seu uso após
algum tempo.

Utensílios: Evite usar utensílios de metal para fazer os chás.
Embora não o notemos, eles podem causar alterações no
efeito e sabor do chá. O ideal é usar recipientes de vidro,
barro, louça ou esmalte.

Outros usos:
Os chás, além de tomados, podem ser usados na forma de compressas, banhos, gargarejos, inalações e lavagens.
- Compressas: Compressas de chá quente aliviam dores inflamatórias e facilitam a resolução destas inflamações. Neste caso usam-se chás com propriedades antiinflamatórias.
- Banhos: São os banhos de imersão. A água deve estar
morna e o banho deve durar uns 20 minutos. O banho pode ser repetido três vezes por semana durante um mês. Após este período mudar a erva utilizada.
- Gargarejos: São recomendados para atuar na cavidade bucal e na garganta.
Pode-se colocar sal de cozinha depois de coado, pois este é antiinflamatório e anti-séptico.
- Inalações: Específico para as vias respiratórias.
Ferver o chá e colocar um funil de papelão invertido sobre o recipiente, inalando o vapor.
- Lavagens: Normalmente intestinais e vaginais (corrimento).

Aí vão algumas delas: Doenças/Ervas

Artrite Caatinga de Mulata, Malva, Sabugueiro.

Arroto Poejo

Anemia Artemísia, Cavalinha, banhos de Manjerona e Alecrim, Cerefólio, Manjericão, Dente de Alho.

Arteriosclerose Cavalinha

Asma Cerefólio, Hortelã, Funcho.

Baço Salsa, Dente de Leão.

Bexiga Artemísia, Beldroega, Cavalinha, Cerefólio, Malva, Mil Ramas.

Boca (mau hálito) Hortelã, Erva Cidreira, Manjericão, Tanchagem.

Bronquite Beldroega, Cavalinha, Sabugueiro, Bardana.

Cabeça (dores de) Alfazema, Boldo, Camomila, Confrei, Hortelã, Losna.

Cabelo Alecrim, Alfazema, Babosa, Camomila, Manjericão, Sálvia, Bardana.

Cálculos Salsa, Bardana, Dente de Leão.

Calmante Alecrim, ALfazema, Camomila, Manjericão, Funcho.

Cancer Confrei (leucemia), salsa.

Cansaço Mil em Rama.

Catarro Mil em Rama.

Caxumba Erva Cidreira.

Cistite Cavalinha.

Coceira (urticária) Babosa.

Cólica Hepática Erva Cidreira, Hortelã.

Cólica Menstrual Artemísia, Losna.

Cólica de Ventre Cavalinha, Hortelã, Losna, Manjerona, Funcho.

Colite Malva.

Convulsão Artemísia

Contusão Bálsamo

Coração Alecrim, Confrei, Sálvia, Bardana.

Cortes Cavalinha, Confrei.

Coqueluche Alecrim, ALfazema.

Dentes Hortelã, Caatinga de Mulata, Erva Cidreira, Malva, Sálvia, Funcho

Depressão Alecrim.

Depurativo do Sangue Cavalinha, Cerefólio, Confrei, Tanchagem,Bardana, Dente de Leão.

Diabetes Mil em Rama, Salsa, Tanchagem, Poejo, Funcho.

Digestão difícil Alecrim, ALfazema, Boldo.

Doenças Venéreas Mil em Rama, Salsa, Tanchagem.

Dores em Geral Camomila, Confrei, Sálvia.

Eczema Babosa.

Enxaqueca ALfazema, Erva Cidreira, Salsa.

Epilepsia Artemísia.

Estômago Boldo, Camomila, Cerefólio, Erva Cidreira, Manjericão, Mil em Rama, Poejo, Tanchagem.

Feridas Alecrim, Arruda, Belgroega, Mil em Rama, Tanchagem, Bardana.

Fígado Boldo, Beldroega, Mil Rama, Salsa, Dente de Leão.

Fraqueza Alfazema, Boldo, Losna, Manjericão, Mil em Rama, Dente de Leão.

Frieira Saião, Babosa.

Furúnculo Babosa, Malva, Sabugueiro, Tanchagem, Bardana.

Garganta (amigdalite) Alfazema, Cavalinha, Manjericão, Malva, Sálvia, Tanchagem.

Gases ALfazema, Boldo, Manjerona, Poejo, Funcho.

Gastrite Confrei, Bardana.

Gota Alfazema, Mil em Rama, Sabugueiro, Bardana, Dente de Leão.

Gripe Camomila, Cebolinha, Erva Cidreira, Manjerona.

Hemorragias Cavalinha, Confrei, Mil em Rama, Tanchagem.

Hemorródias Mil em Rama, Bardana.

Hepatite Boldo, Confrei.

Histeria Alecrim, Erva Cidreira, Manjerona.

Icterícia Artemísia, Erva Cidreira, Salsa.

Impotência Tanchagem.

Insetos (picadas de) Cebolinha, Salsa, Sálvia.

Insônia Boldo, Hortelã, Mil em Rama, Poejo.

Intestinos Erva Cidreira, Malva.

Intoxicação Nirá.

Lactação Beldroega, Cerefólio, Hortelã, Salsa (secar o leite), Dente de Leão.

Náusea Caatinga de Mulata, Hortelã, Losna, Poejo, Funcho.

Obesidade Losna, Sabugueiro, Malva, Salsa.

Olhos Alecrim, Caatinga de Mulata, Arruda, Beldroega, Cavalinha, Sabugueiro, Camomila, Cerefólio, Erva Cidreira, Salsa.

Ossos Quebrados Confrei.

Ouvidos Caatinga de Mulata, Arruda, Funcho.

Ovários Tanchagem.

Pâncreas Dente de Leão.

Pele (acne, manchas, espinhas, cravos) Confrei, Cerefólio, Malva, Sabugueiro, Bardana.

Pesadelos Erva Cidreira

Piolho Cânfora, Salsa.

Pressão Alta Salsa.

Prisão de Ventre Baldroega, Malva,Sabugueiro, Bardana.

Pulmão(problemas respiratórios) Poejo, Sálvia, Tanchagem.

Queimadura Babosa, Beldroega, Confrei, Bardana.

Resfriado Manjerona, Sálvia, Poejo, Sabugueiro.

Reumatismo Alfazema, Artemísia, Boldo, Cerefólio, Erva Cidreira, Manjerona, Mil em Rama, Bardana, Dente de Leão.

Rins Beldroega, Artemísia, Cavalinha, Manjericao.

Sarna Alecrim, Arruda.

Seios Cerefólio, Salsa.

Tonturas Alfazema.

Torcicolo Manjerona.

Tosse Alfazema, Erva Cidreira, Hortelã, Manjericao, Malva, Poejo, Sálvia, Funcho.

Tuberculose Cavalinha, Confrei.

Úlcera Bálsamo, Cavalinha, Confrei.

Urina ALfazema, Beldroega, Cavalinha, Cerefólio, Confrei (sangue na urina), Manjericao, Salsa, Bardana, Funcho.

Útero Tanchagem.

Vermes Arruda, Artemísia, Caatinga de Mulata, Camomila, Hortelã.

Beleza/Erva     Tudo o que você vai ler aqui tem grandes ligações com o passado, que usou amplamente as ervas nos seus cosméticos, foi o desenvolvimento rápido da ciência no século atual que nos afastou de modo quase definitivo, desses truques e segredos incríveis de beleza ao nosso alcance. A PELE -             Para você ter a pele atraente e sadia, deve-se observar algumas regras.             1ª) - A limpeza com substâncias mais naturais, sabonete de glicerina, Outros produtos retiram a oleosidade e umidade natural.
            2ª) - A alimentação rica em frutas e verduras cruas.
            3ª) - O sono regular.
            4ª) - Intestino regular, as toxinas não eliminadas arruinam qualquer pele.
            5ª) - A fadiga e a tensão são os principais causadores do envelhecimento da pele.
            Tente sempre fazer exercícios para relaxar o rosto, massagens também.
            Rugas: É muito importante tomar levedo de cerveja todos os dias, e também tomar vitamina E. Procurar comer alimentos que sejam fontes das vitaminas: A, C, D e E.
As Ervas para a Pele: Confrei: A mais importante erva para a pele, pois a mesma possui aloantaina que estimula a produção de células da pele, além de possuir propriedades amaciantes e curativas. Pode-se fazer a infusão da folha e da raíz na água ou no leite. Tem agentes anti-rugas. Salsa: O seu suco, com outros elementos.
            As máscaras abrem os poros, depois de fazê-las usar um chá adstringente lavando o rosto a fim de que os poros se fechem. Para se obter melhores resultados, use as infusões geladas.
Espinhas: para evitá-las tomar diariamente levedo de cerveja que regula as secreções da pele. No início ela poderá eliminar o que ainda não saiu para fora.
                    A Lecetina é eficaz remédio contra espinha e acne, emulsiona e decompõe glóbulos gordurosos no sangue. Opera milagre, tomar 2(duas) vezes ao dia.
                  Suco de cenoura combinado com espinafre ou salsa, tomar esse suco até ½ litro por dia.
                Vaporização de ervas.
                Mel - ótimo para limpezas de pontos negros.
                Limão - o suco esfregado no rosto.
                Infusão de Cavalinha - ótimo para retirar impurezas.
                Alimentos perigosos para espinhas: nozes, fritura, marisco, sal iodado, gorduras animais, manteiga, chocolate, cacau, amido, produtos suínos, coca-cola, açúcar, café, chá muito quente e álcool     que dilata os poros.
                Ervas adstringentes: cavalinha, Mil e Rama, Camomila, Sabugueiro, Sálvia, elas evitam a oleosidade.
                Bronzeamento: Óleo de gergelim amacia e bronzeia.
                Recursos para queimaduras solares: polpa de pepino, batata ralada e chá de sálvia.
Ervas e Frutas e seu Poder para Pele:
Alecrim: (Rosmarinus officinalis) analgésica, refrescante, anti-inflamatória, anti- séptica, estimulador da circulação periférica, anti-acne, tônica, para pele oleosa.

Algas Marinhas (Fucus vesiculosus)
adelgaçante, anti-celulítico, emoliente, amaciante, estimulador da circulação periférica, hidratante, nutritivo, anti-acne, revitalizante, para peles oleosas, celulite e flacidez.

Aloe e Vera / Babosa (Aloe barbandensis)
anti-envelhecimento, cicatrizante, emoliente, amaciante, fotoprotetor, hidratante, nutritivo, revitalizante, para peles sensíveis e danificadas.

Aveia (Avens sativa)
anti-envelhecimento, cicatrizante, emoliente amaciante, fotoprotetora, hidratante, nutritivo, revitalizante, para pele seca sensível e danificada.

Banana (Musa sapientum)
cicatrizante, emoliente amaciante, fotoprotetora, hidratante, nutritivo, revitalizante, para pele seca sensível e danificada.

Camomila (Matricaria chamomília L.)
adstringente, analgésica, refrescante, anti-alérgica, clarificante, anti-inflamatória, fotoprotetora, anti-acne, calmante, tônico, para peles sensíveis e danificadas.

Canela (Cinnamomum cassia nees)
analgésica, refrescante, anti-séptica, fotoprotetora, tônica, afrodisíaca, para pele normal e artrite.

Cravo da Índia (Dianthus caryophylus)
analgésico, refrescante, anti-séptica, emoliente, amaciante, hidratante, para peles sensíveis e danificadas.

Cenoura (Ducus carota L.) anti-envelhecimento, emoliente, amaciante, fotoprotetora, nutritivo, revitalizante, para peles sensíveis e danificadas.

Côco (Coccus nucifera)
anti-envelhecimento, emoliente, amaciante, hidratante, nutritivo, tônica, para pele seca, sensíveis e danificada.
Erva Cidreira / Capim Limão (Cymbopogom citratus)
analgésica, refrescante, anti-séptica, estimulador da circulação periférica, emoliente, anti-acne, para pele oleosa.
Erva Doce / Anis (Pimpinela anisum)
analgésica, refrescante, anti-séptica, emoliente, amaciante, hidratante, anti-acne, relaxante, para peles oleosas, sensíveis e danificadas.

Eucalipto (Eucaliptus citriodora)
refrescante, bactericida, antimicôtico, desodorante, cicatrizante, para pele normal.

Frutas Tropicais
adstringente, anti-envelhecimento, anti-manchas, emoliente, amaciante, hidratante, anti-acne, para pele oleosa.

Kiwi (Actinidia chinensis)
anti-envelhecimento, antinflamatório, anti-manchas, emoliente, amaciante, hidratante, para pele seca, sensível e danificada.

Flor de Laranjeira (Citratus sinensis)
adstringente, anti-séptica, emoliente, amaciante, hidratante, anti-acne, para pele oleosa.

Maça Verde (Pirus malus L.)
antialérgica, anti-envelhecimento, emoliente, amaciante, hidratante, para pele seca, sensível e danificada.

Manga Rosa (Mangifera indica)
anti-envelhecimento, emoliente, amaciante, hidratante, para pele seca, sensível e danificada.

Melancia (Citruilus vulgaris)
antialérgica, emoliente, amaciante, hidratante, para pele seca, sensível e danificada.

Morango (Fragaria vesca L.)
anti-manchas, cicatrizante, emoliente, amaciante, hidratante, nutritivo, para pele seca, sensível e danificada.
Natural
Isento de extratos e óleos essenciais com um leve perfume. Hidratante, emoliente, higiene íntima, banho do bebê, pele normal.
Pêssego (Amygdalus persica L.)
antialérgica, cicatrizante, hidratante, nutritivo, para pele seca, sensível e danificada.

Pitanga (Eugenia sp)
anti-envelhecimento, anti-manchas, cicatrizante, emoliente, amaciante, hidratante, para pele seca, sensível e danificada.

Pepino (Cucumis sativus L.)
anti-envelhecimento, emoliente, amaciante, hidratante, nutritivo, anti-acne, revitalizante, tônica, para pele oleosa, sensível e danificada.

Pólem e Mel Silvestre
anti-envelhecimento, antinflamatório, anti-manchas, cicatrizante, emoliente, amaciante, estimulador da circulação periférica, fotoprotetora, nutritivo, revitalizante, tônica.

Própolis e Mel (Propolis) antinflamatório, anti-manchas, anti-séptico, fotoprotetora, anti-acne, adstringente, fungicida, revitalizante, anti-seborréico, para peles e cabelos oleosos.

Rosas (Rosa gallica L.) anti-séptica, estimulador da circulação periférica, anti-acne, tônica, para pele seca, sensível e danificadas.

Sete Ervas
adstringente, analgésica, refrescante, anti-envelhecimento, antinflamatório, anti-séptica, cicatrizante, emoliente, amaciante, hidratante, anti-acne, para pele oleosa.

Tangerina (Citratus nobillis)
adstringente, anti-séptica, emoliente, amaciante, hidratante, anti-acne, para pele oleosa.
BELEZAS NATURAIS EM DEFESA DA VIDA
No rico universo das flores, muitas ultrapassam limites, distanciando-se da função de decorar ambientes ou expressar sentimentos, passando a servir como importantes auxiliares no tratamento de doenças, tanto no plano físico quanto no psíquico e emocional. Muitas pessoas cultivam flores em seus jardins, sacadas e floreiras, sem, no entanto, imaginar que além de belas, também podem ser poderosas. Conheça a seguir algumas dessas mensageiras de bem-estar:

Rosa – Seu chá é útil nos distúrbios menstruais, alivia dores de cabeça e atenua superfície inflamadas. Com ação adstringente, tônica e calmante, é indicada no tratamento de peles oleosas e para o combate de irritações do couro cabeludo.

Amor-perfeito – Tem outras denominações como violeta-tricolor e flor-de-trindade. Possui propriedades diuréticas e depurativas. Em forma de chá, é utilizada para aliviar doenças respiratórias.

Cravo – É originário da Europa. O chá de suas pétalas é estimulante, combate dores de cabeça, ameniza o cansaço e serve também para ativar a memória.

Jasmim – Sua essência é largamente empregada. O jasmim é um importante auxiliar no combate ao nervosismo, ao estresse, a tristeza e à insegurança. Também é considerado afrodisíaco.

Camélia – Flor inspiradora, de grande efeito visual, é de origem asiática. Suas propriedades medicinais ainda são pouco exploradas.

Violeta – Encontrada em muitas espécies. É aliada simbolicamente à simplicidade e à virgindade. Em forma de chá, atua como auxiliar em tosse e dores de garganta. Possui vitaminas que retardam o envelhecimento da pele.

Gerânio – Tem propriedade de reduzir o açúcar no sangue, combate hemorragias, bronquites e tosses. No campo da cosmética, auxilia no tratamento de peles oleosas ou com acne.

Girassol – Na medicina floral, é indicado para pessoas egocêntricas e promove equilíbrio. É calmante e ajuda a dar elasticidade à pele.

Orquídea – De beleza exótica, é impropriamente considerada parasita. Desperta tanta fascinação que sua cultura é objeto de pesquisa e exposições mundiais. Tem propriedades hidratantes e é amaciante.
Ervas para Banho:
Camomila - é uma das melhores, pois contem azulina que é calmante para a pele.
Cavalinha/Alecrim- Protege a pele de insetos.
Sabugueiro - no banho é calmante e bom na insônia. Para pele possui qualidades clareadores. Usar em infusão bem concentrada.
Confrei - de todas é a melhor no banho para uso medicinal, pelo seu poder de soldar ossos fraturados, para inflamações, inchaços e queimaduras.
Calêndula - bom no banho para veias dilatadas e varizes, sendo calmante.
Mil em Rama - banhos para o corpo muito oleoso, alivia as inflamações do bico do seio.
Dente de Leão e Xília.
Amora - em infusão no banho, dá novo brilho e viço na pele.
Usar nos banhos óleos aromáticos.

CABELOS - Shampoo - procure um shampoo de boa qualidade que seja de amêndoa ou ervas e guarde metade em outro vidro, depois misture uma infusão bem forte de erva que desejar ou precisar. 1- Cabelos claros: camomila, verbrasco e urtiga.
2- Cabelos escuros: sálvia e alecrim.
Tratamento de proteínas: Este tratamento é para cabelos quebradiços.
Cabelos Secos -
1- Tomar levedo de cerveja todos os dias, mantém o brilho do seu cabelo e retarda os cabelos brancos.
2- Os cabelos secos só devem ser lavados uma vez por semana.
Para dar brilho ao seus cabelos: - fazer uma decocção com salsa, ferver 20 minutos, enxaguar os cabelos com este chá após a lavagem.
Cabelos Oleosos: -
1- Use sempre vinagre de maçã, uma só colher bastará, para uma xícara de água ou chá.
2- Quem tem prblema de excesso de oleosidade, deverá misturar chá de Mil em Rama em seu shampoo.
CASPA:
1- Colocar decocção de raíz de bardana no shampoo, pode-se usá-la também na última água.
2- Vinagre aromático diluido em água para massagem.
3- Infusões de alecrim com uma pitadinha de Borax, acaba com a caspa.
4- Misturar suco de limão com água de rosas, para a massagem.
CRESCIMENTO:
            Ervas boas para o cabelo crescer, que podem ser acrescentadas ao shampoo, ou no seu creme:
Raíz de malva, raíz de urtiga, semente de malva, alecrim, cravo de índia e noz moscada, baba de babosa.

OLHOS - 1- Para conservar seus olhos com brilho, tomar suco de um limão em água morna todos os dias em jejum. 2- comer todos os dias alimentos que são fontes de vitaminas A, e também cenoura crua, aipo, salsa, chicória, espinafre, tomar em suco ou em saladas.
Olheiras e inchaços:
Pepino - colocar fatias de pepino descascado sobre os olhos por 20 minutos.
Extrato de hamamelis, sobre os olhos.
Eufrásia é a melhor erva que existe para olheiras.
Chá de hortelã feito com um pedaço de mamão, ótimo.
Chá de cavalinha ajuda nos inchaços.
Outras ervas para problemas nos olhos: absinto, funcho, calêndula, camomila, alecrim, tanchagem, margarida, sabugueiro, manjerona e violeta.

Boca E Dentes: A casca do limão elimina manchas nos dentes. O morango em suco esfregado nos dentes, clareia. Sálvia mastigada todos os dias protege a gengiva e os dentes. Tanchagem é a erva mais incrível para qualquer inflamação na boca, gengiva, língua; bem como nas aftas.

"Deus dá alimento a todos os pássaros, mas Ele não joga no ninho."

Conto gótico do Haloween

2011-06-28T13:17:00.000-07:00

A lenda de Jack O'lantern!

Um dos símbolos dos dias das bruxas é a abobora com uma velhinha dentro.

Na verdade sua explicação está numa famosa lenda de Halloween `` Jack O´Lantern``.

Uma lenda irlandesa do século XVIII conta a estória de um homem chamado "Stingy Jack" - Jack Avarento. De acordo com a lenda, Stingy Jack convidou o Diabo para tomar um drinque. Fazendo jus a seu nome, Jack não quis pagar pelas bebidas e convenceu o Diabo a se transformar em uma moeda, que ele poderia usar como pagamento. Assim que o Diabo se tranformou, Jack resolveu não pagar a conta e guardou a moeda no seu bolso, junto a uma cruz de prata, impedindo o Diabo de voltar a sua forma original. Jack finalmente o liberou, sob a promessa de não ser incomodado por um ano e, no caso de sua morte sua alma ficaria livre. No ano seguinte, Jack tornou a enganar o Diabo. Desta vez o fez subir numa árvore. Assim que o viu lá em cima, Jack esculpiu uma cruz no tronco que impedia o outro de descer. Jack exigiu, então, não ser molestado pelo Diabo durante os dez anos seguintes.
Pouco tempo depois Jack morreu. Segundo a lenda, ao chegar ao Céu foi impedido de entrar devido aos seus pecados em vida. No Inferno, o Diabo, que estava furioso por ter sido enganado duas vezes, disse a Jack que manteria sua palavra não exigindo a sua alma. Impedido de entrar no Inferno também, Jack viu-se na mais completa escuridão com apenas uma brasa para iluminar seu caminho. Ele colocou a brasa dentro de uma abóbora e continua a vagar pela terra desde então. Os irlandeses começaram a chamar esta figura de "Jack of the Lantern" e depois, simplesmente, de "Jack O' Lantern".

Diferença entre Goticos e Emos

2011-06-28T13:11:00.000-07:00

Diferença entre Goticos e Emos

Hoje vou falar neste post da diferença entre góticos e emos. acho de uma ignorancia irritante quem costuma comparar ou confundir góticos com emos.

Góticos-é um movimento cultural surgido no fim da decada de 1970 e inicio da decada de 1980 no Reino Unido,com bandas como The Cure,Systery Of Mercy,Joy Division,Bauhaus,etc.
Essas bandas fazem parte do periodo pós-punk e tinham músicas com tematicas morbidas. Mais tarde essas bandas também passaram a se chamar DarkWave.
Na decada de 1990 surgi o Gothic Metal(Metal Gótico). A primeira banda a se intitular de metal gótico foi o Paradise Lost.O gothic metal é um gênero musical com raiz obvia no heavy metal mais com influencia do rock gótico, mas que é diferente por ter origens diferentes.o rock gótico tem origem no punk e surge com a decadencia do movimento punk, enquanto que o gothic metal surge como junção do rock gotico com o heavy metal.Mais tarde surgi o eletronico goth que é a mistura de industrial,ebm,cold wave,etheral,synth pop,future pop,etc. dai surgiram os Cyber Goths uma subtribo da subcultura gótica.

Já o emo diferente do gótico,não é um movimento cultural,nem sequer tem ideologia,nem filosofia. é um estilo de musical caracteristico de letras romanticas e melodicas,com um publico exclusivamente adolescente. mais uma diferença com os góticos: no emo não existem adultos,porque é um estilo efemero.Emos são emotivos,choram por tudo. a sonoridade musical emo é totalmente diferente da gótica. Hoje em dia o termo EMO tornou-se um como ``insulto`` e por isso nem quem é emo diz que é.

As bandas góticas são levadas a serio tanto por adolescentes como adultos, tanto pelo mundo underground como pop, diferente do emo.

Abaixo fotos para vocês diferenciarem o estilo gótico do emo.

Qual vocês preferem?

GÓTICA

EMO NO ESTILO MAIS ``FOFUXO``E COLORIDO.

AGORA SÓ ME RESPONDE:
SER FOFO,COLORIDO E BONITINHO É ATITUDE ROQUEIRA?
AFINAL, ISSO É AO MENOS UMA ATITUDE?
ISSO É ROCK?

Artrite	Caatinga de Mulata, Malva, Sabugueiro.
Arroto	Poejo
Anemia	Artemísia, Cavalinha, banhos de Manjerona e Alecrim, Cerefólio, Manjericão, Dente de Alho.
Arteriosclerose	Cavalinha
Asma	Cerefólio, Hortelã, Funcho.
Baço	Salsa, Dente de Leão.
Bexiga	Artemísia, Beldroega, Cavalinha, Cerefólio, Malva, Mil Ramas.
Boca (mau hálito)	Hortelã, Erva Cidreira, Manjericão, Tanchagem.
Bronquite	Beldroega, Cavalinha, Sabugueiro, Bardana.
Cabeça (dores de)	Alfazema, Boldo, Camomila, Confrei, Hortelã, Losna.
Cabelo	Alecrim, Alfazema, Babosa, Camomila, Manjericão, Sálvia, Bardana.
Cálculos	Salsa, Bardana, Dente de Leão.
Calmante	Alecrim, ALfazema, Camomila, Manjericão, Funcho.
Cancer	Confrei (leucemia), salsa.
Cansaço	Mil em Rama.
Catarro	Mil em Rama.
Caxumba	Erva Cidreira.
Cistite	Cavalinha.
Coceira (urticária)	Babosa.
Cólica Hepática	Erva Cidreira, Hortelã.
Cólica Menstrual	Artemísia, Losna.
Cólica de Ventre	Cavalinha, Hortelã, Losna, Manjerona, Funcho.
Colite	Malva.
Convulsão	Artemísia
Contusão	Bálsamo
Coração	Alecrim, Confrei, Sálvia, Bardana.
Cortes	Cavalinha, Confrei.
Coqueluche	Alecrim, ALfazema.
Dentes	Hortelã, Caatinga de Mulata, Erva Cidreira, Malva, Sálvia, Funcho
Depressão	Alecrim.
Depurativo do Sangue	Cavalinha, Cerefólio, Confrei, Tanchagem,Bardana, Dente de Leão.
Diabetes	Mil em Rama, Salsa, Tanchagem, Poejo, Funcho.
Digestão difícil	Alecrim, ALfazema, Boldo.
Doenças Venéreas	Mil em Rama, Salsa, Tanchagem.
Dores em Geral	Camomila, Confrei, Sálvia.
Eczema	Babosa.
Enxaqueca	ALfazema, Erva Cidreira, Salsa.
Epilepsia	Artemísia.
Estômago	Boldo, Camomila, Cerefólio, Erva Cidreira, Manjericão, Mil em Rama, Poejo, Tanchagem.
Feridas	Alecrim, Arruda, Belgroega, Mil em Rama, Tanchagem, Bardana.
Fígado	Boldo, Beldroega, Mil Rama, Salsa, Dente de Leão.
Fraqueza	Alfazema, Boldo, Losna, Manjericão, Mil em Rama, Dente de Leão.
Frieira	Saião, Babosa.
Furúnculo	Babosa, Malva, Sabugueiro, Tanchagem, Bardana.
Garganta (amigdalite)	Alfazema, Cavalinha, Manjericão, Malva, Sálvia, Tanchagem.
Gases	ALfazema, Boldo, Manjerona, Poejo, Funcho.
Gastrite	Confrei, Bardana.
Gota	Alfazema, Mil em Rama, Sabugueiro, Bardana, Dente de Leão.
Gripe	Camomila, Cebolinha, Erva Cidreira, Manjerona.
Hemorragias	Cavalinha, Confrei, Mil em Rama, Tanchagem.
Hemorródias	Mil em Rama, Bardana.
Hepatite	Boldo, Confrei.
Histeria	Alecrim, Erva Cidreira, Manjerona.
Icterícia	Artemísia, Erva Cidreira, Salsa.
Impotência	Tanchagem.
Insetos (picadas de)	Cebolinha, Salsa, Sálvia.
Insônia	Boldo, Hortelã, Mil em Rama, Poejo.
Intestinos	Erva Cidreira, Malva.
Intoxicação	Nirá.
Lactação	Beldroega, Cerefólio, Hortelã, Salsa (secar o leite), Dente de Leão.
Náusea	Caatinga de Mulata, Hortelã, Losna, Poejo, Funcho.
Obesidade	Losna, Sabugueiro, Malva, Salsa.
Olhos	Alecrim, Caatinga de Mulata, Arruda, Beldroega, Cavalinha, Sabugueiro, Camomila, Cerefólio, Erva Cidreira, Salsa.
Ossos Quebrados	Confrei.
Ouvidos	Caatinga de Mulata, Arruda, Funcho.
Ovários	Tanchagem.
Pâncreas	Dente de Leão.
Pele (acne, manchas, espinhas, cravos)	Confrei, Cerefólio, Malva, Sabugueiro, Bardana.
Pesadelos	Erva Cidreira
Piolho	Cânfora, Salsa.
Pressão Alta	Salsa.
Prisão de Ventre	Baldroega, Malva,Sabugueiro, Bardana.
Pulmão(problemas respiratórios)	Poejo, Sálvia, Tanchagem.
Queimadura	Babosa, Beldroega, Confrei, Bardana.
Resfriado	Manjerona, Sálvia, Poejo, Sabugueiro.
Reumatismo	Alfazema, Artemísia, Boldo, Cerefólio, Erva Cidreira, Manjerona, Mil em Rama, Bardana, Dente de Leão.
Rins	Beldroega, Artemísia, Cavalinha, Manjericao.
Sarna	Alecrim, Arruda.
Seios	Cerefólio, Salsa.
Tonturas	Alfazema.
Torcicolo	Manjerona.
Tosse	Alfazema, Erva Cidreira, Hortelã, Manjericao, Malva, Poejo, Sálvia, Funcho.
Tuberculose	Cavalinha, Confrei.
Úlcera	Bálsamo, Cavalinha, Confrei.
Urina	ALfazema, Beldroega, Cavalinha, Cerefólio, Confrei (sangue na urina), Manjericao, Salsa, Bardana, Funcho.
Útero	Tanchagem.
Vermes	Arruda, Artemísia, Caatinga de Mulata, Camomila, Hortelã.

╬ Cultura Gótica ╬

História da Arte Gótica

Howard Philips Lovecraft

Literatura Gótica

Sinopse

Curiosidades sobre O Estranho Mundo de Jack

NECRONOMICON O LIVRO PROIBIDO DE H.P.LOVE CRAFT

Introdução

FELIZ NATAL

Como funcionam os vampiros

Origens da crença

Summer Darkness - Fotos do festival gótico

Ville Valo

Família

Passado musical

Filme Castelo Assombrado sinopse

O Castelo Assombrado: Feitiçaria e Horror Gótico!

Festival Gótico da Holanda

O maior festival gótico da holanda fica na cidade de Utrecht e se chama Summer Darkness.

Filme From Hell Download

Cemiterios que valem a pena visitar

Conheça 10 cemitérios que valem a pena visitar

http://vidaeestilo.terra.com.br/turismo/noticias/0,,OI5433117-EI18236,00-Conheca+cemiterios+que+valem+a+visita.html

Wicca Cristã

Cristianismo e Neopaganismo

sincretismo cultural

sincretismo Moderno

Christopaganism

Christian Wicca

Cristãos

Neopagãos

Vampiros I

Pin ups góticas dark

Signos

Termos usadas na cena gótica

HAPPY HALLOWEEN

Halloween - Dia das Bruxas

PRINCIPAIS VAMPIROS

VAMPIROS

SIGNO DOS VAMPIROS

Manifesto Gotico

Estudo teorico da morte

POST SOBRE GÓTICOS É UM EXPLICITO ATAQUE DISCRIMINATORIO

OS GÓTICOS

A Rainha dos Condenados - Download

A Rainha dos Condenados

Sinopse

Evanescence: Discografia Completa - Download

Informações:

Membros:

Discografia:

Informações adicionais:Senha: hmc

Drácula : Homem ou Lenda

Ankh

EU SOU TÃO GÓTICO....

Ícones do rock gótico regressam da tumba

Ícones do rock gótico regressam da tumba

Erzebeth Bathory

Ervas Medicinais

Conto gótico do Haloween

Diferença entre Goticos e Emos

Diferença entre Goticos e Emos

Informações adicionais:
Senha: hmc